Automobilių sėdynių galvos atrama.(Anna Webber) Nieko nėra blogiau, nei pagaliau pagauti grupę, kurią kasėte gyvai, tik supratę, kad jie tiesiog eina per kojas.
Niujorke garsių sūnų ir dukterų pasitikėjimo finansuojami tuštybės projektai dažnai įvyksta per naktį, ir ši epidemija smarkiai nukenčia. Yra skirtumas tarp žvilgsnio Saunus kol atliekate ir žiūrite atjungtas - pakankamai dažnai pasirodymai mieste ir galėsite pamatyti, kaip atrodo tas skirtumas.
Automobilių sėdynių galvos atrama įstrigo man CMJ praėjusį rudenį būtent dėl šios priežasties. Iš visų trijų dienų koledžo radijo vitrinų veiksmų „Car Seat“ galvos atrama grojo su daugiausiai energijos, noru ir mažiausiu teisių jausmu.
Nepaisant to, kad grupė buvo visiškai jo kūryba, lyderis Willas Toledo žengė ant scenos, nesikreipdamas į rankas, pasiimdamas gitarą ir negaišdamas laiko pasinerti į dainas. Jei buvo be pastangų jo elgesys, atsipalaidavęs „laissez-faire“ požiūris, kuris sustojo, kai tos melodijos prasidėjo. Ponas Toledas turi skubos ir betarpiškumo groti, ko nesitikite iš stangraus, tylaus vaiko, energijos, kuri yra visiškai prasminga, kai sužinosite, kaip jis ten pateko ir kaip jis sužavėjo gerbiamą nepriklausomą etiketę. „Matador Records“ pasirašyti savo grupę.
Skirtingai nuo kitų juokdarių, P. Toledo pats parašė, grojo ir įrašė visą „Car Seat Headrest“ muziką. Dešimt albumų, prieš tai, kai Matadoras jį pasirašė (p. Toledo maldavo CMJ minios neklausyti anksčiausios albumų partijos, pavadintos tik skaičiais.)
Išleisti juos nepriklausomoje internetinėje muzikos platformoje Bandcampas , jo amato jausmas su kiekvienu albumu darėsi vis griežtesnis, ir Matadoras galų gale atkreipė į tai dėmesį. Jie perdirbo ir išleido paskutinį jo paties įrašytą įrašą, Stiliaus paaugliai , pernai spalį kritikų pripažinimui. Tai kabliu pakrauta, meistriška „slacker-pop“ kolekcija, kartu meilės laiškas 90-ųjų grungei ir indie-rokui bei to garso evoliucija.
Neišvengta palyginimų su grindiniu, kurį sustiprino bendras Matadoro palikimas, kuris taip pat pasirašė „Pavement“ ir vis dar išleidžia frontmano Stepheno Malkmuso albumus. Bet jei p. Malkmuso dainose buvo pasakojamos istorijos, kurios ciniškai išjuokė šaunius pagrindinius vaikus, vis dar pabendraudamos su jais, iššaukdamos vakarėlio sceną vis dar vakarėliuodamos, pono Toledo muzika jį randa kitoje gatvės pusėje ir visiškai pašalina save iš vakarėlio.
'Jūs galite patenkinti mintimi, kad viskas pasikeis, ir jūs visada kovosite su ateitimi, kuri dar nėra jūsų akyse. Iš tikrųjų toks yra gyvenimas. “- Willas Toledo
Vėliau šį mėnesį p. Toledo išleidžia savo antrąjį „Matador“ leidimą per mažiau nei metus, Neigimo paaugliai .
Tai pirmas albumas, kurį jis kada nors įrašė studijoje su savo grupe, o jo gamyba leidžia jūsų bukoms, kalbingoms pranašystėms jus pilnai pasiekti. Religinės alegorijos papasakoja apie p. Toledo užaugimą, jo mokymąsi apie tuščią dekadentiško gyvenimo išsipildymą ir iš savo psichodelinės patirties negavusios jokios išminties.
