Riley Keough „Namelyje“.„Neoniniai filmai“ Skyrybų kančios ir kitos vaikystės traumos. Tamsi tam tikrų krikščioniško atsidavimo tipų kraštutinumai. Meninis pretenzingumas.
Visos trys šios jėgos kartu informuoja apie užkrėstus žieminius griuvėsius Namelis , griežtas naujas siaubo filmas, sukurtas Austrijoje gimusios Veronikos Franz ir Severino Fiala teta ir sūnėno režisūros komandos. Tačiau iš tikrųjų registruojasi tik paskutinis iš šių trijų elementų.
Parašytas Franzo, Fiala ir Sergio Casci, filmas skaistyklą įsivaizduoja kaip ežero pakrantės namelį, kurį nuo pasaulio atplėšė arktinis sprogimas, kurio gyventojai yra du kvaili vaikai (Lia McHugh ir Tai ‘S Jaeden Martell) ir jų nedalyvaujančio tėvo psichiškai nesveika mergina (Riley Keough), kurią abu aktyviai niekina. Tai, kaip filmas pasakoja savo istoriją - mažiau su jokia pasakojimo jėga, o paprasčiausiai mirkant šaltoje atmosferoje, tarsi tai būtų ledinės mėlynos „Palmolive“ lėkštė, sėdėjimą per jį taip pat daro tam tikra skaistykla.
Pereikite už savo kryžiuočių meno mokyklos spąstų ir Namelis yra dar vienas iš daugelio vieno rinkinio siaubo filmų, kurie kasmet žydi multipleksais nuo tada, kai Jasonas Blumas pradėjo leisti Paranormali veikla filmų daugiau nei prieš dešimtmetį.
| NAMAS ★★ |
Pagrindinis skirtumas yra tas, kad tai, kas persekioja mūsų namų grobį, yra ne išvykusios sielos ar iškviesti demonai, o neperdirbta trauma. Nusmerktiems poilsiautojams šiame nušalusiame siaubo name nereikia Sveika, Marija ir švento vandens purslų; jiems reikia 300 USD per valandą terapeuto ir „Zoloft“ recepto. (Iš tiesų, pagrindinio filmo siužeto tašku tampa vaistai, gydantys pagrindinio veikėjo psichinės sveikatos sutrikimus ir dingę įpusėjus filmui.)
Tai savaime yra įdomi idėja, turinti didelį potencialą; Namelis yra retas siaubo filmas, kuriame aukos yra ir monstrai. Tačiau užuot įgavęs filmą gilumu ir turtingu potekstiu, pagrindinė trauma, kurią filmas meistriškai nustato per pirmąją pusę, verčia sukaustytą istorijos mechaniką antrojoje, kuri neturi prasmės - net siaubo filmo kontekste. Net filmo, kurio premjera įvyko praėjusių metų Sundance kino festivalyje, gerbėjai atsargiai, kad per daug negalvotum apie istoriją , išmintingas patarimas, tačiau jo sunku laikytis.
Tai, ką filmas daro gana efektyviai nuo jo pradžios iki nerimą keliančio paskutinio kadro, sukuria apčiuopiamą baimės kėsinimosi jausmą. Franzas ir Fiala to pasiekia pasitelkdami įtaigų garso dizainą, skandinančią muziką ir sunkius mėlynus, pilkus bei rudus atspalvius, kuriuos sužadino Yorgos Lanthimos filmą nušovusio DP Thimioso Bakatakio klaustrofobiški kameriniai darbai. Omaras ir Šventojo elnio nužudymas. Režisierius ypač žavisi lėtai stumdami ar traukdami fotoaparatą ilgais koridoriais ir pro didelius kambarius, žiūrovams suteikdami jausmą, kad yra įstrigę ant konvejerio šiame žvėriškame pasmerkimo name.
Tačiau šie vėžlio tempo fotoaparato judesiai taip pat turi nelemtą šalutinį efektą, primenantį, kad net kai filmas rodomas vietose, jis niekur greitai nepasiekia - arba šiuo klausimu, netgi sukuria daug naujos žemės. Vaikystėje Keough'o Grace'as buvo vienintelis išlikęs radikalaus krikščionių savižudybių kulto narys; jos delne iškaltas kryžius, o krikščioniški vaizdai puošia mirties kabinos, kurioje ji yra, sienas. Nepaisant Namelis nebūdamas vaiduoklių istorija, žodis atgaila rodomas veidrodyje, kai Grace dušas.
Pasikliaudamas tokio pobūdžio krikščioniška simbolika verčia palyginti su kitais siaubo filmais, būtent Pasufleruoti frančizė. Nors meniniu požiūriu tai yra mažiau ambicinga nei šis filmas, šie filmai sugeba įveikti tuos kryžius ir šventuosius šiurpumu ir tamsiąja jėga Namelis tiesiog negali susirinkti. Kaip ledinis šaltukas ant langų, šie simboliai yra Namelis tarnauti šiek tiek daugiau nei nustatytas padažas, skirtas mums priminti, kad tai, ką mes žiūrime, iš tikrųjų yra siaubo filmas.
Nepaisant aukštų ir net pagirtinų šio konkretaus dalyvio, nuolat augančio žanre, siekių, tai, ką jis gali pasiūlyti, mažai kuo skiriasi nuo visų kitų: būtent pora tikrai blogų naktų labai bloguose namuose.
