„Fleetwood Mac“.„YouTube“
„Fleetwood Mac“ Gandai , šiam intensyviam, intymiam, įtraukiančiam stebuklui, kurį dažnai laikome savaime suprantamu dalyku, šią savaitę sukanka 40 metų.
Svarbu atskirti šį žvaigždžių pasiekimą nuo juokingo laiko, kai jis buvo atliktas.
Tie iš mūsų, kurie yra pakankamai seni, kad galėtų prisiminti aštuntąjį dešimtmetį - tiksliau, kai aštuntojo dešimtmečio vidurys tapo aštuntojo dešimtmečio pabaiga, tuo neblizgančiu laiku, kai siautulingas, siautulingas dvidešimtmečio optimizmas įsilaužė į elektros energijos tiekimo aptemimą ir „Bowery“ šiukšlių gaisrus. 1977 m. - gali būti per greitai paduota Gandai su kitais didžiuliais „Jimmy Carter“ / „Ohmygod-Cheap Trick-on-on Midnight Special“ laikų leviatanais, t. y. ar mes tiesiog viską išmetame į šiukšliadėžę pirmasis Bostono albumas , Mėsos pyragas Šikšnosparnis iš pragaro , Framptonas atgyja arba Kalifornijos viešbutis , ir padaryti su juo?
Bet Gandai neturi to nieko. Tai kur kas geriau.
Gandai mūsų 1970-ųjų patirtyje gali būti vieta, tačiau aštuntojo dešimtmečio patirtis mums nieko nepasako Gandai.
Gandai praktiškai nėra panašus į bet kurį šiuolaikinį įrašą, nei pagrindinį, nei alternatyvų.
Kaip tai keista?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sKj1EFeU-cM?list=PL8sYBBep5yX1oL56TUgme-O2ld5Ne7M3q&w=560&h=315]
Gandai buvo 11-asis „Fleetwood Mac“ studijinis albumas, išleistas beveik dešimtmetį po „Fleetwood Mac“ debiuto. Kiek grupių pasiekia tą retą vietą saldžiame ir apgaulingame daugiaplatinos, rekordinės komercinės „Arcadia“ ore, o dar mažiau pasiekia meninės transcendencijos! - savo 11-ajame albume? Dieve mano, tai buvo jų 11-oji studijos albumas. Jų penktasis, šeštasis, septintasis ir aštuntasis albumai net nebuvo įtraukti į JK sąrašą. Tik dvejus su puse metų prieš išleidimą grupė buvo laikoma tokia komerciškai nematoma, kad jų vadybininkas bandė savo vietoje pasiųsti apsišaukėlius. .
Vis dėlto Gandai yra ne tik devintas perkamiausias visų laikų albumas, tai yra adamantinas meninis pasiekimas, kurį verta paminėti, kai aptariame didžiausius visų laikų albumus - ir verta nusipirkti kvailus kultūrinius konfeti, paprastai įmetamus į savo albumą. kryptimi ir turėtų būti nagrinėjamas labai mylinčiai. [i]
Gandai yra senas, mielas ir komplikuotas draugas, kuris tampa vis įdomesnis kiekvieną kartą, kai su jais kalbiesi. Net kai jie pasakoja jums istoriją, kurią girdėjote 88 kartus, rasite keletą naujų detalių, naują kampą, naują posūkį ar akcentą, kurio niekada anksčiau nepastebėjote.
Tačiau pirmiausia keli žodžiai apie įspūdingą „Fleetwood Mac“ istoriją ir kelią, į kurį jie nuvedė Gandai.
Apie 1974 m. Nebuvo jokios priežasties manyti, kad „Fleetwood Mac“ komercinė ateitis bus šviesesnė nei Savoy Browno, „Renesanso“ ar „Fairport Convention“ ateitis (jei norite įvardyti dar tris patikimus ir populiariausius anglų kilmės veiksmus, galinčius vaidinti vidutinius ir mažus / vidutinius dydžio vietų valstijose ir atsiduria ant JAV diagramų vidurinių apatinių laiptelių). Painiau tai, kad iki 1974 m. „Mac“ permaišė stulbinamą masyvą pakeitimų ir muzikos stilių.