Ankstyvas akcentas, kurį sunaikino hipiai Pauersas Neigimas , yra vasaros uogienė vaikui, kuris niekada netrukdo, yra banga tiems, kurie niekada nėra trankę. Neigimas yra kupinas panašių scenų ir trumpalaikių epifanijų, augimo ir augimo iš archetipinės vakarėlių scenos, frazė, į kurią įžvalgiai, bet ne per daug demistifikuojanti p. Toledo užsimena anotacijos apie „Genius“ .
Jei Stilius garsų ir įtakų, formavusių automobilio sėdynės galvos atramą, pastišas, Neigimas yra pono Toledo manifestas. Vos tik diskutuodami apie kiekvieno rifiško, užkrečiančio popmuzikos atkūrimą, ima ryškėti pasakojimas - tai lankas, skatinantis suvirškinti įrašą per vieną sėdėjimą, nepaisant daugybės pavienių apreiškimo momentų.
Stebėtojas susitiko su P. Toledo naujajame Matadoro „Soho“ biure, kur kalbėjomės apie jo viesulo metus ir naują muziką. Jis apibūdino perėjimą nuo savo grupės sąmoningai nekenksmingo, be konteksto pavadinimo į projektą, įterptą su prasme - pamokų, kurias kelyje jam išmokė dailė, teologija ir žmonių sąveika. Jis sako, kad visa tai yra užaugimo dokumentas Neigimas priversti jus linktelėti atpažįstamai, mes negalime nepajusti, kaip mes augome kartu su juo.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bEsItsZphwQ]
Man pasirodė, kai aš čia patekau ir patekau į „Cosmic Hero“ dainą jūsų naujajame įraše, kad naujajame albume yra lankas. Ar teisinga sakyti?
Taip!
Na, jūs turite šį personažą savo įraše, Džo, kuris paskatino mane galvoti apie tas „Genius“ anotacijas. Jūs paminėjate Jobą iš Biblijos „Times to Die“, manau? Yra kokių ten paralelių? O gal tu esi Džo, kinda sorta?
[Juokiasi] Taip, galima sakyti, kad veikėjas Neigimo paaugliai yra aš. Džo dalykas atsirado pusiau atsitiktinai. Tai prasidėjo dainos „Narkotikai su draugais“ pavadinimu, kuris ką tik pasirodė iš „About.com“ straipsnio apie paauglius, kurie neigia. Joe išmetamas iš mokyklos, nes vartojo narkotikus su draugais, buvo pavyzdys tame straipsnyje, todėl aš tiesiog paėmiau tą žodį į žodį. Vėliau draugas neteisingai prisiminė tą dainos pavadinimą kaip Joe Eina į mokyklą, todėl aš jį naudojau kaip paskutinis dainos pavadinimas. Bet aš ketinau tai tapti šiuo alternatyviu personažu, konceptualiau sujungti albumą.
Visada stengiuosi kurti savo albumus, kad jie turėtų lanką, o ne tiesioginę istoriją. Manau, kad dauguma koncepcinių albumų, kurie ribojasi su roko opera ar bet kuo kitu, jie kažkaip stengiasi išlaikyti tą pasakojimą. Galų gale yra keletas dalykų, kurie nėra tokie stiprūs kaip atskiros dainos, todėl pirmiausia norėčiau sutelkti dėmesį į dainas, bet užkulisiuose vyksta tam tikras pasakojimas, kuriame galite išgirsti, kaip jis progresuoja visose dainose . Antroji albumo pusė tikrai pasakojamesnė nei pirmoji, tai yra tarsi idėjų rinkinys. Vėliau yra toks mini siužetas.
‘Buvo dauguma drama bendruomenėse, kurios buvo sutelktos į tai, į taiką ir meilės nuotaikas “.
Tikrai, turiu omenyje ir šias nesėkmingos vakarėlių kultūros svajones bei hipius, kurie vis grįžta. Yra visa ši bendruomenės evoliucijos, taikos ir meilės idėja, kurią mes visi vystysime kartu ir pasieksime utopiją. Tačiau dauguma žmonių, kurie tai skelbia, jų pačių šūdas vis tiek yra netvarka. Taigi aš tarsi matau tave, Džo ar Jobą ar tuos, kurie tiesiog pabūna ir būna su tais žmonėmis, bet vis tiek tuo abejoja.
