Iš kairės: Brianas Gibsonas ir Brianas Chippendale'as iš Žaibo varžto. Žaibas yra šiuolaikinio Amerikos pogrindžio piktograma. Per du dešimtmečius, „Providence“, RI, Briano Gibsono ir Briano Chippendale'o duetas „Providence“, „RI“ dirbo apgaulingai paprastoje būgnų ir bosų idėjoje, kad sukurtų garsinius užpuolimus, besiribojančius su transcendentu dėl prakaito. minios triukšmingų galvų visame pasaulyje. Net kai didesnės vietos privertė juos atsisakyti klasikinio žaibo varžto „moshpit“ įrenginyje, jų chaotiška energija nesutriko.
Grupei įžengus į trečiąjį dešimtmetį, ateina Fantazijos imperija (dabar Jaudulys ), penkerių metų kūrimo albumas, iškilęs iš kelių išmetamų sesijų pelenų. Kaip ir visi „Lightning Bolt“ albumai, jis iš dalies veikia kaip dokumentas to, kas geriausiai sekėsi tuose svarbiuose gyvuose pasirodymuose, tačiau šį kartą grupė nusprendė viską pakeisti įrašydama tinkamoje studijoje. Rezultatas - 49 minutės art-rock chaoso - sugeba atlikti keletą naujų triukų, tačiau vis tiek neabejotinai skamba kaip žaibas. Tai taip pat galbūt pirmasis „Lightning Bolt“ albumas, kuris neatrodo nereikalingas tiems, kurie juos matė gyvai.
Albumo išleidimo ir artėjančio grupės turo išvakarėse Stebėtojas supratau Brianui šventą šūdą, kaip jis tai daro bosą? Gibsonas telefonu pokalbiui apie „pasidaryk pats“ valstiją, Niujorką ir Rodo salą ir skirtumą tarp dviejų brų. Taip pat: keistai skambančią vaizdo žaidimą, prie kurio jis dirbo savo gyvenime kaip kūrėjas.
„Žinau, kad ateityje turėsiu reikalų su„ Vice “. Nesvarbu. Jie pakliuvo žmones, jie vėl padarys. Jie asilai, tiesa? Ar ne jų estetika? “- būgnininkas / vokalistas Brianas Chippendale'as |
Stebėtojas: kiek kuriant šį įrašą svarbios buvo gastrolės ir pasirodymai? Aš žinau, kad jūs, vaikinai, esate gyvai orientuota grupė.
Brianas Gibsonas: Taip, mūsų įrašai dažniausiai yra labiau susiję su gyvų dalykų dokumentavimu. Įrašų paprastai nedarome tik dėl įrašymo. Paprastai tai yra dainų fiksavimas, kurias laikui bėgant radome tikrai gerai mūsų tiesioginėse laidose. Kartais įrašai dėl to būna šiek tiek nepatogūs. Jie neteka būtent taip, kaip mes būtinai norėtume, jei plokštelės būtų tik grynos kompozicijos, kurias rašome studijoje. Daugybė dainų, kurios vystėsi per mūsų pasirodymus, dažniausiai sklando taip, kad jos tikrai gerai gyvai atliktų, ir kartais nesu įsitikinusi, kad ji taip pat gerai veikia įrašų metu, bet galų gale mes vis tiek išgyvename tas struktūras.
Tai buvo pirmasis įrašas, kurį įrašėte tinkamoje studijoje. Ko tikėjotės pasiekti turėdami didesnes gamybos vertes?
Manau, kad tai buvo daugiau užfiksuoti kažką naujo, o ne tai, kad norėjome būti nugludinti dėl kažkokių konkrečių priežasčių. Tiesiog išgirsti naują kampą ar pažvelgti į tai, ką darome, mums buvo tikrai svarbu. Mes visada stengėmės autentiškai užfiksuoti savo laidų patirtį, ir tai visada bus nepatenkinta. Deja, tai, kas skamba gerai, yra visiškai kitokia nei kambaryje.
Fantazijos imperija skamba šiek tiek daugiau metalo įtakos nei ankstesni albumai. Ar tai buvo sąmoningas dalykas jums, vaikinai?
Neklausau metalo, bet pakankamai gerai jį suprantu ir girdėjau pakankamai, kad leistų jam įsiskverbti, ir taip, ten yra metalo įtaka. Mes jau darome tiek daug metalo dalykų, kurie tiesiog turi iškraipymus ir intensyvumą, ir tai iš tikrųjų yra tik būdas groti rifą, kuris gali paversti jį metalu. Man neįdomu vien tik skambėti kaip metalo grupei, bet taip, apie metalą yra šaunių dalykų.
