Danų režisierius Tobiasas Lindholmas didžiąją savo karjeros dalį praleido susidūręs su socialinių sistemų vidiniais darbais (ir trūkumais). „Mane žavi faktas, kad mes, žmonės, atrodome, kuriame šias sistemas, kurios tampa tokios ciniškos, kad atsisuka prieš mus, o tai suteikia mums, kaip žmonėms, didžiulę atsakomybę kalbėti“, – „Observer“ sakė Lindholmas. naujausias „Zoom“ interviu.
Geriausiai žinomas dėl Karas ir Kitas turas , Paskutinė Lindholmo išvyka yra pirmasis jo filmas anglų kalba. Režisierius Lindholmas ir scenarijaus autorius Krysty Wilson-Cairns. Geroji Seselė Pagal to paties pavadinimo Charleso Graeberio knygą pasakojama siaubinga tikra istorija apie Charlesą Culleną (vaidina Eddie Redmayne), serijinį žudiką, kuris prisipažino nužudęs iki 40 pacientų kaip slaugytoja. Tačiau skirtingai nei knygoje, Lindholmo pasakojimas atsiskleidžia iš Amy Loughren (Jessica Chastain), sveikatos priežiūros darbuotojo, sugebėjusio patraukti Culleną į teismą, perspektyvos.
„Dažnai šiose istorijose randu neapdainuotų herojų – žmonių, kurie to nedarė tam, kad ką nors įgytų. Jie tiesiog padarė tai, kad ką nors padarytų teisingai, parodytų ir parodytų gyvenimui, iš ko jie buvo sukurti, ir aš manau, kad tai yra istorijos, iš kurių galime pasimokyti“, – apie Loughren sakė Lindholmas. „Jaučiu, kad geriausiai maitinuosi ne savo vaizduote, o pasaulio, kuriame esu, tikrove, žiūriu į jį ir atrandu žmogiškų bruožų šiomis nežmoniškomis aplinkybėmis.
Toliau Lindholmas papasakojo apie patirtį dirbant su Chastainu ir Redmayne'u, etinę atsakomybę pasakojant tikrą kriminalinę istoriją, senamadiškus trilerius, kurie įkvėpė filmo išvaizdą, ir naują Rugsėjo 11-osios atsakytojų dramą, kurią jis yra. šiuo metu dirba su Jeremy Strong.
[Pastaba: šiame interviu yra spoileriai Geroji Seselė .]
Jon stewart Hannity ir Colmes
Toronto kino festivalyje jūs pasakėte: Geroji Seselė tapo netikėta kelione į svarbiausią žmogaus bruožą – užuojautą. Kaip jūs visi norėjote pagauti žmogiškumą ir užuojautą žanre, kurį apibūdinate kaip savotišką „tuščią tamsą“?
Tobiasas Lindholmas: Tai puikus klausimas. Esu nustebęs, kad taip revoliucinga iš tikrųjų sukurti trilerį, paremtą užuojauta. Net nežinau, ar tikras kriminalas yra žanras, bet šiais metais tikrai esame jo apsėsti, kaip vartotojai, ir manau, kad mūsų, pasakotojų, pareiga yra rasti priežastį patekti į tamsą, o ne tiesiog aklai susižavėti. tai. Priežastis buvo tikroji Amy.
