„Roseland Ballroom“, originalioje vietoje, 51-ojoje gatvėje ir Brodvėjuje, 1940 m. (Nuotrauka per „Getty“)
geriausia programa greitam prisijungimui
Stovėdamas prie „Roseland Ballroom“, pritūpusios trijų aukštų muzikos salės Vakarų 52-ojoje gatvėje tarp Brodvėjaus ir Aštuntosios aveniu, sunku nepaisyti, kaip klubas atrodo ne vietoje tarp daugybės bankų, viešbučių ir daugiaaukščių daugiabučių namų. artimiausiu atstumu. Taigi, kai balandžio mėnesį „Roseland“ užsidarys, neturėtų stebėtis, kad klubas bus nugriautas, o jo vietoje iškils 59 aukštų daugiabutis, kaip Stebėtojas sužinojo iš klubo savininko, kūrėjo Laurence'o Ginsbergo atstovo.
Roselandui tai nebus pirmoji mirtis. Šokių salė, kuri buvo atidaryta 1919 m. Ir kurioje kadaise gyveno tokie kaip Louisas Armstrongas, Glennas Milleris ir Count Basie, kurių šuolis Roselandas Shuffle'as įamžino vietą dainoje, pirmą kartą buvo nugriautas 1956 m. kampas. Nuo tada „Nirvana“, „Rolling Stones“ ir „Beyoncé“ puikuojasi savo scenoje, užtikrindami savo vietą šiuolaikinėje muzikos industrijos srityje.
Bet kai Roselandas šįkart nusileis, žiūrėdamas į virtinę Lady Gagos pasirodymų, trečiojo veiksmo nebus. Ir mieste, kuris per pastarąjį dešimtmetį matė tiek daug žymių muzikos vietų, kurie kelia nerimą to fakto baigtinumas kaip surūdijusi adata patenka į vinilinę plokštelę.
Pernai lapkritį „Sullivan Hall“ uždarė duris netrukus po to, kai pasirodė žinia apie gresiantį Roselando žūtį. 2012 m. „Kenny’s Castaways“, tas senas „Village“ pagrindas, pasitraukė iš verslo. Taip pat padarė „Lenox Lounge“ Harleme. „Don Hill“ uždarytas 2011 m. Mezgimo fabrikas persikėlė į Williamsburgą 2009 m. „Tonic“, miesto avangardinės scenos bastionas, nebėra. Ir 2006 m., Jei norite grįžti šiek tiek atgal, CBGB, prieš 40 metų surengusi „Ramones“ debiutą, paskutinį kartą įkvėpė. Sąrašas tęsiasi. 
„Lenox Lounge“ prieš uždarant 2012 m. (Nuotrauka per „Flickr“)
Daugelis niujorkiečių pasakys, kad muzikinės erdvės mieste buvo uždaromos dešimtmečius - „Palladium“, „Fillmore East“ ir Hipodromas žuvo dar prieš tūkstantmečio sandūrą, tačiau, regis, dar niekad nematėme tokio paplitimo, nekontroliuojamas augimas tiek daug šventų vietų sąskaita.
Pasak „Downtown Music Publishing“ įkūrėjo ir prezidento Justino Kalifowitzo, Niujorkas prarado savo vietą kaip neginčijama pasaulio muzikos sostinė. Juokaudamas sakau, kad tai buvo tie metai, kai mes netekome „Grammy“, sakė ne taip juokaudamas ponas Kalifowitzas.
Ir ne tik klubai nyksta, kaip aiškiai sako p. Kalifowitzas. Netrukus po to, kai „Grammy“ buvo pralaimėta Los Andžele 2004 m. „Hit Factory“, kuriame įrašyti, be kita ko, Stevie Wonderis, Michaelas Jacksonas ir Bruce'as Springsteenas, buvo uždaryti. 2007 m. „Sony Music Studios“ ištiko tas pats likimas. Nors muzikantai vis dar atvyksta į miestą - jie visada tai padarys - daugelis taip pat stengiasi pasiekti labiau prieinamus miestus, tokius kaip L. A., Detroitas ir Našvilis.
Manau, kad Niujorkas vis dar būdingas visiems didmiesčiams, gaminant maniakinę energiją, sakė meno istorikė Roselee Goldberg, paprašyta įvertinti miesto kultūrinę sveikatą. Tačiau dėl didelių nuomos kainų ir prabangos plėtros, jos žodžiais tariant, jauniems menininkams neįmanoma jaustis patogiai mieste. Tai reiškia, kad jūs negimstate to tikro naujos kartos kūrybos, - perspėjo ji. Mes turime tai tęsti.