Taip, tai teisinga sakyti. Aš tarsi išdegiau prie „peacenik“ įvaizdžio vien todėl, kad tai, ką pamačiau kolegijoje, yra tie, kurie labiausiai kalba apie šį gyvenimo būdą ar antikorupcinį gyvenimo būdą, žmonės ir bendruomenės, kurie tuo garsiausiai kalbėjo buvo ir tie, kur dažniausiai kilo ginčai. Buvo dauguma drama bendruomenėse, kurios buvo sutelktos į tai, į taiką ir meilės nuotaikas.
Manau, kad tai tik žmonių spektro skirtumas tarp daugybės emocinių kovų ir daugybės emocinių kovų, jausmo, kad esate tarsi išėjęs iš sistemos. Daugeliui žmonių, kurie taip jaučiasi, hipių scena yra alternatyva. Bet tada jūs pateksite į būrį žmonių, kurie yra emociškai ekstremalūs, tarsi vienas kitam galvą muša, ir tai baigiasi kažkuo daug nešvaresniu ir agresyvesniu, nei turėtų būti. 
Willas Toledo.(Anna Webber)
Kaip į tai telpa asmeninės transcendencijos idėja? Nes įraše taip pat yra keletas religinių temų, ir aš spėju, kad mūsų veikėjas to siekia per pradžių. Jis sako: „Vakar vakare aš ėmiau rūgščių ir grybų, neperžengiau labai tiesmukai. Bet religinės temos prasilenkia su paties herojaus pasakojimu, jūs pasirašote pas Matadorą ir dainuojate apie dieviškąją tarybą. Ar jūs tiesiog linksminatės su savo auklėjimu ir šios vertybės išmokė jus augti?
Man patinka griauti religijos, kaip šios praeities relikvijos, idėją ir bandyti ją įvesti į šiuolaikinę kultūrą kaip tai, kas labai gyva. Man asmeniškai siekiau transcendencijos, nebūtinai uždėdama etiketę, tačiau rašant dainas šie religiniai vaizdai vis atsirado. Daugumos meno pradinė medžiaga yra kilusi iš religijos per amžius, todėl aš buvau toje stovykloje, tarsi dirbdamas iš tos tradicijos.
Ne tik krikščionybė, bet ir ši anotacija apie Daršaną. Kalbėkite apie tai šiek tiek, jei neprieštaraujate.
Taip, aš, be kita ko, išklausiau induizmo kursą, ir man patinka ši Daršano mintis, induizmo maldos forma, kai idėja yra ne dievo, o dievo matymas. Krikščioniškas žodis būtų bendrystė. Mainai, kai akimirką jūs abu esate tame pačiame lygyje ... tai man buvo galinga idėja. Tai įtraukia jus daug asmeniškesniu lygiu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cApmjEbKQHk]
Tai nebėra hierarchinė.
Teisingai, taip, tai ne tik maldos niekam, bet ir pokalbis. Man patiko eiti į tą idėją iš likusio „Times to Die“, kuris yra daug labiau krikščioniškas, su Jobo idėja, kuri šaukiasi to, kas jam tiesiog neatsako, staiga įsilaužai į šią induizmo idėją, kur ji yra įmanoma pasiekti tokį nušvitimo lygį, kai tam tikru būdu esi lygiavertis dievui. Tai galų gale yra tik paralelė šiai idėjai kovoti, kad prasiveržtų į mane savo gyvenimą, įsilaužti į kažkokią pagrindinę sėkmę su savo muzika, jaučiant, kad ji visiškai nepasiekiama, ir staiga, staiga, tikslas yra pasiekiamas.
Dabar jums taip pat smagu.
Taip, man tai smagu. 