Net pavadinimas, kurį jaučiu, yra tarsi metalas.
Spėju taip.
Ką tai reiškia tau?
Man patinka, kad tai gali reikšti daug ką, bet man asmeniškai atspėti tai priverčia susimąstyti apie melagingą įsitikinimą, kad mes kontroliuojame savo tikrovę. Ir ypač, kaip tai susiję su meno ir muzikos kūrimu.
Manau, kad apgauname save tikėdami, kad priimame šiuos savarankiškus kūrybinius sprendimus, ir pamirštame, kad jie beveik visiškai yra paslaptingas mūsų sąveikos su kitais, mūsų kultūrinio sąlygojimo ir kitų polinkių, kurie visiškai nepriklauso nuo mūsų, produktas.
Taigi jūsų grupė labai simbolizuoja tam tikrą DIY muzikos epochą, o jūs paskutinę naktį grojote „Death By Audio“. Kaip jūs manote apie visus „pasidaryk pats“ vietų uždarymus, įvykusius praėjusiais metais?
Na, visa tai įvyko Rodo saloje prieš 10 metų per būsto burbulą.
Visi menininkai ir muzikantai, dirbantys ir gyvenantys pigiose Providence erdvėse, visi buvo išstumti, nes kūrėjai bandė supirkti visą turtą ir jį išplėtoti. Ir tai dabar vyksta Brukline. Man liūdna dėl to; Nežinau, ką su tuo daryti, ir nežinau, kas kaltas, ar yra kas kaltas.
Tai tiesiog reiškia, kad atsiras kokia nors kita vieta, kuriai teks atlikti tokios kultūros teikimo vaidmenį. Galbūt tai bus vis labiau ir labiau išstumta į pakraščius, pavyzdžiui, geografiškai bus išstumta toliau.
Gaila, nes aš manau, kad turint pigios erdvės ir gražių vietų, kur žmonės gali apsilankyti, tikrai sukuriamos scenos, o tokioje aplinkoje atsiranda daugiau grupių ir gerų grupių. Tai tikrai sveika aplinka. Iš jos išeina gera muzika. Ir nebus geros muzikos, kuri pasirodys Bruklinas. Manhetene nėra muzikos scenos ir Brooklyne nebus muzikos scenos.
'Man patinka, kad ilgą laiką dirbome su šiuo ribotu žodynu, nes tai leido mums visiškai ištirti paprastą idėją.' - bosistas Brianas Gibsonas |
Kaip jūs su tuo susitvarkėte, kai tai nutiko Apvaizdoje?
Tai iš tikrųjų tiesiog išnaikino meno ir muzikos sceną Rodo saloje. Tai tiesiog nužudė.
Manau, kad išgyvenome, nes kažkiek tapome nacionalais, pavyzdžiui, pasiekėme tašką, kai galėjome apvažiuoti turą ir užsidirbti pinigų, ir buvome tvarūs.
Bet kuri juosta, kuri buvo tikrai gera, bet savotiška ant plyšio, manau, tiesiog ištirpo. Bendruomenės jausmas ir motyvacija, kurią visi dovanojo vienas kitam, visada vaidindami ir rengdami pasirodymus ir kita, tai tiesiog sumažėjo. Laimei, Apvaizda, jie bandė ją plėtoti, tačiau jiems nepavyko. Taigi jis gali grįžti į Apvaizdą, nes vietos iš tikrųjų niekada nepabrangdavo.
Kas jums kilo per tą paskutinę laidą „Death By Audio“?
Aš tiesiog prisimenu jausmą, tarsi norėčiau, kad nebūtume scenoje; Palinkėjau, kad tiesiog grotume žiūrovų gretose. Turbūt buvo per daug, kad galėčiau žaisti ant parketo, bet atrodė, kad visi norėjo tiesiog linksmintis ir išprotėti. Aš noriu būti to dalimi, o žaisdamas scenoje kartais jaučiu, kad tiesiogiai nedalyvauju tame, ką patiria publika. Etapai man visada jaučiasi šiek tiek izoliuoti.
Ar galima sakyti, kad įsitaisymas scenoje yra jūsų auka, kad jūsų gerbėjai galėtų patirti geresnę patirtį?