Nuo susikūrimo 1967–1970 m. „Fleetwood Mac“ buvo asilas draskanti, kurstanti bliuzo ir bugio grupė, pradėjusi keletą proto-metalo triukų (jie taip pat turėjo polinkį ir į juokingus, ir, kartais, į eleganciją). Klausytojas, kuris pirmą kartą išgirdo ankstyvą „Mac“, gali ne visai netiksliai juos suburti su Gary Clark jaunesniuoju, Stevie Ray Vaughan ar Cream. [ii]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=X0U-eef6OyQ&w=560&h=315]
Norint suprasti, kur Gandai atsirado, mūsų istorija iš tikrųjų prasideda 1970 m., kai Danny Kirwan - iš pradžių antrasis gitaristas ir trečiasis vokalistas - pasirodė kaip grupės lyderis. Kirwanas į mišinį įtraukė beveik pastoralinio folkloro elementą, paversdamas „Mac“ bugio churną švelnių ir intensyvių ekskursijų platforma į liūdną mėlyną popmuziką.
Netrukus po to prie grupės prisijungė beveik skaudančio jautrumo pasukų alto vokalistė Christine Perfect (ir labai meistriška klavišininkė), dar labiau palaikydama bliuzo „Mac“ perėjimą į grupę su folkloro ir pop-art ir art-folk atspalviais (kai kuriuos aptariau to kūrinį, kurį parašiau Stebėtojui 2015 m. lapkričio mėn. apie Danny Kirwan; prašau užpilti sau Clamato ir degtinę ir perskaityti). [iii]
Pradinį „Mac“ septintojo dešimtmečio vidurio didžiulės sėkmės numatymą galima rasti dviejuose „Kirwan“ / Christine McVie dominuojamuose „Mac“ albumuose, Ateities žaidimai (1971) ir 1972 m Pliki medžiai . [iv] Sunkus ir žavus Kirwanas paliko Mac 1972 metų pabaigoje.
Amerikiečių gitaristas ir vokalistas Bobas Welchas prie „Mac“ prisijungė laiku Ateities žaidimai ir tai lengva - per lengva - nustatyti kaip neatsiejamą veiksnį kelyje Gandai ; Manau, kad tai klaidinga vėliava. Kai kas gali sakyti, kad guminančios, tabako dėmėtos popdainos, tokios kaip „Sentimental Lady“ (nuo 1972 m.) Pliki medžiai ) peržiūrėkite „Mac“ aukso aukso ateitį, tačiau manau, kad „Welch“ gudrūs, mirktelintys, blyškūs bandymai Kalifornijos niurnėjimui ir „FM bong-blues“ yra išskirtiniai „Mac“ istorijoje. Tiesą sakant, Christine McVie paprastumas ir melodingumas bei elegantiškas Danny Kirwano liūdesys numato „Mac“ ateitį kaip švelnų, tačiau įtaigų trauktinės spalvos makramės ir atlaso popmuziką. [v]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tIARC-2ji6I?list=PL89EB68BCF49203DA&w=560&h=315]
Pirmasis „Fleetwood Mac“ albumas, neabejotinai atpažįstamas kaip šiuolaikinis „Mac“ albumas, yra 1974 m Herojų sunku rasti . Tai daugiausia dėkinga Christine McVie, kurios medžiaga sujungia britų post-folk troškulį su lengvai suvokiama ritmine ir akordine struktūra, kuri primena Viskas turi praeiti -Tai buvo George'as Harrisonas.