Willas Toldeo, chillin ’ant sofos„ Matador “biure.(Justinas Joffe)
Ne tik sėkmė, bet ir visa siurrealistinė jos realybė. aš kalbėjau su Joe Keyesas , kuris vadovauja naujajam „Bandcamp“ redakcijos skyriui, ir viskas baigėsi tik dėl tavęs, nes tu esi pavyzdys žmogaus, kuriam tikrai buvo naudinga per žmogiškąjį savo platformos elementą. Kaip jūs manote, kaip dalijamasi ir atrandama jūsų muzika?
Man tai daugiausia susiję su kuo daugiau žmonių išaiškinimu, ir už tai esu dėkingas už tai, kur šiuo metu esame kultūroje, kuri vis plaunama žiniasklaidoje. Tada kova žiūrovams tampa įžvelgianti, kas yra gerai, o kas tiesiog trumpalaikė ir momentinė.
Tai ir kova kuriant pasakojimą, kuriant kažką ilgalaikio. Aš turiu omenyje Jobo, kalbėjimo su Dievu ir Dievo neklausymo idėją, tokia yra vaiko idėja išbandyti rūgštį ir laukti, kol kažkas įvyks kitame įraše. Tai beveik kaip priemonės, kaip ten patekti, nesvarbu, ar tai būtų farmakologinė, ar technologinė, ar dvasinė, galutinis žaidimas yra tas pats - norisi bendrystės su kažkuo, kas nėra savyje.
Taip, aš visada mačiau automobilio sėdynės galvos atlošą kaip dokumentą apie augimo procesą, kuris taip pat yra kovos už vidinę ramybę procesas, kad ir kaip norėtum tai pavadinti. Manau, kad yra idėja, kurios niekada nepavyks pasiekti, tačiau šiame ramybės trūkume yra vietos žaidimams ir ramybei. Jūs galite patenkinti mintimi, kad viskas pasikeis, ir jūs visada kovosite su kokia nors ateitimi, kuri dar nėra jūsų akyse. Iš tikrųjų toks yra gyvenimas. Jei to nedarote, greičiausiai mirsite, ir tai nėra gerai!
Teisingai! Man tai taip pat juokinga, nes kai pamačiau tave CMJ, tu liepei mums neklausyti senesnių įrašų, pradėk čia, bet vėl šliaužk savo „Genius“ anotacijose, kad darai šiek tiek vaizdų, žodžių ir temų, kurios tau labai patinka perdirbti juos. Čia įvyksta ne ego mirtis, bet jūs tarsi pakartojate savo asmeninę istoriją. Neneigia, iš kur esi ar kaip esi auklėjamas, o sakydamas: „Aš dabar vyresnis ir visa ši šiukšlė man nutiko, kuo aš vis dar tikiu ir kur aš dabar esu? Aš tarsi matau, kad šiose dainose veikėjai sugeba atsigręžti ir apmąstyti. Koks ten lankas ir kaip jis veikia dviejuose albumų pavadinimuose Stiliaus paaugliai ir Neigimo paaugliai ?
Kai Matadoras pirmą kartą kreipėsi į mane, aš galėjau jiems pateikti demonstracines versijas Neigimo paaugliai ir galimas takelių sąrašas Stiliaus paaugliai . Aš galvojau, kad viskas susitvarkė. Pirmąjį 2015 metų pusmetį įrašiau Stiliaus paaugliai ir tada ėjo tiesiai į praktiką Neigimo paaugliai su grupe.
„Vienas iš mano tikslų buvo įrašyti, kad tu galėjo įdėti į vakarėlius, kad vaikas, kuris ten tikrai nenori, galėtų bent jau klausytis geros muzikos. “
Jums labai lengvas atskaitos taškas yra 90-ųjų rokas ir 9-ojo dešimtmečio muzika. Tai vis dar taip vadinama, tačiau 90-tieji metai jau seniai praėjo, ir žmonės vis dar kuria muziką, kurioje yra garsios elektrinės gitaros. Jaučiu, kad jei Stephenas Malkmusas tokioje šventoje kompanijoje kalbėjo apie technologijas ir mūsų atsiribojimą nuo jų, jis tai darė iš riedlentininkų ir tinginių gretos, bet vis tiek kabojo su tais, kuriuos jis atsisakė. Bet suprantu, kad jūs kažkaip labai stovite kitoje gatvės pusėje. Manau, man įdomu, kaip jūs suderinate tas garsines nuorodas su savo lyriniais stiliais, kurie yra labai skirtingi, o jūsų pasakojimai yra daug aiškesni ir aiškesni.