TAI LENGVA kaltinti Michaelą Bloombergą. Per 12 metų, eidamas mero postą, jis vis dėlto sutvarkė beveik pusę miesto.
„Bloomberg“ valdžioje Niujorkas pakenkė kultūrai ir visa tai pakeitė mirtina vienovė, sakė tinklaraščio autorė Jeremiah Moss. Nykstantis Niujorkas . Garsiai, prakaituojančiai, purvinai muzikai, grojamai senuose barzdosklubuose, netinka tokia šiandieninio Niujorko vizija. Tai vienkartinė, taip ir eina.
Tačiau, pasak etnomuzikologo ir džiazo trombonininko Chriso Washburne'o, muzikinis miesto gyvybingumas kurį laiką sklaidėsi dėl daugelio veiksnių, įskaitant karą su narkotikais, kuris uždarė daugybę vietų, ypač Lotynų muzikos scenoje. , vyriausybei kovojant su narkotikų pramone.
Devintajame dešimtmetyje kiekvieną savaitės vakarą galėjote apsilankyti salsos grupėje penkiuose – aštuoniuose skirtinguose klubuose. Dabar, jei pasiseks, galite pamatyti salsą viename ar dviejuose klubuose per naktį, ir viskas. 
„Fillmore East“, esantis 2-ajame prospekte ir Rytų 5-ojoje gatvėje, 1970 m. (Nuotrauka per „Getty“)
Kita problema, kaip pabrėžia p. Washburne, yra ta, kad nemažai klubų yra susieti su 10 metų komercine nuoma. Kai baigiasi šios nuomos sutartys, nuomotojai dažnai pakelia kainas. (Kiti veiksniai, priduria jis, apima draudžiančius kabareto įstatymus ir nenumatytas gentrifikacijos pasekmes, pavyzdžiui, griežtesnes triukšmo taisykles.)
Ponas Washburne'as nenori būti „Cassandra“, tačiau jis pripažįsta, kad muzikantams vis sunkiau rasti vietas groti, net kai Brooklynas dirba tam, kad paimtų laisvumą.
Repeticijos vietos taip pat sunku rasti. „Spaceworks“, ne pelno organizacija, suteikianti prieinamą studijos erdvę kūrybiniams tipams, iš visų jėgų stengiasi sušvelninti problemą, tačiau daugelis muzikantų ir dauguma šiuo klausimu atlikėjų dažnai dirba taip sunkiai, kad galėtų išsinuomoti, kad neturi laiko susitelkti jų amatas.
Dalis tapimo tikrai geru muzikantu - ar bet kuo - turi laiko į tai įsitraukti, sakė Stevenas Mertensas iš indie grupės „Moldy Peaches“, kuri pernai persikėlė į Los Andželą iš Williamsburgo, kur gyveno dešimtmetį. Jei visą laiką praleidžiate dažydami butus ar barmenaudami ar būdami padavėju, tuomet nesirengsite praktikuotis su savo grupe.
UNSENTIMENTAL AS jie yra, niujorkiečiai nenori apsistoti ties šiais dalykais.
Uždaromos puikios vietos, sakė muzikos žurnalistas Michaelas Azerradas. Po kurio laiko apie tai susidaro stora oda - kaip ir su viskuo kitu Niujorke.
Ir ten yra vis dar yra nemažai vietų, kur galima pamatyti gyvą muziką mieste, kaip jis pabrėžia. Vien Manhetene dainininkų ir dainų autoriai turi „Rockwood“ ir „Living Room“. Pianinai, „Mercury Lounge“ ir „Cake Shop“ siūlo prieglobstį indie-rokeriams. „Hammerstein Ballroom“ ir 5 terminalo pajėgumai panašūs į „Roseland“. „Village Vanguard“, „Jazz Standard“, „Birdland“ ir „Smalls“ palaiko miesto džiazo sceną.
Vis dėlto Niujorkas, pagimdęs insultus, „Taip, taip, taip“, „Interpolas“ ir net „Mooney Suzuki“ 90-ųjų pabaigoje ir ankstyvaisiais augalais, kai nuoma buvo bent jau prieinama, atrodo tolima realybė. Patti Smithas liepė menininkams, norintiems susirasti naują miestą, ir Davidą Byrne'ą reikalaudamas jis išvyksta iš Niujorko, jei jis bus dar labiau išvalytas, reikalas jaučiamas ypač skubiai. 