Aš taip manau, taip. Tai tokia idėja. Man asmeniškai labiau patinka grindys, tačiau tai šiek tiek savanaudiška, nes tai daro mano patirtį įdomesne, tačiau asmeniui, esančiam gale kambario, kuriame pilna 500 žmonių, tai nebūtinai pagerina jo patirtį.
Anksčiau sakėte, kad jums patinka turėti ribotą paletę; jūs tik du vaikinai su vienu instrumentu. Kas tau tai patinka?
Tai tarsi tapyba. Jei elementų yra mažiau, lengva viską išlaikyti vieningą. Manau, kad kai muzikoje turi daugiau garsų rūšių, tu turi nerimauti, kaip jie subalansuoja kartu ir kaip tu gali išlaikyti visus tonus vienoje visatoje. Bet jei turite tik du elementus, tai tikrai supaprastina dalykus.
Man patinka, kad mes ilgą laiką dirbome su šiuo ribotu žodynu, nes tai leido mums visiškai ištirti paprastą idėją. Jei bandytume, jei naudotume skirtingus instrumentus arba, manau, jei naudotume skirtingus instrumentus ir leistume sau daug ką pakeisti, nes mums būtų nuobodu su savo instrumentais, niekada negalėtume gilintis į kad viena idėja.
Lengviau būtų keisti dalykus, kad jie būtų nauji, tačiau džiaugiuosi, kad toliau dirbame su šia viena idėja, pavyzdžiui, vis gilinamės į ją, nes dabar turime daugybę darbų, kurie yra visiškas paprastas apribojimų rinkinys.
Lyg su kiekvienu albumu artėtumėt prie žaibo varžtų platoniškos esmės ...?
Džiaugiuosi, kad taip išsakėte, nes prisimenu, kai mes pradėjome, galvojau, kad būtų puiku būti grupe, kuriančia savo formą. Ne todėl, kad mes to kada nors pasiekėme, bet man patinka idėja rasti tam tikrą platonišką formą. Manau, kad to visada buvo. Tai tarsi atrasti tiesą apie visatą ar pan.
Spėju, kad tai kalba apie dar vieną mano klausimą, tai yra, kaip jūs taip ilgai išlaikėte šią specifinę energijos rūšį?
Manau, kad dalis to yra tai, kad iš tikrųjų tai tikrai smagu. Yra elementų, kurie yra daug darbo, ir mano santykiai su Brianu ne visada buvo lengvi, tačiau jie buvo tikrai naudingi. Tai yra puiki grupė būti, nes kai mes grojame, žmonėms būna taip smagu, ir tai tiesiog jaučiasi puikiai. Nežinau, idėja sustoti yra tokia liūdna. Manau, kad mes abu tuo džiaugiamės, kol galime.
Jaučiu, kad tam tikru požiūriu mūsų pasirodymai šiek tiek užvirina, nei kai kurios kitos grupės, kažkas paprasto. Jūs galite tai įvertinti tam tikru protingu lygmeniu arba labai kvailu lygiu, ir man tai visiškai nesvarbu. Tikrai viskas yra tai, kad žmonės kelia daug triukšmo, daužo būgnus ir linksminasi kartu.
Aš žinau, kad jūs ne tas, kuris tai pasakė, bet baigiantis paskutinei DBA parodai, kai kitas Brianas pasakė: hashtag fuck Vice ir tada kurį laiką jį pakreipė ... kiek tai buvo nuoširdu?
Apie tai turėsite paklausti Briano. [Red .: žiūrėti žemiau.]
Kas tau patinka apvaizdoje?
Aš tarsi iš tikrųjų noriu palikti Apvaizdą pastaruoju metu. Taigi man sunku apie tai kalbėti. Bet [kai gyvenau Niujorke] man kažkaip pasidarė bloga, kai visi tiek daug kalba apie savo meną ir muziką, bet tada, kai bandai išsiaiškinti, kas tai iš tikrųjų, žmonės nėra “. Tikrai nieko neveikiu arba jie daro tikrai baisų dalyką.