Skaitydama knygą supratau, kad pirmieji 16 skyrių yra beveik tik Čarlio gyvenimo biografija, o paskutiniai pora skyrių yra apie jo laiką ligoninėje, kur jis susitiko su Amy. Supratau, kad istorija, kurios mes niekada nematėme, buvo istorija apie moterį, kuri padarė tai, ko negalėjo padaryti visa sistema, ir kuri sustabdė serijinį žudiką nuo jo žiaurumo, primindama jam apie jo paties žmogiškumą. Man atrodė: „Gerai, dabar turiu sukurti šį filmą“, bet tada taip pat turėjau susisiekti su tikrąja Amy, nes atrodė beveik per gerai, kad būtų tiesa, kad ji laikėsi tokio gyvenimo būdo, kai buvo slaugytoja. rūpinosi kitais žmonėmis, tačiau jai nebuvo leista rūpintis jai pačiai. Jai labai reikėjo draugo, o jis tą draugystę pasiūlė, o tada paaiškėjo, kad jis buvo serijinis žudikas, o dabar ji turėjo jį sustabdyti. Beveik atrodė, kad istorija, sukurta iš tikro gyvenimo, yra pernelyg tobula, todėl turėjau patvirtinti, kad tai iš tikrųjų buvo tiesa.
Parduodama 12 metrų jachta
Kito filmo kūrėjo rankose Geroji Seselė galėjo virsti niūria istorija apie serijinį žudiką, sugebėjusį apeiti sugedusią sistemą, taip pat slaugytoją, kuri sugebėjo jį patraukti atsakomybėn. Kaip norėjote papasakoti šią istoriją atsakingai ir taip, kad pagerbtumėte Amy ir aukų šeimas?
Aš nesu susižavėjęs Čarliu. Mačiau Avinėlių tyla , ir atrodo, kad tie dalykai buvo padaryti. Aš nematau Čarlio taip. Aš jį matau kaip sistemos, kuri buvo pažeista, produktą, ir manau, kad tai taip pat daug įdomiau, nes mes negalime pakeisti tokių asmenų kaip Čarlis. Nemanau, kad tai įmanoma, bet ką galime padaryti, tai pakeisti, kaip atrodo, kad mūsų sistemos apsisaugo. Taigi tai yra visa priežastis papasakoti šią istoriją, tiesa? Tai tikrai nebuvo jo žiaurumas, o kur kas labiau sistemos nežmoniškumas ir Amy žmogiškumas buvo pagrindiniai ingredientai kuriant šį filmą.
Ar girdėjote apie kurios nors iš aukų šeimų?
Mes negirdėjome tiesiogiai iš nieko. Įtariu, kad knygą parašęs Charlesas Graeberis dalijosi žiniomis su savo šaltiniais. Sąmoningai pakeitėme visus pavadinimus ir visus įvykius, todėl tai yra pagrįsta to, kas nutiko, logika, tačiau taip neminame ir nevaizduojame tikrų įvykių. Vienintelis dalykas, kurį mes pavaizduojame, yra tai, kaip sistema leido tai tęstis ir kaip jie apsisaugojo; Likusi dalis yra įkvėpta [tikrųjų atvejų] ir mes niekada nesigiliname į kiekvieną atskirą atvejį, ką jis iš tikrųjų padarė.
Dr. Charles On Chicago Med
Dabar Amy, Charlie ir [detektyvai] Braunas (Noah Emmerichas) ir Baldwinas (Nnamdi Asomugha) minimi vardu. Visa kita yra išgalvota, nes niekada nenorėjau nurodyti atskiro asmens, atsakingo už šias sistemas. Manau, kad tai daug labiau sistemos vaizdas, o ne ten gyvenantys asmenys [kurie] taip pat yra įkliuvę, todėl tikiuosi, kad niekas neatpažins savo traumos. Tačiau tikimės, kad jie tikrai pripažįsta Amy žmogiškumą ir atsakomybę, kurios sistema neprisiėmė.
Šis filmas buvo nufilmuotas labai natūralistiškai ir beveik steriliai, daug veiksmo vyksta naktį ligoninėje. Kaip kūrėte šio filmo išvaizdą?
Visa filmo logika yra ta, kad tamsoje vyksta kažkas, ko mes nežinome, todėl naktys intensyviosios terapijos skyriuje, kur pritemdydavo šviesas, buvo tobulos. Nenorėjome, kad jis būtų ryškus tik pramogai, o spalvų paletė yra iš aplinkinių ligoninių. Mes visi buvome ligoninėse, todėl tarsi žinome, todėl nesijaučiau patogiai ką nors keisti. Jei būtume turėję galimybę, būčiau mielai nufilmavęs jį tikroje intensyviosios terapijos skyriuje. Mes filmavome pandemijos metu, todėl akivaizdu, kad tuo metu ligoninės buvo geriau naudojamos, todėl statėme savo.