McVie viliojantis ir įtakojantis indėlis į Herojai parodyti, kad Gandai -era Mac jau buvo gana gerai suformuluota, kol Lindsey Buckingham ir Stevie Nicks net prisijungė prie grupės, ir aš nemanau, kad ji už tai gauna pakankamai kreditų. Idėja, kad „Mac“ būtų grupė, maišanti paprastus, sklandžiusius, skaudžius ir pasiektus dalykus, daugiausia yra Christine McVie dovana, o užuominų apie tai matome jau 1970-aisiais. Christine Perfect albumas.
Lindsey Buckingham ir Stevie Nicks prie „Fleetwood Mac“ prisijungė pačioje 1974 m. Pabaigoje, o jų pirmasis albumas su grupe - 1975 m. „Fleetwood Mac“ , pasiekė 1-ą vietą (iki šiol geriausiai pasirodė „Mac“ albumas Amerikoje Herojai , kuris pasiekė Nr. 34).
Manau, teisinga tai sakyti Fleetwoodas „Mac“ yra aiškiai beta versija Gandai. Dramatiškai, per pirmąją „Fleetwood Mac“ , susitinkame su nukirptu, žagsėjusiu Lindsey Buckingham hiperpopu. Buckinghamas skamba taip, lyg jis būtų Andy Partridge'as, rašantis dainas „Cowsills“, o gal kaip koks šventas Davido Byrne'o ir Harry Nilssono kryžius; jo atidarymo salvė „Fleetwood Mac“ skamba beveik svetimai, susijęs su naujos bangos ateitimi arba su saulėtu Rubinoos ar Paulo Collinso burbuliu (nors su tuo nuolatiniu, savitu beveik Orbisono stiliaus „Americana“ perdanga). Net praėjus daugiau nei 41 metams, jis vis dar stulbina.
Nors manau, kad Bekingemo dainų autoriai prisidėjo „Fleetwood Mac“ plonas, jo stilius, jo buvimas, agresyvus ir tiksliai sinkopuotas gitaros grojimas bei paprasti, bet moksliniai vadovai visada yra šalia ir aiškiai rodo (artimiausią) ateitį. [mes]
Ir tada yra Rhiannonas.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2b9BpunsVmo&w=560&h=315]
Keturiose trasose „Fleetwood Mac“ , grupės ateitis buvo išlieta medumi ir opiumu šios visiškai įtikinamos juodos šviesos ir Ievos cigarečių katės dainos širdies plakimo pavidalu. Tiesą sakant, pati daina buvo dozuota opiumo ir per daug saldintos ramunėlių arbatos, nes originalia forma (kurią atliko Buckinghamas ir Nicksas gyvai, bet niekada neįrašė) Rhiannonas buvo beveik dvigubai greitesnis, turėjo beveik pietietišką roką. nenuoseklus posūkis, o gundantį Nicko murmėjimą pakeičia beveik Joplinui būdingas kaukimas.
Šį perėjimą labai svarbu atkreipti dėmesį, nes jis suteikia užuominą apie pagrindinį genijų „Fleetwood Mac“ / Gandai -era grupė : kažkas yra apie „Fleetwood Mac“ (nesvarbu, ar tai būtų McVie malonė ir spindesys, ar Micko Fleetwoodo ir Johno McVie'o „Bullet Train“ švarus impulsas), kuris virvėmis ir apgaubia Rhiannoną ir daro jį svajingą ir beveik tobulą.
Galiausiai atvykstame į Gandai, išleistas po pusantrų metų „Fleetwood Mac“.
Vienas iš apibrėžiančių aspektų Gandai yra klaustrofobija. Garsioji klaustrofobija, tai yra. Manau, tai suteikia kontekstą visiems jos pasiekimams.
Įjungiami garsai Gandai yra griežti, uždari ir beveik neturi aplinkos. Tai praktiškai unikalu aštuntojo dešimtmečio Kalifornijoje gyvenančiai megapopo grupei (nors tai labiau būdinga pankų įrašams, šiuo metu daromiems JK).