‘Prisimenu, kai mes pradėjome, galvojau, kad būtų puiku būti grupe, kuriančia savo formą. Ne todėl, kad mes to kada nors pasiekėme, bet man patinka idėja rasti tam tikrą platonišką formą. Manau, kad to visada buvo. Tai panašu į tiesos apie visatą ar pan. Atradimą. “- Brianas Gibsonas |
Pasiilgau Apvaizdos, nes dauguma žmonių čia nekalba apie tai, ką daro. Jie tiesiog daro dalykus, nes jiems patinka tai daryti. Tai daug mažiau susiję su tinklų kūrimu ir užmezgimu bei tiesiog su geru darbu, ir man toks požiūris patinka. Čia yra daug daugiau. Bet tuo pačiu metu visi mano draugai yra Niujorke, todėl…
Ar galėtumėte man šiek tiek papasakoti Thumper , vaizdo žaidimą, kuriame dirbote?
Tai tikrai tamsus ir fizinis muzikinis žaidimas, ir šiuo skarabio vabalu keliauja šis chromuotas kelias, kuris tiesiog eina į bedugnę. Tai ši košmariška muzikinių žaidimų patirtis. Sunku apibūdinti. Tai turi energijos ir intensyvumo, tačiau taip pat yra tamsi šešėlis ir baisu, ir tai nėra tokia atmosfera, kurią bandome sukurti su „Lightning Bolt“.
Tai, ką ką tik pasakojai apie „Lightning Bolt“ energiją, man priminė tavo draugą Hunterio Hunto-Hendrixo straipsnis apie transcendentinį juodąjį metalą ir kaip jis bando metalą iš šio neigiamo, nihilistinio, krikščionybės nekenčiančio (bet ir krikščionybės apsėsto) dalyko paversti teigiama, transcendentine, kūrybine jėga. Ar jūs iš viso su tuo susitapatinate?
Taip taip. Jis daro kažką kito, bet manau, kad jis yra panašios motyvacijos ... Man patinka tam tikri baisūs dalykai. Man patinka baisios grupės. Tokie dalykai gali būti jaudinantys žiūrint, bet yra tam tikras nihilistinis, prislėgtas, nugalėtas požiūris, kuris man nelabai patinka muzikoje ... Kai pradėjome 90-aisiais, tai buvo grunge dalykas. Tuo metu galvojau, noriu dalyvauti muzikos kultūroje taip, kad žmonės jaudintųsi ir leistų žmonėms linksmintis. Ne todėl, kad nebuvau prislėgta ar nebuvau nelaiminga. Tik atrodo, kad tai nepadeda turėti laidą, kurioje žmonės yra išrenkami.
Kuo panašūs du brai ir kuo tu skiriasi?
Mes tikrai daugeliu atžvilgių esame priešingos asmenybės. Ir aš manau, kad per daugelį metų mes sužinojome, kad tai daro „Lightning Bolt“ darbą, tačiau tai taip pat labai apsunkina „Lightning Bolt“.
Mes esame tarsi paslaptingi vienas kitam, todėl, jei jūs tikrai suprantate ką nors, su kuo dirbate, tai gali gana greitai nuobodžiauti.
Mes abu turime gana beprotišką darbo etiką ir abu iš tikrųjų nuolat užsiimame savo reikalais, pavyzdžiui, abu dirbame daug. Taigi kartu dirbame tikrai gerai. Sunku rasti kitą žmogų, kuris norėtų dirbti tikrai sunkiai, ir tai mes turime bendro.
Tačiau manau, kad vienas didelis skirtumas tarp mūsų yra tas, kad jis tarsi visada išleidžia kūrybinį darbą, ir visada yra išraiškingas, meniškai. Aš linkęs praleisti daug laiko, tobulindamas vieną smulkmeną, kurią išleisiu per metus, ar panašiai, kaip aš žinojau, kur dirbau šį žaidimą penkerius metus. Jis sukurs komiksų knygą ir praleis jai metus, bet taip pat išleidžia plokšteles ir daro spaudinius. Aš tiesiog manau, kad jis visada užsiima žmonėmis kaip menininkas.
Tai sukėlė praeityje tam tikrų konfliktų dėl to, kiek ilgai truks mūsų įrašai, nes aš visada noriu atsikratyti dainų. Ir aš manau, kad jis labiau matė visko, ką darome, vertę, ir manau, kad jis būtų laimingesnis išleisdamas daugiau medžiagos. Taigi mes turime daug konfliktų dėl to, kiek medžiagos mes visą laiką išleisime, nes tokiu būdu esame kažkaip priešingi.
