Genijus už „genijaus“

Šiais laikais taip retai galima pamatyti filmą, susijusį tikrai su kažkuo, o aš atsidėkodamas už pasiekimus nepastebiu jo trūkumų. Toks filmas yra Genijus, kruopšti, gražiai konceptualizuota ir skvarbi legendinio redaktoriaus Maxwello Perkinso istorija, kurios vizija ir aistra literatūrai raudonai piešė F. Scottą Fitzgeraldą, Ernestą Hemingway'ą ir Thomasą Wolfe'ą į literatūrinę šlovę. Tai lėtas ir literatūrinis su dažnai dulkėtu archyvinės „Depresijos epochos“ iškilmingumu, kuris, rodos, kankina greitai besikeičiančio filmo amžiuje. Bet garsus, įžvalgus Johno Logano scenarijus, rinkinys protingai nuvertintų visų žvaigždžių vaidinimų, kuriems vadovauja Colinas Firthas, Jude'as Law, Nicole Kidmanas, Guy Pearce'as ir Laura Linney, bei gilios britų teatro sensacijos Michaelo Grandage'o pasirodymai. nuo savo revoliucinio valdymo kaip Londono Donmaro sandėlio meno vadovas informuokite ir pakelkite jį aukščiau ir už žemiškesnio formulių filmų kūrimo lygio. Colinas Firthas yra puikus kaip kantrus, be kompromisų ir introspektyvus Maxas Perkinsas, o sprogstamasis Jude'o Law pasirodymas kaip laukinis, nenuspėjamas ir tragiškas Thomasas Wolfe'as yra vienas didžiausių jo karjeros triumfų. Buvau užburtas.

Nors Maxas Perkinsas nukreipė daugybę literatūrinių šviesų į šlovę, Genijus daugiausia dėmesio skiria savo asmeniniams ir profesiniams santykiams su ugningu, nedrausmingu ir maištingu Šiaurės Karolinos poetu ir autoriumi Thomasu Wolfe'u, kurio sukrėtimą 1929 m. (po to, kai rašytoją atmetė kiekvienas Niujorko leidėjas), jis išgelbėjo iš gausių nepageidaujamų rankraščių krūvos, įnirtingai redagavo ir paskelbė „Scribner's“ už 100 USD avansą. Didžioji filmo dalis sumažina audringo bendradarbiavimo metus, po kurio atsirado puikus padažas, tik retai įžvalgaujant apie didelę redaktoriaus įtaką jautriam, alkoholizuojančiam Fitzgeraldui (Guy Pearce'ui) ir bombastiškam, savižudiškam Hemingway'ui (Dominic West), perkeldama jų svarbą atgal degikliai, kol užvirė degusis Volfas. Filmas kruopščiai parodo, kaip Maksas padėjo formuoti dominuojantį stilių „Laikas ir upė“ (Hemingvėjus tai vadino šūdu) ir Pažvelk namo, Angelai, siūlydamas, kad redaktorius pats parašytų ištisas jo dalis. Vienintelės idėjos, apie kurias verta rašyti, yra didžiosios idėjos, sako Wolfe, ir Maxas paskatino jį siekti savo nepatogios, svaiginančios prozos, prilygstančios Proustui. Tačiau nepaprastai dideliame Jude'o Law spektaklyje Wolfe'as nėra tas tylus, įžvalgus pietų rašytojas, kurį visada įsivaizdavau. Jis garsus, triukšmingas ir atiduotas didingiems gestams, nevilties metu vieną minutę raižo riešus, kitą dieną prasiveržia kaip Vezuvijus. Jis yra sudėtingesnis nei dauguma 20-ojo amžiaus rašytojų - audringas ir kankinamas, geriantis ir vėmęs, kekšiantis ir negalintis mylėti, matantis gyvenimą amžinoje krizėje. Priešingai, Maxas Perkinsas buvo šeimos vyras, turėjęs penkias dukteris ir turintis beribę kantrybę (pirmasis 2005 m „Laikas ir upė“ buvo 5000 ranka rašytų puslapių, kol jis sukapojo juos į amžinas, nepamirštamas skilteles). Kol Law šniokščia, Firthas galantiškai pasineria į pypkę rūkantį įrenginį savo knygomis padengtoje „Scribner“ biuro srityje. Tai retas žvilgsnis į žmogaus, turinčio talentą, kalnus riedančios prozos genėti į ryškų, tikslų trumpumą, žodis po žodžio, eilutė po eilės, žvilgsnį. Galų gale jis yra vienintelis žmogus, kurį Thomas Wolfe kada nors iš tikrųjų mylėjo, ir jo atsisveikinimo laiškas yra širdį laužantis žmogus. Filme nuodugniai detaliai parodytas dviejų vyrų poveikis vienas kitam; tai ne tik apie Wolfe, bet ir genijaus genialumą.

Tai taip pat atskleidžia skausmą ir beviltišką nepasitikėjimą savimi dėl Fitzgeraldo, susidūrusio su užtemimu po komercinės nesėkmės Didysis Getsbis ir jo išsekusi neviltis, atsirandanti dėl Zeldos nusileidimo į beprotybę. Sunku įsivaizduoti, kad jis pasakė Maksui, aš parašysiu tau puikią knygą, o Maksas atsako, aš žinau, arba kad Hemingway'us užuodė: Jis buvo pats elegantiškiausias rašytojas, kokį aš kada nors pažinojau - dabar jis negali užfiksuoti penkių sakinius kartu. Tačiau dėl jaudinančio Guy Pearce'o portreto jo scenos su Maxu yra tos, kurios leidėją geriausiai atskleidžia ne kaip darbštias smegenis ir labiau kaip realų žmogų, kurį paliečia žmogaus silpnumas. Aš pakėliau antakį, kai Wolfe'as sušunka: „Po velnių su Flaubertu ir Henry Jamesu“. Būk originalus! Blaze naujus takus! ir palygina savo laisvo stiliaus formą su improvizuotomis džiazo muzikantų natomis. (Gal jis turi omeny Harį Jamesą!)

Aplink ugnį pagalbiniuose vaidmenyse yra Laura Linney kaip atsidavusi Maxo žmona, o Nicole Kidman - Aline Bernstein - ištekėjusi moteris su užaugusiais vaikais, paaukojusi savo nusistovėjusį gyvenimą ilgam, save sunaikinančiam romanui su besiverčiančia Wolfe ir pasipiktinusia Maxu pakeitus jos svarbą ir įtaką jo gyvenime. Režisieriui, neturinčiam kino patirties, „Grandage“ debiutuoja įspūdingai. Niujorko scenos, pastatytos Londono garso scenoje, apstu lietaus lietų gatvių, dūminių barų, „Jazz Age“ kolonijų ir autentiškų Wrigley kramtomosios gumos reklaminių skydelių, yra persekiojantys ir spalvingi kitaip balintoje patinoje. Genijus sujungia intelekto, kino artistiškumo, emocinio intensyvumo ir pramoginės vertės elementus, kad būtų sukurtas neįprasto gyvybingumo ir vaizduotės kino filmas.