„Vienintelis gyvas berniukas Niujorke“ įstiklintas turtingų baltųjų vyrų privilegija

Vienintelis gyvas berniukas Niujorke yra filmas apie dinozaurų poravimosi įpročius.

Tiesą sakant, tai filmas apie super turtingų literatūrinių bohemų, gyvenančių aukštybinį gyvenimą Manhetene, poravimosi įpročius. Ši rūšis dar nėra išnykusi, tačiau tokia reta XXI amžiaus vietoje, kad net jų vyriausiasis metraštininkas Woody Allenas buvo priverstas sukurti laikotarpio kūrinių ar filmų, sukurtų Europoje. Tai filmas, suteikiantis daug lūpų pamestam Manhetenui. Kaip Jeffas Bridgesas pareiškia grubiu balsu, „SoulCycle“ yra vienintelė siela, palikusi šį miestą. Gerai, tikrai, bet kas jiems rūpi? Šie personažai, užsimezgę juodų kaklaraiščių reikalams geltonose kabinose, kaip ir moterys Seksas mieste, yra hermetiškai uždaryti nuo miesto, dėl kurio skundžiasi, dėl jų turtingumo, neurozių ir bendro smalsumo stokos, nepaisant to, koks nuostabus žmogus stovi priešais juos. Tai, kad miestas atsigręžė prieš šiuos burbulų gyventojus, galėjo šiai kominei dramai suteikti dinamiškos įtampos kibirkštį. Filmas jaučiasi plokščias ir smalsiai kurčias. Galų gale, tai gali būti pats blogiausias laikas Amerikos istorijoje kurti sekso fantaziją privilegijuotam baltos lyties vaikui - visa tai šviesos variacija tema nuo Absolventas galiausiai yra.

Tai pasakė, Vienintelis gyvas berniukas Niujorke nėra be žavesio. Jie ateina daugiausia per siaubingai laimėjusį pagrindinį Callumo Turnerio kaip pagrindinio veikėjo pasirodymą. (Ar aš esu vienintelis gyvas berniukas Niujorke? Aktualus klausimas, kurį jis užduoda filme.) Britų aktorius akimirkomis gali pasijusti neoklasikine prasme besiformuojančia kino žvaigžde su Richardo Gere'o ir Jameso Deano atspalviais. Iš tiesų, jis turi beveik pakankamai charizmos, kad filmas išliktų po to, kai mes prarandame susidomėjimą šių drolių ir gerai gyvenančių manhataniečių likimu ir nuojauta. Ir tada yra Jeffas Bridgesas, vaidinantis savo magišką alkio kaimyną, kurio didelis susidomėjimas berniuku beveik pateisina vaiko įsitraukimą į dangų. Jis yra puikus, beprotiškas malonumas pristatydamas tai, kas atrodo mažiau kaip „Bridges“ spektaklis, nei tai daro vienoje iš tų „Coachella“ hologramų. Tik vietoj Tupaco tai Nickas Nolte apie 2002 metus. Nors šiuo metu kino teatruose yra ir kitų filmų, kuriuose mano geresnis ir prasmingesnis kinas yra nustatytas panašiu pašto kodu (konkrečiai galvoju apie nuostabius Gillianą Robespierre'ą ir Jenny Slate'ą). Laidinis) , „Turner“ ir „Bridges“ kartu sukuria abejotinos koncepcijos filmą, bent jau tokį, kurį galėtumėte laimingai praleisti pro šalį, kai jis priims būsimą nusileidimo vietą tarp Seinfeldas pakartojimai TBS.

Filmo kabliukas yra tiesiai iš 1980-ųjų paauglių sekso komedijos, ir tokia forma galėjo būti geresnė. Kai Thomasas (Turneris), būsimas rašytojas, negali įtikinti jo geriausio draugo Mimi įsimylėti - ji žaidė pasitikėdama savimi, kuri niekuo nesiremia. Dope Kiersey Clemonsas - jis ima tykoti ir tada suvilioti tėvo meilužę. Nepaisant to, kad jis nutolęs nuo savo tėvų, kiek jie galėjo įsivaizduoti, - nuo viršutinės Vakarų pusės iki Rytų kaimo, Thomas vis dar yra pririštas prie savo žmonių. Jis laukia pritarimo, kurio nesulauks jo imperatyvusis redaktorius tėvas (Pierce'as Brosnanas), saugodamas savo psichinę ligą ( potenciali gubernatoriaus kandidatė Cynthia Nixon ) iš išorinio pasaulio, įskaitant ir jo seno žmogaus neapdairumą.

Įveskite Kate Beckinsale kaip laisvai samdoma knygų redaktorė Johanna. (Kartu su „Simon & Garfunkel“ kūriniu, kuris įkvėpė filmo nykimo pavadinimą, Dylano „Visions of Johanna“ yra reguliariai remiamasi ir pagaliau grojamas.) Johanna yra kiekvieno anglų pagrindinio sūrio pyrago idėja: šiek tiek sujaukta ir koketiška. Tačiau, skirtingai nei Mimi, ji niekada neturi pakankamai agentūros, kad galėtų atsikratyti bet kokio vaidmens, kurį jai paskyrė istorijos vyrai. Keista, kad filmas sugeba suteikti Beckinsale'ui du patrauklius meilužius, tačiau niekada nesugeba sukurti tiek jausmo žvilgsnio ar net didelio sekso patrauklumo. Be to, kad yra įtemptas Thomaso kaimynas, „Bridge“ romanisto veikėjas pateikia balso signalą, kuris leidžia pažvelgti į šių žmonių vidinį gyvenimą, taip pat idėją, kaip scenaristas mano, kaip turėtų skambėti Niujorko rašytojai - iš esmės labiau pavargusi Carrie Bradshaw .

Gaila, kad filmo kūrėjai - režisierius Marcas Webbas (( 500 vasaros dienų ir Nuostabusis Žmogus Voras ) ir rašytojas Allanas Loebas ( Ką praradome ugnyje ir Užstatas Grožis ) - padengė tai, kas galėjo būti linksma ir kvaila šurmuliu, su neglaistyto turtingo baltojo vyro privilegijos glaistu. Tai ne tik pašalina filmą iš nacionalinio zeitgeisto, kuris niekada nebuvo labiau įsisąmoninęs šios problemos, bet ir sumažina daugybę malonumų šioje šiaip gražiai pristatomoje komedijoje. (Asmeniškai aš niekada nenusibosiu pamatyti Centrinio parko rudenį, nepaisant konteksto.) Žaidimas ir patrauklus vaidmuo, ypač „Breakout“ žvaigždė Turneris, tiesiog nusipelno geresnio nei tai, ką galiausiai pristatė Webbas ir Loebas: filmas su savo dėl titulo, kuris galiausiai apibūdina vienintelį žmogų žemėje, galintį juo visapusiškai džiaugtis.