Kenny’s Castaways, kaime. (Nuotrauka per „Flickr“)
Iš tiesų neatsitiktinai tiek daug 1970-ųjų Niujorko atsiminimų - p. Smith’o Tik draugai , Jamesas Wolcottas Luck Out , Ričardo pragaro Sapnavau, kad esu labai švarus valkata , norėdami įvardyti tris - dabar yra skelbiami, kuriuos skatina tam tikra nerimastinga nostalgija senesniam, žvarbesniam Niujorkui.
Tačiau nostalgija gali būti pavojinga.
Aš nemanau, kad tai visai sentimentalus požiūris, teigė Romy Ashby, dirbusi su Blondie ir rašanti tinklaraštį Vaikščiotojai mieste . Aš eidavau į bendruomenės valdybos posėdžius, o seni žmonės stovėdavo ir keiksnodavo žmones panelėse, nes juos ketinama iškeldinti. Jei su tuo susiduriate, tai yra ilgis, kai tai vadiname sentimentaliu. Man patinka išeiti ir klausytis muzikos, ir manęs iš to nesumokės 100 dolerių. Tai nėra sentimentalu - tai tiesiog praktiška.
Larry Blumenfeldui, kuris kuria džiazą „Wall Street Journal“ ir apie uraganą „Katrina“ rašė apie Naujojo Orleano muzikos sceną, reikalas yra ne tiek miesto kultūrinė sveikata, kiek konkretūs Niujorko rajonai, palaikantys ir puoselėjantys skirtingas kultūras.
Visada liūdna prarasti žymias vietas ir scenas, tačiau scenos keičiasi, sakė p. Blumenfeldas. Apskritai vietos gali sugrįžti, o pati meno forma gali atsinaujinti. Nerimą kelia tai, kad vystymasis išstumia pačius rajonus, kuriančius kultūrą, nes tai gali nebesugrįžti.
TAI NE TIK Niujorkas. Kurdama naujus modelius keičiasi visa muzikos industrija, sakė p. Washburne. Tai jaučiasi labiau kaip pereinamasis etapas.
Tai reiškia decentralizaciją. „Jingle“ darbas yra menkas, o dauguma filmų garso takelių dabar įrašomi kitur, dažnai Kanadoje, teigia p. Washburne. Tačiau šis bendras struktūros trūkumas taip pat davė įdomių rezultatų. Pvz., Muzikantai ėmėsi įsirengti „pasidaryk pats“ atlikimo erdves visose seniūnijose (džiazo scena Brukline yra geras pavyzdys , su plačiai paplitusia mažų vietų grupėmis, tokiomis kaip „ShapeShifter Lab“, „IBeam“ ir „Douglass Street Music Collective“).
Tačiau kol šis perėjimas vyksta, miestas kenčia, pasak p. Kalifowitzo, iš „Downtown Music Publishing“. 
„Roseland Ballroom“, šiandien. (Nuotrauka per „Getty“)
Kalbant apie grupę, Niujorke turėsite savo menininkų, norinčių išsiurbti viską, ką turi miestas, ir tai yra miestas, kuris juos apibrėžia, ir jie čia ir toliau bus beveik nesvarbu, ką , jis pasakė. Kai galvojate apie platesnę industriją, galvojate ne tik apie fronto atlikėjus - turite galvoti apie prodiuserius, garso inžinierius, dainų autorius, gitaros technikus. Jei yra mažiau vietų, yra mažiau garso inžinierių, ir kenčia visi šie žmonės.
Ponas Kalifowitzas nemano, kad situacija vis dėlto yra beviltiška. Jis mano, kad miestas gali tai pakeisti taip, kaip p. Bloombergas atgaivino Niujorko kino pramonę, padedama Katherine Oliver, merijos žiniasklaidos ir pramogų biuro komisarei, naudodama programą „Pagaminta Niujorke“, į kurią įeina mokesčių kreditai ir supaprastintas leidimų išdavimo procesas. (A naujausias esė „Billboard.com“ ponas Kalifowitzas išdėstė savo planą, kuriame siūloma merui Billui de Blasio įsteigti mero muzikos biurą.)
Yra keletas perspektyvių signalų. Vasario mėnesį Jimmy Fallon‘as „Tonight Show“ - svarbi muzikantų vitrina - atvyksta į Niujorką. Tai, kad Karen Brooks Hopkins, Bruklino muzikos akademijos prezidentė, yra pono de Blasio pereinamosios komandos dalis, daug ką reiškia muzikantams mieste.
Ponas Kalifowitzas sako, kad mieste yra reali galimybė permąstyti muzikos vertę bendruomenėje.
Ir kaip tai siekia 59 aukštų daugiabutį.
