Niujorkas, Niujorkas - gegužės 13 d .: Viešojo teatro iškabų vaizdas, nes jis vis dar uždarytas 2020 m. Gegužės 13 d. Niujorke. COVID-19 išplito daugumoje pasaulio šalių ir pareikalavo daugiau kaip 296 000 žmonių, kurių infekcijos buvo beveik 4,4 milijono žmonių.Robo Kim / „Getty Images“ nuotr plaukų atkūrimo priemonės vyrams
Įsikūręs po Belvedere pilimi centriniame parke, mėnulis kyla virš scenos, o medžiai vasaros ore šnabžda: tai naktis „Delacorte“ teatre. Artimiausias Niujorko etapas yra senovės graikų amfiteatras, žmonės iš visų rajonų ir iš visų gyvenimo sričių susirenka susitikti su eksperimentiniais miuziklais ar naujai interpretuotu Šekspyru. Meniniai šedevrai nuo Gudruolių prisijaukinimas vaidina Meryl Streep 1981 m Venecijos pirklys vaidinant Al Pacino 2010 m., paliko pėdsaką „Delacorte“ scenoje.
Spektaklių bendruomenė buvo viena iš labiausiai nukentėjusių pandemijoje, dėl kurios teatrai užsidarė ir privertė tūkstančius pramonės žmonių nedirbti. Po metų žlugdančios netekties kartu su pauzės akimirkomis, kurios paskatino kūrybinį renesansą, dramaturgė Jocelyn Bioh ir režisierius Saheemas Ali pradeda atgaivinti filmą. Viešasis teatras su šiuolaikinėmis Šekspyro klasikos adaptacijomis. Pagaliau Niujorko teatrui vėl kyla uždangos.
Nuo 1954 m. Viešasis teatras puoselėja Niujorko scenos meną. Steigėjo Josepho Pappo tikslas buvo paprastas: sukurti forumą, kuriame būtų galima pristatyti ir ateinančius dramaturgus ir atlikėjus. Lafayette gatvėje 425 esančioje publikoje yra penkios teatro erdvės, įskaitant „Joe's Pub“ - kabareto stiliaus vietą, naudojamą naujiems ir kuriantiems pastatymams. Garsiausias jos teatras yra „Delacorte“, kuriame gyvena parke mylimasis Šekspyras.
Biohas, dramaturgas ir atlikėjas, gimęs ir augęs Niujorke, rašo Šekspyro komedijos adaptaciją. Linksmos Vindzoro žmonos , kurią ji sutrumpino Linksmų žmonų . Ali, reziduojantis Viešojo teatro režisierius ir režisierius Linksmų žmonų , ką tik baigė savo trečiąjį garso įrašą nuo pandemijos pradžios: Romeo Ir Džiulieta , vaidina Lupita Nyong’o ir Juanas Castano.
Jis panašus į mano kūrybingą sielos draugą, - Biohas pasakė apie Ali. Pora dažnai dirba kartu su projektais - nuo gyvų pasirodymų iki filmų. Praėjusių metų pabaigoje Ali atėjo pas „Bioh“ su mintimi: kas būtų, jei jie pagamintų Linksmų žmonų apie imigrantų bendruomenes iš Pietų Harlemo ir permąstėte istoriją per visiškai naują objektyvą?
Taigi, jūs turite tai: Linksmų žmonų yra įsikūręs Vašingtono aukštumose, toje pačioje apylinkėje, kurioje užaugo Biohas, o dalyviai kalbės Ganos ir Nigerijos tarmėmis, remdamiesi kaimynystės Afrikos imigrantų kultūros gausa. 
Niujorkas, Niujorkas - birželio 3 d .: Jocelyn Bioh atvykstant į 2018 m. „Drama Desk Awards“ Rotušėje 2018 m. Birželio 3 d. Niujorke.Walterio McBride'o / „WireImage“ nuotr
Tiek Biohas, tiek Ali aistringai siekia, kad Afrikos diasporos istorijos būtų pagrindinės. Kūrybinė pora yra kilusi iš Afrikos šeimų: Biohas iš Vakarų ir Ali iš Rytų. Jos prisitaikymas remiasi asmenine patirtimi, užaugusia Ganos kaimynystėje, ir sutelkia dėmesį į tai, ką bando įamžinti per visą savo gyvenimo darbą: juodumo šventę.Bioho pjesė Mokinių merginos arba mielai žinomas kaip Žaisk afrikietiškos merginos buvo pristatyta „MCC PlayLab“ serijoje 2017 m „Nollywood Dreams“ („Kilroy's List 2015“) , Afrikos amerikiečiai (sukurtas Howardo universitete 2015 m. ir „Southern Rep Ruby“ prizas2011 m. Apdovanojimų finalininkas) , ir Laimė ir Džo . Kaip aktorė ji dalyvavo Brodvėjaus pastatyme Keistas šuns nutikimas naktį , „Signature Theatre“ „Kraujyje“ ir Visi, ir Spalio mėnuo , kuris buvo „Obie“ premijos laureatas už geriausią pjesę 2014 m.