Mane nepaprastai įkvepia kai kurie puikūs aštuntojo dešimtmečio trileriai, ir aš manau, kad galite pamatyti [filmus, pvz.] Visi prezidento vyrai kaip fotografavome, kaip dirbame nepersistengdami spalvomis. Užkandinės scenos vietoje, kurioje [Amy] bando priversti [Charlie] prisipažinti, jei pažvelgsite į lempą virš stalų, pamatysite lempą, kuri atrodo lygiai taip pat, kaip ir svetainėje su Jane Fonda. Klute . Ir tai yra priežastis, kodėl pasirinkome šią vietą.
Aš visada filmavau rankiniu fotoaparatu, o delninės kameros logika yra tokia, kad filmuojant sukuriate iliuziją, kad viskas vyksta, todėl [atrodo] mes tikrai nežinome ir ateiname nepasiruošę. . Ir šiuo atveju jis buvo paremtas tikra istorija, o tai reiškė, kad visi žinos, kad tai vyksta ne prieš mus, kad tai ne dokumentinis filmas. Taigi vietoj to nusprendėme rėmą laikyti sistema. Rėmą padarėme langu į jau egzistuojantį pasaulį, o tada rėmą traktavome kaip pačią sistemą, kad fone panaudotume daug linijų – nuo durų angų ir lentynų bei stalų.
Mes nušaudavome pirmąjį kėlinį, kur Amy nežinojo, kad Čarlis yra žudikas, ir tai būtų šiek tiek atidžiau, o ne taip iš arti, o kai tik ji sužinotų, po susitikimo, kur ji suprato: „O. , jis tai darė anksčiau“ – pasikeitė. Ir tada staiga pradėjome įsilieti į šiuos mažus, siaubingus stambius planus, kur priartėjame prie veikėjo ir staiga priverčiame žiūrovus užgniaužti kvapą stebint Čarlį. Vakarienės scenoje, kurioje ji bando priversti jį prisipažinti, matote, kad mes beveik ką tik skyrėme Čarlio veidą kvadratu, o likusi dalis yra tik juoda, ir tai tiesiog pastūmėja jį į kuo mažesnę erdvę. Susidūręs su juo jis išeina, o tada grįžta atgal, o jo akys pasikeitė, todėl tokia buvo idėja, kad rėmas reprezentuotų sistemą, kurioje gyvena šie žmonės.
Nemokamas teistumo patikrinimas internete
Norėčiau, kad filmo pabaigoje suskirstytumėte dvi scenas: Amy susiduria su Čarliu užkandinėje, o Amy panaudoja savo empatiją, kad palaužtų Čarlį. Ką norėjote perteikti tomis tyliomis akimirkomis tarp veikėjų, kai jie bando pergudrauti vienas kitą?
Pirmajame Amy turi susidurti su Čarliu, kad jį sustabdytų. Šiuo metu ji pamiršo jo žmogiškumą ir yra ten kaip slaptoji agentė. Ji kalba į mikrofoną su žmogumi, kurio nėra, todėl iš tikrųjų nėra. Ji nėra Čarlio draugė, kuri jo laukia – ir jis tai pajunta iš karto. Kai jis įeina, ji atsistoja ir apkabina jį, bet tarsi paglostyti jam per nugarą, kaip tu darai, kai nelabai nori ko nors apkabinti ir nori susitvarkyti.