Aplinka - prasmė, pažodinė aplinka, kaip reverb, buvimas ir klausytojo supratimas apie kambario, kuriame koncertuoja, dydį, yra labai nuvertinta ir svarbi kokybė. „Ambience“ klausytojams daug telegrafuoja apie tai, kaip jie dalyvauja patirtyje. Kurdami šį virtualios ne aplinkos atmosferos šedevrą, toliau Gandai „Fleetwood Mac“ daro epą (tas nuostabias aranžuotes, tas nuostabias dainas, tuos nuostabius pasirodymus) intymų ir asmenišką. Tai labai sunkus triukas. 
„Fleetwood Mac“.„YouTube“
Kiekvienas klausytojas, net jei klausosi albumo socialinėje aplinkoje ar minioje, girdi jį taip, tarsi tai būtų pasakojama tik jiems. Dėl to Gandai jaučiasi beveik kaip sutirštintas epas, išdėstytas per colį savo gyvenimo, tačiau niekada neprarandantis mažo elektrinio ansamblio jausmo.
Ši intymi aplinka taip pat sukuria įspūdingą aplinką intensyviai orkestruojamoms Buckinghamo gitaros partijoms, kurios taip gražiai įsitaisiusios į mišinį, kad jose nėra plunksnų, išskyrus intensyvų tyrimą; atrandant Buckinghamo gitaros darbo gylį ir detalumą Gandai yra kaip Velykinis kiaušinis, arba kaip išimti padidinamąjį stiklą ir rasti Viešpaties maldą, parašytą ant popsicle lazdelės šono.
Jei ši griežta, intymi aplinka suteikia kontekstą Gandai , Mickas Fleetwoodas ir Johnas McVie pateikia pagrindą. Negaliu to pakankamai pabrėžti: už visus pagyrimus, kuriuos galime kaupti Lindsey Buckingham ir blizgančius obuolius, kuriuos jis pateikia klausytojams, už visą susižavėjimą, kurį galiu išreikšti šiltu, išraiškingu Christine McVie genialumu, už visą mano dėkingumą. turiu seksualų, raguotą Stevie Nicks balsą ir aplinkui atsiradusį nėriniuotą, pūstų kultą, manau, kad Fleetwoodas ir Johnas McVie yra priežastis Gandai yra Gandai.
Tvirtas, galingas ir visiškai neturintis vienos juostos, kur jie reikalauja dėmesio, Micko Fleetwoodo ir Johno McVie pasirodymo Gandai yra, beveik, tobulas. Kadangi „Fleetwood“ daugiausia vengia avarinių cimbolų, dažnai palaiko keturis Tomo ritmus ir groja griežtai įsuktą kepurę, jo būgnų būgnų dažnai nematyti; bet tai tiesiog reiškia, kad jis daro kažką labai, labai teisingai. Aš negaliu galvoti apie nė vieną anglišką būgnininką, išskyrus galimą sesijų karalių Bobby Grahamą, kuris grojo tokiu ekonomikos ir galios mišiniu. [ar atvyksti] 
„Fleetwood Mac“.Facebook
Bosistas McVie, nors ir žino apie akordo pokyčius, vaidina „Fleetwood“ labiau nei „Fleetwood Mac“; o tai reiškia, kad jis beveik sklandžiai atkartoja stabilų, riebų, plokščią smūgio būgną, traškų spąstą ir širdies plakimą. Jis moka akordų pokyčius ir groja tiksliai su „Fleetwood“ ir ant jo. Ritmo sekcijos požiūris palieka fenomenaliai daug erdvės gitaroms ir vokalams plėstis, emotuoti, niūniuoti, harmonizuoti, mirgėti ir gniaužti. Nuoširdžiai manau, kad Fleetwoodo ir Johno McVie pasirodymas Gandai yra vienas iš puikiausių albumo ritmo sekcijų pasirodymų roko istorijoje, tačiau niekada į save neatkreipia dėmesio.
