Praėjusią savaitę po Justino Pecko Rotonda (2020) ir anksčiau Aleksejaus Ratmanskio Odesa (2017), Tiler Peck pristatė savo pirmąjį choreografinį darbą Niujorko baletui: Koncertas dviem fortepijonams . Davido H. Kocho teatras buvo sausakimšas ir pulsavo įspūdžiais. Žinoma, mes visi mėgstame Justino ir Aleksejaus baletus, bet mes buvome dėl Tilerio.
Tą naktį Peckas pateko į istoriją kaip 100-asis choreografas, kurį užsakė kompanija, ir 25-oji jos choreografė moteris. Ji prisijungia prie ilgo žvaigždžių sąrašo, pradedant Ruthanna Boris 1952 m. ir tęsiant tokiais didvyriais kaip Martha Graham, Alexandra Danilova, Twyla Tharp ir Pam Tanowitz. Peck taip pat yra vienintelė moteris choreografė, dirbanti 2024 m. kompanijos žiemos sezone. Vien tie faktai yra priežastis švęsti, bet taip yra Koncertas dviem fortepijonams .
Pekas atėjo šokti natūraliai. Jos mamai priklausė studija Kalifornijoje, todėl ji užaugo darydama viską – džiazą, lyrišką, šiuolaikinį, hip hopą. „Baletas buvo mano mažiausiai mėgstamiausias“, – prisipažino ji man, kai kalbėjomės prieš premjerą. Tačiau ji turėjo gabumų, švelniai tariant, ir 2005 m. prisijungė prie NYCB kaip baleto korpuso narė, kur 2006 m. greitai buvo paaukštinta į soliste ir 2009 m.
100 nemokama atvirkštinė telefono paieška
TAIP PAT ŽR.: Meksikos menas, įveiktas kelias ir ne
Ji sako, kad choreografija atėjo ne taip natūraliai, bet aš prašau kitaip. Nors ji užaugo choreografuodama mamos studijoje, dažniausiai tai buvo kitų stilių, retai baleto. „Aš tiesiog nepasitikėjau savimi“, - sakė ji. Tačiau buvęs NYCB pagrindinis šokėjas Damianas Woetzelis kažką joje įžvelgė ir pakvietė ją pristatyti naują kūrinį Vail šokių festivalyje 2018 m., o vėliau ir 2019 m. Tai buvo galimybė augti – už tai ji be galo dėkinga. „Jei jis man nebūtų suteikęs galimybės, nežinau, ar būčiau kada nors pasistūmėjęs“.
Tada Peck buvo pavesta sukurti naujus kūrinius Bostono baletui ir baletui Filadelfijoje 2022 m., o Sinsinačio baletui ir Šiaurės baletui Lidse 2023 m. Ji taip pat kuravo Išverskite tai su plytelėmis Pecku ir draugais programa Niujorko centre. Taigi tuo metu, kai NYCB ją pavedė, ji jautėsi pasiruošusi. „Aš nebijau“, - sakė ji. „Aš, kaip įprasta, bijojau. Kaip aš jaudinuosi prieš spektaklį. Bet aš žinojau, kad galiu tai padaryti.
Tiler Peck choreografinis procesas
Peckas apie savo procesą sakė: „Man viskas visada prasideda nuo muzikos. Tai visada yra mano išeities taškas. Pirmiausia ji ieškojo tinkamo muzikos kūrinio. Ji turi švelnią vietą fortepijoniniams koncertams, bet norėjo rasti tokį, kuris nebūtų per daug naudojamas ir jai būtų įdomus. Kai ji išgirdo Francis Poulenc Koncertas dviem fortepijonams ir orkestrui , ji „tiesiog pagalvojo Oho . Tai nepaprasta muzika... Ji patraukia jūsų dėmesį nuo pat pradžių. Trijuose judesiuose buvo tiek daug viršūnių ir slėnių, kurie leistų jai parodyti „emocijų ir spalvų diapazoną“. Tai buvo meilė iš pirmo klausymo.
Tada ji turėjo surinkti šokėjų būrį. Ji apsigyveno prie devyniolikos – penkių solistų ir septynių baleto korpuso porų – daugiausia, su kuo ji kada nors dirbo, – jausdama, kad partitūros „didelė muzika reikalauja, kad sceną užpildytų daug šokėjų“.
kaip susirasti vyrą krikščionybę
Ir tada ji pradėjo kurti. Peck skyrė sau dešimt dienų prieš Spragtuko sezono pradžią kurti pirmąjį juodraštį, o tada iki premjeros ji turėjo dar maždaug dvi savaites peržiūrėti ir redaguoti, kol dar repetavo kūrinius, kuriuos atliks šį sezoną. „Man patinka dirbti esant spaudimui“, - sakė ji. „Man patinka leisti sau tam tikrą terminą. Jaučiu, kad jei turi per daug laiko, pradedi spėlioti kiekvieną žingsnį, tada pradedi jį keisti, o kartais manau, kad kuo daugiau žaidi, viskas darosi blogiau.