Bet galiausiai pusiausvyra yra gera, nes jei būčiau tik aš grupėje, mes niekada negalėtume nieko išleisti ir tada niekada nevyktume į gastroles. Ir aš manau, kad jei tai būtų tik jis grupėje, mes būtume 25-ajame įraše ir galbūt žmonėms būtų pavargę nuo mūsų įrašų. Vertė yra abiejuose, o tai, kaip mes subalansuojame vienas kitą, taip pat yra tikrai unikalus ir vertingas.
Aš esu intravertas ir nepasakyčiau, kad kuris nors iš mūsų esame visiškai intravertai ar visiškai ekstravertai, bet sakyčiau, kad jis yra toliau ekstravertiniame, o aš - intravertiniame.
Taigi aš manau, kad paprastai žmonės, kurie yra labiau ekstravertinės pusės, gauna energijos bendraudami su žmonėmis, o žmonės, labiau intravertai, iš tikrųjų jų energija išeikvojama bendraujant su žmonėmis.
Panašu, kad taip vyksta mūsų ekskursijos, pavyzdžiui, kai susitinkame su daugybe naujų žmonių ir aš visada bandau pasislėpti, ir panašu, kad jam nėra panašių problemų - jis neprieštarauja jei žmonės nori su juo kalbėtis ar panašiai. Jis labiau gali tuo džiaugtis.
Jei darau per daug tų dalykų, manau, kad aš toks, kaip aš, iš tikrųjų jaučiuosi visiškai išsekęs. Turiu pasikrauti. Turiu išeiti, išeiti pasivaikščioti ir pati pasikrauti.
***
[Redaktorius: Pabendravę su Brianu Gibsonu, turėjome išsiaiškinti istoriją, slypėjusią už tai, kad hashtag fuck Vice chant būgnininkas Brianas Chippendale'as prasidėjo dueto pasirodymo metu paskutiniame šou mėgstamoje Brooklyn DIY vietoje „Death By Audio“; jis mums atsakė el. paštu.]
Kuo nuoširdus buvo tas grotažymės šūdas „Vice chant“, kurį suklupote paskutinėje DBA parodoje? Kas tą akimirką ir apskritai per tą pasirodymą vyko per galvą? (Aš ten buvau ir turėjau amaaaaazing laikas.)
Brianas Chippendale'as: Kas vyko mano galvoje. Gal deja vu? Tai nėra pirmasis legendinio kosmoso vakarėlio pabaiga, kurią žaidžiau aš ar mes. Taip pat jaučiau kažkokią garbę būti „Mirties“ dalimi paskutinėmis „Audio“ valandomis. Man labai patiko pasirodymai ten, ir mane taip pribloškė energija, kurią Edanas, Mattas Conboy ir gauja skyrė, kad tai būtų gera vieta. Ypač energijos dovana esant finansiniam išgyvenimui Brukline. Bet aš taip pat turėjau tam tikrą keistą atjungimą. Nes viso to pabaigoje aš tiesiog nuvažiavau. Visa prasmė ir svoris to, kas ten vyko, aš tik išbuvau iki 8 valandos ryto ir važiavau atgal į Apvaizdą ir visa tai palikau. Jaučiausi keistai. Siurrealistinis.
Kalbant apie šūdą Vice, aš tai visiškai turėjau omenyje. Atrodė, kad jie visiškai bendrauja su DBA. Nebuvo jokios priežasties, kad jie nebūtų šaunūs. Aš suprantu, kad miestai valgo savo jauniklius ir nusilenkia didesniems žvėrims, ir taip jis veikia, tačiau Vice turėjo būti pakankamai protingas, kad iš tikrųjų pasilenktų atgal požeminės bendruomenės stulpu. Jie tai pūtė.
Žinau, kad ateityje turėsiu reikalų su „Vice“. Nesvarbu. Jie pakliuvo žmones, jie vėl padarys. Jie asilai, tiesa? Argi ne jų estetika? Bet jie taip pat atlieka įdomų darbą. Taigi nėra atleistina, kaip jie padarė tai, ką padarė, bet nebūtinai pašalina juos iš mano žmonių rato, su kuriuo susidursiu. Jie galėjo padaryti ir blogiau. Jie galėjo padaryti daug geriau. Bet čia pat, tada, taip. Fuck Vice. Ir dulkinkis, jei jie su žmonėmis nesielgia geriau. Laikysiuosi savo nuoskaudos ir pakalbėsiu su jais apie tai, jei kada nors turėsiu galimybę. Prisimink „Vice Media“, prekės ženklai ateina ir praeina, bet pogrindis amžinai.