Klausykitės viso paskutinio „Nesustok“ ketvirčio. Kaip tik tuo metu, kai 99 proc. Mirusių ar gyvų būgnininkų bandys į kūrinį įmušti įvairovę, ritinius ar laiko keblumą, Mickas Fleetwoodas išlieka nepastebimai ištikimas ir pastovus beveik į motoriką panašiam metronomui. aukšta skrybėlė / snare beat jis grojo per visą dainą. Be Tommy Ramone'o, Klauso Dingerio ar minėto Grahamo, aš nepažįstu nė vieno kito būgnininko, kuris būtų pasirinkęs šį pasirinkimą.
Yra kažkas apie Lindsey Buckingham pasiekimus Gandai kad nepripažįstamas lengvas apibūdinimas. Iš kur ši dovana, šis sugebėjimas sukti Hario Nilssono / Briano Wilsono lygio melodiją per Ūkininko Johno akordus Beckerio / Fageno tikslumu (vis dėlto niekada nenugrimzus į džiazinį Steelio Dano pastelinį Kapezijų)? Tai praktiškai nepakartojama, beveik taip, lyg Jeffas Lynne'as gamintų beždžiones, arba Muttas Lange'as - asociaciją, arba Philas Ramone'as - „Captain Sensible“ (ei, tai gera idėja).
Kas kitas, išskyrus tokias nuostabias keistenybes, kaip Jasonas Faulkneris, R. Stevie Moore'as ar Seanas O'Haganas, skiria tiek daug dėmesio, kad taip labai, labai teisingai gautų saldžiausią popmuziką, o po to dar kartą ir vėl?
Kalbant apie Christine McVie, įtaigi post-folk / prieš Kate Bush melodinga melancholija apie jos buvimą (jos mėlyna, saldi bėda man primena Nicką Drake'ą, kurį nukreipė Hope Sandoval) teikia puikų tviskantį naktinį apšvietimą išdidžiai, ošiančiai Buckinghamui. saulė. 
Stevie Nicks.Facebook
Kalbant apie Stevie, na, ji yra Stevie, - pasakė jis, ir aš labai mėgstu Stevie Nicksą, bet keista, kad teigčiau, jog ji yra labiausiai neapsieinantis elementas Gandai ' genijus. Ji egzistuoja kaip viešas šios itin gerai sureguliuotos mašinos veidas, tačiau pavaros puikiai veikia be jos. Tiesą sakant, nesu tikras Gandai yra „Stevie“ daina, perpus geresnė už Rhiannoną ar jos nepaprastą „Beautiful Child“ Tusas .
Gandai buvo vienintelis, spindintis momentas. Su Iltis, nepaprastas ansamblio grojimas, kuris išliko Gandai centre ir nuosekliai nuskrieja nuo bėgių, ir tai tikriausiai yra priežastis, dėl kurios geriausios akimirkos Tusas priklauso Nicksui ir Christine McVie, nes, skirtingai nei Buckingham, jie vis dar mąsto ir elgiasi kaip grupės nariai. [viii]
Bekingemo darbas Tusas yra velniškai geras (žinau, kad nesu neteisingas, yra beveik toks pat geras, kaip ir viskas, už ką jis parašė Gandas s), bet tai neatrodo kaip „Fleetwood Mac“. Tai skamba kaip Lindsey Buckingham. Nėra nieko Gandai , ne viena juosta, tai neskamba „Fleetwood“ veikia „Mac“ . [ix]
„Fleetwood Mac“ Gandai yra dovana, kuri nuolat teikiama. Kas buvo kartų pavyzdys, su laiku tapo šedevru, vertas išsamios analizės; taip džiugu, kai girdi XXI amžiaus ausinėse, kaip ir tada, kai kažkokiame miglotame vidurinės mokyklos vakarėlyje ji buvo grojama per įkaitusiu stereofonu. Tai augo kartu su mumis ir, be abejo, tai darys. 