Pirmąją Pecko dieną NYCB studijos priekyje šokėja mostelėjo į savo puikinius batus ir paklausė, ar ketina juos apsiauti. „Aš net negalvojau apie tai“, – pusiau juokdamasis man pasakė Pekas. „Žinoma, ketinau juos išlaikyti, nes taip parodysiu jiems žingsnius. Ir tada aš pagalvojau sau: nemanau, kad taip kada nors priešais kambarį turėjo choreografą kada nors rodydamas man žingsnius su puantiniu batu. Ir tai man buvo nepaprastai žavu!
Atmetus diskusiją apie batus, Peckas jautė pagarbą nuo pat pirmos dienos. „Taip, aš esu jų kolega ir draugas, bet jie su manimi elgėsi taip, kaip su bet kuriuo kitu choreografu.
Tačiau kolegės ir draugės pranašumas yra tas, kad ji žino savo šokėjos stipriąsias ir silpnąsias puses ir gali tai panaudoti savo choreografijoje. „Aš ne visada naudodavau jų stipriąsias puses“, – sakė ji, paaiškindama, kaip stengėsi išstumti juos iš komforto zonų ir siekti didesnio meniškumo. „Panaudojau šį laiką, kad padėtų jiems augti.
Peckui patiko stebėti, kaip šokėjai tobulėja jai vadovaujant, ir žaisti su muzika. „Man labai įdomu šokyje sukurti tą garsą ir vizualumą. Taip aš choreografuoju. Aš sakau: „O, tai skamba taip“. tai , ir toks žingsnis išeina.“
Peck judesio stilius yra labai įsišaknijęs jos klasikinio baleto fone, bet taip pat traukiasi iš kitų technikų, kurių ji buvo išmokyta, „margos komandos“. Tai neribota, ką galite padaryti.
Pasaulinė premjera Koncertas dviem fortepijonams
Šešėlių knyga Blair ragana 2
Koncertas dviem fortepijonams -ilgiausias ir didžiausias Pecko iki šiol choreografuotas kūrinys prasideda trenksmu. Tiesiogine prasme. Akordo žvangesys. Ji taip pat prasideda medias res, uždanga pakyla ant septynių jau šokančių porų, jau besisukančių, keliančių ir panardinančių. Jie dėvi mėlyną spalvą ( Gražūs Zaco Posen kostiumai ) ir judėkite drobės įdegio fone.
Dvi solistės – Indian Bradley ir Emma Von Enck – įžengia į savo mėlynos spalvos atspalvius ir šoka savo pešimo atspalvius, judesius ryškiai, kojomis ir lengvai įsivaizduojančius savo choreografe.
Baryshnikovą primenančiais statinės posūkiais sceną šturmuoja Romanas Mejia. Chun Wai Chan prisijungia prie jo dėl nepriekaištingų piruetų ir matadoro atspalvio judesių. Vienu metu Mejia pozuoja scenos priekyje, o moterys išsirikiuoja už jo. Yra nykimas. Yra bravūra. Jie groja, kai retai galima pamatyti grojančius NYCB šokėjus.
sužinoti, kieno tai telefono numeris nemokamai
Iš pradžių atrodo, kad Tiler Peck choreografija priklauso Mejiai, kuri yra jėga, su kuria reikia atsižvelgti. Bet tada į sceną išeina moteris raudonai (Mira Nadon), ir atrodo, kad kūrinys priklauso jai. Manome, kad tai turi būti jos istorija, nes ji yra vienintelė raudona bliuzo jūroje. Bet ką tiksliai ji mums sako?
Viena stipriausių akimirkų matosi, kaip Nadonas ir Chanas bendradarbiauja scenos priekyje, apšviestame taške, o Mejia, Bradley ir Von Enck šoka pagal siluetą gale. Trijulė juda kaip prisiminimas, tarsi Nadonas galvoja, kol ji atsilošia Chano glėbyje.
Yra ir kitų akimirkų...sapnų seka giliai povandenine mėlyna spalva (Brandono Stirlingo Bakerio apšvietimas yra išskirtinis)... Vyrų ratas, besilenkiantis ir slystantis... įstriža aukštyn kojomis plazdančių moterų linija... bet mes norime, kad jos išliktų. tęsis ilgiau nei jie.
Koncertas dviem fortepijonams nėra pasakojimas, bet taip pat nėra ne pasakojimas. Yra tiek daug akimirkų, prie kurių prisirišame, kurios, atrodo, kažkur nukeliauja, kol išnyksta. Ir nors jo tonas ne visada vientisas, muzikalumas įspūdingas, šokėjų pasirodymai tikrai džiaugsmingi, o gaivaus Pecko balso žvilgsniai verti atsisėsti.
Kai paklausiau Peck, ko ji laukia, ji man pasakė: „Manau, kad labiausiai džiaugiuosi, kad publika tikrai pamatys šokėjus. šokiai . Jaučiu, kad tai buvo mano tikslas – sukurti tai, ką šie šokėjai mėgsta šokti ir kas juos demonstruoja. Tada ji pridūrė retą pažeidžiamumo akimirką: „Jaučiu, kad klasikinis baletas vis dar turi galimybę judėti į priekį, būti įdomus ir vis dar įdomiai vartoti žodyną“.
Iš visos širdies sutinku su Tileriu. Ir aš manau, kad ji bus svarbi to judėjimo dalis.
Koncertas dviem fortepijonams bus atliekama kaip NYCB dalis Nauji deriniai programa Linkolno centro Davido H. Kocho teatre vasario 8, 14, 20 ir 24 dienomis.