Jie abu matė, kaip pasakojimai apie Afrikos žemyną per dažnai rašomi kaip tragedijos, reguliariai pabrėžiant skurdą ir niokojimą, o ne džiaugsmą, muziką, maistą ir šviesą.
Negalite kalbėti tik apie Afriką ar kokią nors imigrantų šalį ir nurodyti tik viso to „skurdo pornografiją“, - sakė Biohas. Tai nėra teisinga, ar teisingas vaizdas, kas tai yra. Taigi aš tiesiog stengiuosi papildyti pokalbį ir nupiešti išsamesnį vaizdą.
Bioh studijavo teatro ir scenos menus Ohajo valstybiniame universitete, kad įgytų bakalauro laipsnį, tačiau nebūtinai ji buvo sutikta išskėstomis rankomis. Tuo metu mokykla dažniausiai rinkosi tipą, o tai reiškia, kad jos vaidybos vaidmenys apsiribojo vaidmenimis, specialiai parašytais juodaodžiams. Siekdamas nepatekti į pareigas, Biohas ėmėsi rašyti. Jei niekas nerašytų pasakojimų apie juodaodžius ir apie juos, ji tuos vaidmenis rašydavo sau.
Aš išklausiau dramaturgo kursą, norėdamas kompensuoti kreditus, kurių negavau, nes nepatekau, sakė Biohas, tada sužinojau, kad man tai labai patinka. Vienas iš jos dėstytojų paskatino ją toliau rašyti, ir ji galų gale įgijo MFA Kolumbijos universitete už dramaturgiją.
Matydamas Šekspyro spektaklį su Afrikos žmonėmis, Biohas pasakė apie Linksmų žmonų , juodaodžiams aktoriams naudojant afrikietiškus dialektus su Šekspyro tekstu, vien tai bus tikrai smagu ir suteiks tikrai nepakartojamų įspūdžių.
Šekspyro Linksmų žmonų iš Vindzoro seka seras Johnas Falstaffas, kai jis bando apgauti dvi moteris vienu metu: meilužę Alice Ford ir meilužę Margaret Page. Jis siunčia jiems beveik identiškus laiškus, apibūdinančius jo meilę, tačiau abi moterys nėra suinteresuotos vyresniu, mažiau nei pageidautinos išvaizdos Falstaffu. Užuot susidūrę su identiškomis raidėmis, jie atkeršija atsakydami į jo pažangą. Prasideda klasikinė Šekspyro komedija, alsuojanti apgaule, pokštais ir linksmais šėlsmais.
Jaučiu, kad savo spektakliuose visada turiu labai stiprių, sutelktų moterų personažų, sakė Biohas iš pagrindinių veikėjų. Ir man patinka, kad spektaklyje moterys vis dar kai kuriais būdais pergudrauja vyrą, ji jaučiasi labai svarbi tam, apie ką daug kalbu savo spektakliuose.
„Bioh“ pakeitė simbolius „Mistress Ford“ ir „Mistress Page“ į madam, labiau kultūriškai tradicinį priešdėlį. Ji taip pat suteikė moterų vardus: Madame Page bus tradicinė Ashanti vardo moteris iš Ganos, o Madame Ford - Nigerijos moteris tradiciniu Igbo vardu.
Koledže buvau tarsi nerekomenduojama dirbti jokio Šekspyro ar klasikinio darbo. Aš niekada neturėjau tokių galimybių, - sakė Biohas. Taigi iš tikrųjų tai yra mano pirmasis „Shakespeare“ spektaklis, prie kurio dirbu dirbdamas bet kokiu profesiniu darbu. Taigi man tai tikrai įdomu. 