Repeticijoje buvo įdomu, jie turėjo skirtingus požiūrius į tą sceną ir norėjo pabandyti tai išspręsti pokalbiu, o aš pasakiau: „Klausykite, vaikinai, tai ne demokratija. Jūs neprivalote sutikti. Tiesiog ateik ir atnešk tiesą apie savo charakterį, ir aš esu tikras, kad tai pasiteisins. Užduotis buvo tiesiog įeiti ir klausytis, ką sako kitas žmogus, ir teisingai į tai atsakyti, ir niekas pasaulyje to nedaro geriau nei Edis ir Džesika. Jie abu yra kilę iš teatro, labai gerbia vienas kitą, ir mes, laimei, su tuo, kaip pastatėme pastatymą, galėjome skirti daug laiko toms scenoms, todėl galėjome tęsti, ieškoti tiesos. . Turėjome tiek daug laiko, kad kiekvieną kartą leisdavau Ediui įvažiuoti į tą sceną, nors darydavome tik jo stambaus plano. Niekada nematysime, kad jis įvažiuotų ir nueitų visą kelią, bet jis tarsi jautė, kad jam to reikia, kad patektų į reikiamą erdvę, todėl tai padarėme.
Scena, kai Amy pasakoja Čarliui apie savo paslaptį už uždangos, kai ją ištinka širdies smūgis, o jis kvėpuoja su ja, ramina, užsideda jai ant pečių megztinį, tampa jos draugu ir žada jai tai padėti. The veidrodis Tai paskutinė scena, kai ji patenka į tardymo kambarį ir jam pasiūlo ją megztinį, paguodžia, atsisėda, pasiūlo draugystę, primena apie galimybę prisipažinti, primena apie jo paties žmogiškumą ir galiausiai priverčia atskleisti savo paslaptį.
Tai darydamas, Edis nusprendė kvėpuoti lygiai taip pat, kaip darė scenoje už užuolaidos, todėl jis eis [ išleidžia didelį iškvėpimą ], nes jautė, kad jį nuimdavo nuo krūtinės. Ir kad ir kaip norėčiau už tai prisiimti nuopelnus kaip režisierius, turiu pripažinti, kad darbas su šiais dviem menininkais tais laikais man labai palengvino darbą. Aš gėriau daug kavos prie monitoriaus ir nesistengiau jos taip gauti, nes jie aiškiai ėjo teisingu keliu.
Praėjusį lapkritį buvo paskelbta, kad ketinate rašyti, režisuoti ir vadovauti prodiuseriams Geriausi iš mūsų , su Jeremy Strongu, taip pat prisirišusiu prie žvaigždės ir vykdomosios produkcijos. Ką galite pasakyti apie tos laidos būklę?
Aš rašau Geriausi iš mūsų dabar, kai kalbame, ir aš daug kalbu su Džeremiu. Jis šaudo Paveldėjimas dabar, ir nemanau, kad pradėsime filmuoti bent per kitus metus, todėl aš vis dar kūriau visą reikalą.
siunčia kakas paštu legaliai
Geriausi iš mūsų bus tai, ką galima pavadinti amerikietiška Černobylio istorija. Tai apie visus žmones, kurie susirgo nuo nuodingų dulkių, pasklidusių Niujorko mieste po rugsėjo 11-osios. Bokštų viduje, kai jie griūdavo, buvo daugiau nei 400 tonų asbesto, o dabar, praėjus daugiau nei 20 metų, žmonės vis dar serga, bet nebūtinai sulaukia reikiamos pagalbos. Taigi tai yra visų geriausių mūsų šventė – visi žmonės, kurie iš tikrųjų padarė pokyčius, nuėjo į krūvą, pradėjo valytis ir dabar yra palikti. Tai bus Niujorko miesto drąsos ir stiprybės šventė, ir tai bus dar vienas sistemos, kuri nebūtinai veikia, akistata.
Šis interviu buvo redaguotas ir sutrumpintas siekiant ilgumo ir aiškumo.
Geroji Seselė dabar rodomas tam tikruose kino teatruose ir nuo spalio 26 d. pradedamas transliuoti „Netflix“.