„Fleetwood Mac“.„YouTube“
[i] Prisipažinimas: Aš dievinu Gandai, bet tai net ne mano mėgstamiausias „Fleetwood Mac“ albumas. Man labiau patinka abu Tusas ir Pliki medžiai , ir jei ketinu nusimesti svarų mąstymo kepurę ir tiesiog mesti galvą atgal ir mirgėti bei truputį rėkti - nėra gražus vaizdas, verčiau klausytis „Mac“ gyvų albumų, įrašytų Bostono arbatos vakarėlyje 1970 m.
[ii] „Fleetwood Mac“ įkūrėjas ir originalus lyderis, gitaristas ir vokalistas Peteris Greenas grupę šiek tiek iškrypėliškai pavadino ne savo, o ritmo sekcijos, būgnininko Micko Fleetwoodo ir bosisto Johno McVie vardu.
[iii] Perfect, 1970 m. Išleidusi vieną puikų būtiną solinį albumą, ji bus žinoma kaip Christine McVie, kai ji prisijungė prie „Fleetwood Mac“.
[iv] Tai nėra visiškai tiesa - 1970 m. Kirwano rašomojoje medžiagoje yra keletas užuominų Krosnies namas - bet kaip kruvinai sudėtinga, kad aš tai padaryčiau?
[v] Visa tai pasakęs, atkreipkite dėmesį į keturis gana svarbius dalykus, susijusius su Bobu Welchu. Pirmiausia, jis pristato idėją, kad „Mac“ galėtų išgyventi kaip vienos gitaros grupė - koncepcija, kuri būtų buvusi neįsivaizduojama tik prieš dvejus metus, kai grupė trys gitaristai; antra, jis verčia grupę persikelti į Kaliforniją, ir tai yra didžiulė; trečia, jo išvykimas 1974 m. pabaigoje atveria kelią istorijai; galiausiai, atsižvelgiant į visus nepaprastus ir sugadintus personažus, buvusius „Fleetwood Mac“ (grupėje buvo 16 visateisių ir aktyvių narių), yra įdomus statistinis netikėtumas, kad tik trys iš jų - Bobas Welchas, Bobas Brunningas ir Bobas Westonas mirė.
[mes] 1975 m „Fleetwood Mac“ iš tikrųjų yra antrasis „Mac“ studijos albumas, pavadintas vienodai; taip pat tituluojamas spjaudantis, pilkas, debiutas „Chicago-via-Soho“, išleistas 1967 m „Fleetwood Mac“ .
[ar atvyksti] Jei dėl kokios nors keistos priežasties Mickas Fleetwoodas tai skaito, norėčiau jo paklausti, ar nepaprastai svarbus ir nepakankamai skelbiamas Bobis Grahamas įtakojo jį.
[viii] Mano nuomone, antra geriausia daina visame „Fleetwood Mac“ kataloge yra Christine McVie tviskanti, vaiduokliška Never Never Me Me Cry from Tusas. Pirmasis, jei jums įdomu, yra „Albatross“, dangiškasis instrumentas nuo 1968 m., Kuris yra vienas didžiausių kada nors padarytų įrašų.
[ix] Devintajame dešimtmetyje Bekingemo solinė kūryba taip prarijo norą būti klasėje matoma kaip ankstyvas vaikas (kokybė akivaizdi visame Iltis, nors niekur toliau Gandai ) kaip beveik visuotinai neklausoma. Jo aštuntojo dešimtmečio soliniame kataloge gausu keistenybių ir studijinių kikenimų, kurie tuo metu turėjo atrodyti protingi, bet tikriausiai nuskambėjo pasenę, blaškantys ir nenaudingi tuo metu, kai Bekingemas pateko į automobilių stovėjimo aikštelę. Ši medžiaga yra puikus pavyzdys to, ką aš visada vadinau SMPTE kodo sindromu - kai kas nors taip susižavi visais mažais triukšmais, kuriuos gali sukelti maišymo lenta, kad jie visiškai praranda, ką tie triukšmai prisideda prie dainų. Bet to nėra Gandai , ne viena jota.