Niujorkas, NY - rugpjūčio 1 d.: Saheem Ali „Build Studio“ 2019 m. Rugpjūčio 1 d. Niujorke.Jasono Mendezo / „Getty Images“ nuotr
Šiais metais atlikėjai ir režisieriai buvo priversti mąstyti už rėmų, kad sukurtų naujus ir novatoriškus būdus, kaip žiūrovai galėtų bendrauti su teatru. Spektakliai vyko per „Zoom“, „Instagram Live“, „YouTube“ ir lauko parkuose visame Niujorke ir visame pasaulyje. Režisierius Saheemas Ali ir dramaturgas Ricardo Pérez González ’S Romeo Ir Džiulieta iš naujo įsivaizduoja Šekspyro klasiką, sujungdamas miesto garsus. Šis garso įrašas, kuriame vaidina Juanas Castano kaip Romeo ir Lupita Nyong’o kaip Džuljeta, klausytoją perkelia visur, kur tik jų mintys nuveda. Dėl to, kad trūksta vaizdinio rinkinio, garso įrašas suteikia auditorijai laisvę įsivaizduoti savo aplinką.
Ali ir dramaturgas Ricardo Perezas Gonzalezas adaptacijos procesą pradėjo greta pateikdami Šekspyro anglų ir ispanų kalbų vertimų tekstus. Jie sukūrė planą, norėdami išsiaiškinti, kas ir kada kalbės ispaniškai, o galutinis rezultatas buvo spektaklis, apimantis dvikalbį perdavimą, kuriame daugiau nei 50% teksto buvo ispanų kalba.
Akademijos apdovanojimus pelniusi aktorė Nyong’o gimė Meksikoje ir užaugo Kenijoje, o Castano - Kolumbijoje. Ali norėjo, kad dvi žvaigždės skirtingai susietų ispanų kalbą, kad galėtų užmegzti šiuos santykius, užuot verčiamos konkrečiai tarmei.
Norėjau, kad aktoriai išlaikytų tą savo tapatybės formą ir sukurtų garsinį kraštovaizdį, kuris galėtų būti bet kur, sakė Ali stebėtojui. Kažkas, klausydamasis to iš Karakaso, galėjo girdėti ir pamatyti Karakasą, kažkas iš Havannos - matyti ir girdėti Havana.
Panašiai kaip „Bioh“, Ali yra sutelktas kuriant platformą, kurioje būtų pasakojamos nepakankamai atstovaujamos istorijos. Po metų rasinio skaičiavimo jis pripažįsta tikrąjį Niujorko veikėjų bendruomenės reikalavimą ir toliau kurti esminius pokyčius.
Kaip ir dauguma teatrų, išėjimas iš kitos pusės yra tikras noras reaguoti į kultūrinę akimirką, toliau dirbti antirasistiškai, sakė Ali. Žinai, man tiesiog, aš tiesiog jaučiuosi tokia privilegijuota dirbti „The Public“ dabar, nes tai buvo įstaiga, kurią aš taip giliai, giliai mylėjau ir gerbiau bei žavėjausi.
Nepamiršau, kad pirmoji didelė teatro patirtis bus spektaklis su visais juodaisiais scenoje, sakė Biohas Linksmų žmonų . Ir manau, kad tam tikru būdu geriausias ir gražiausias būdas pripažinsime tai, ką patyrėme visi - pripažinkime visas pamokas, kurias išmokome šiais metais. Ir tikrai tikiuosi būti geresniais ir empatiškesniais žmonėmis, einančiais į priekį.
Žmonės visoje šalyje ieškos augimo ir pokyčių, kurie atsispindės palyginti su tuo, kur buvome anksčiau. Ir tai skirtingiems teatrams reikš skirtingus dalykus. Vis dėlto visuomenė visada garsėjo savo ilgais stiprinimo įrašaisįvairūs balsai. Manau, kad mes išeisime iš kitos pusės ir tiesiog būsime dar geresni nei buvome anksčiau, sakė Ali.
Romeo Ir Džiulieta yra trečiasis Ali garso spektaklis nuo pandemijos pradžios, pirmieji du yra Shakespeare'o Ričardas II ir Anne Washburn Laivo katastrofa . Romeo Ir Džiulieta galima klausytis „Apple“ ar „Spotify“ tinklalaidžių programose arba internete publictheater.org . Linksmų žmonų liepos mėn. premjera vyks „Delacorte“ teatre.
(COVID pasiruošimas / informacija apie atstumą „Delacorte“ teatre)