Taip, grindinio palyginimas labai daug.
Atsiprašau.
Tai O.K.! Gera tai spręsti, ir aš matau, iš kur tai kyla, bet mane traukė didesnės 9-ojo dešimtmečio grupės, tokios kaip „Nirvana“ ir „Green Day“, vien dėl to, kad aš užaugau klausydamasi. Taip pat senesni roko dalykai „The Who“ ir „The Clash“. Aš jau bandžiau sukurti įrašų įtakų grojaraštį ir atsiranda daugybė tokių dalykų. Aš girdžiu daugybę žingsnių toliau Neigimo paaugliai ir prisimink, iš kur jie atsirado, kai klausausi tų senesnių albumų.
Taigi taip, aš manau, kad žmonės glaudžiasi prie grindinio, nes daugeliui žmonių vis dar rūpi grindinys, o aš esu „Matador“, taigi tai tarsi aiški giminė. Bet manau, kad abu veikiame iš ankstesnių įtakų, ir tai tam tikru požiūriu tikrai buvo anachronistinis įrašas, bet aš to neketinau pasakyti kaip tokio. Gal ir padariau, bet tai buvo mažiau panašu į fuck you to computer ir dar daugiau, tai yra įrašas, kurį visada norėjau padaryti, nes užaugau klausydamasi šių įrašų.
Man labiau griauna tai, kad kviečiate tuos dalykus, kuriuos matote kaip muzikuojančius, kurie galėtų lengvai būti žaidžiamas tos partijos, kaip rokenrolas.
Taip, vienas iš mano tikslų buvo įrašyti, kad tu galėjo įdėti į vakarėlius, kad vaikas, kuris ten tikrai nenori, galėtų bent jau klausytis geros muzikos.
Pagaliau girtas vairuotojas PSA!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ccztRby3FAk]
[Juokiasi] Taip, na gal ne tiek ta daina, kiek Hipis Pauersas.
Vienoje iš jūsų anotacijų minėjote, kad iš pradžių turėjote įrašyti automobilyje, ar čia grupės pavadinimas?
Taip, tai atsirado iš ankstyvos įrašymo į automobilį praktikos, tačiau tai taip pat buvo labai anonimiškai skambantis vardas, nebuvo daug atspalvio, kuris atsirado, ir to aš ir ieškojau. Nes tai prasidėjo kaip išankstinė „Garų bangos“ koncepcija. „Garų banga“ yra susijusi su anoniminiu interneto pobūdžiu. Tai yra tas mažas žanras, kuris pasirodė, tarsi plačiai apibrėžtas. Kai kurie iš jų yra sulėtėjęs 9-ojo dešimtmečio popsas, ne didelės pop dainos, bet vienkartiniai hitai. Idėja yra sukurti prekybos centro „muzak“ atmosferą, tačiau jausmingą nostalgijos jausmą, o ne būti šiuo metu.
Taigi jūs beveik bandote atrodyti nekenksmingas, o tada dainų tekstai jus išstumia iš to.
Na nuo to ir prasidėjo „Car Seat“ galvos atrama, ir ji tikrai nuo to atitolo. Bandymas kurti muziką, neturinčią konteksto. Štai kodėl aš pasirinkau pavadinimą, kuris taip pat neturėjo konteksto, ir dabar jis man labai skiriasi. Manau, kad vardas iš tikrųjų turi kontekstą, nes taip ilgai su juo dirbau. Bet kai kiti žmonės ateina ir pirmą kartą tai išgirsta, vis tiek kyla suglumusi reakcija.
