Jennifer Lawrence motina! Paramount Iš idiotiško narkomano hokumo Rekviem sapnui pervertintiems, pervargtiems ir užgautiems Juoda gulbė , kurį pavadinau gausiai surežisuotu Atstumimas pirštais filmai apie nesąžiningą darbą Darreną Aronofsky parodė tamsią aistrą tyrinėti susikaupusias kančias. Bet niekas, ką jis darė prieš tai nuodijęs ozono sluoksnį, manęs neparuošė motina! , kankinimų ir isterijos mankšta per viršų, kad nežinojau, ar rėkti, ar garsiai juoktis. Vogdamas idėjas iš Polanski, Fellini ir Kubricko, jis sukūrė grandininio pjūklo subtilumu absurdišką Freudo košmarą, kuris yra labiau šlapias nei blogas sapnas.
Šis kliedesių keistuolių šou yra dvi valandas trunkantis vaidinimasis, kovojantis su religija, paranoja, geismu, maištavimu ir kraujo troškuliu groteskiškų ištvirkimų cirke, siekiant įrodyti, kad buvimas moterimi reikalauja emocinės aukos ir fizinės kančios viso kito kaina. gyvenimą, įskaitant patį gyvenimą. Aronofsky turėjo omenyje tai, ko ne, bet gali būti logiška interpretacija taip pat artima, kaip ir kitos mano skaitytos ar girdėtos idėjos. Apžvalgos, kuriose grupė vienodai pretenzingų kritikų nusivylę ieško gilesnės prasmės, yra netgi maistingesnės nei pats filmas. Naudodamiesi tokiais aprašymais kaip hermeneutinė struktūra, fantasmagorinė fantazija, kinematografinis Rorsacho testas ir išplėstas egzistencinio įniršio riksmas, jie tikrai žino, kaip palikti tave juoką.
Nors praleisite didžiąją dalį skaudžių, kankinančių ir įtemptų dviejų valandų, reikalingų išgyventi motina! bandydamas išsiaiškinti, kas tai yra, patariu visiškai nepaisyti apžvalgų ir susikurti savo fantaziją. Vienas kritikas sako, kad tai satyra apie chaosą, kurį neveikiantį pasaulį pavertė Donaldas Trumpas. Kitas sako, kad pavadinimas reiškia vaidmenį, kurį vaidina režisierė Jennifer Lawrence, dabartinė asmeninė režisieriaus ir kino mūza, kurią jis apiplėšia be galo erzinančiais artimaisiais, kurie pabrėžia jos trūkumus ir atima žiūrovui savęs atradimo galią. Viena apžvalgininkė sako, kad vaidina pagrindinę Žemės motiną, kuri karštligiškai stengiasi atkurti pusiausvyrą Žemės planetoje, kurią nuolat drasko nedorybės ir laukiniai darbai. Man patinka apžvalga, kurioje filmas lyginamas su virimo pašaipa. Jie visi reikalauja motina! yra metafora kažkas, nors jie nėra visiškai tikri, kas tai yra. Vienintelis dalykas, su kuriuo sutinku, yra tai, kad filmas iš tikrųjų yra originalus. Žavėjausi kameromis, plačiakampiais artėjančiais šnervių artimaisiais vaizdais ir minios scenų pandemonija antroje filmo pusėje, kai ji užklumpa koją ir karaliauja beprotybė. Keista sensacija vis dar prisiminti techninio blizgesio akimirkas filme, kurio daugiau niekada nenoriu pamatyti. Aktorės veidas užima visas 66 minutes iš 120 minučių bėgimo laiko, todėl ir jos mačiau pakankamai daug.
Lawrence, beveik iki beprotybės susilaikiusi moteris, gyvena siaubingame, atokiame dvare viduryje niekur su vyru (Javieru Bardemu), grubiu poetu, kuris atsisako duoti kūdikio ar net nešti į lovą. (Ar jautrus poetas, turintis erekcijos funkciją, taip pat gali būti alfa patinas? Tiesiog klausiu.) Kai ji kasdien auga suprantamiau neurotiška, į namą įsiveržia bevardžiai nepažįstami žmonės (Edas Harrisas ir puošnioji Michelle Pfeiffer, atrodanti neįtikėtinai pakvaišusi), kurie pertraukia moters idiliškas gyvenimas su nemandagiais klausimais apie seksą, santuoką ir kodėl ji nesistengia daugintis. Kiekvienas pastangas jas išmesti sužlugdo jos vyras, trokštantis gerbėjų dėmesio ir stabmeldystės. Tada atvyksta jųdviejų sūnūs, nešantys smurtą ir chaosą. Indai sutriuškina. Baldai nugriaunami. Įvykdoma žmogžudystė. Ant grindų atsiranda paslaptinga kraujo dėmė, atverianti skylę žemiau esančiai istorijai. Netrukus namas buvo pripildytas gedinčiųjų, kuriuos visi paskatino likti tiek, kiek jiems patinka vyras, kuris nepaiso paskesnio žmonos gedimo. Aronofsky sukelia įtampą dėl keistų garsų ir įvykių - mirštančios bitės, karštos keptuvės, sprogusios lemputės, padengtos krauju - nufilmuotos nepakeliamo nuobodulio. Kai nekviečiamų svečių daugėja, griovus vandentiekį, užtvindant namus vandeniu ir šiukšlinant kambarius, jūs pradedate įtarti, kad šitas išsigimimas yra daugiau nei klaidingas svetingumas. Lawrence'as pralenkia žiūrovus, parodydamas puikų talentą rėkti Stop! jos plaučių viršuje - ko aš norėjau, kad pirmiausia pagalvojau.
| MOTINA! |
Kai manote, kad ji turėjo viską, ko gali imtis, yra ir daugiau. Kūdikis gimsta kraują stingdančiuose gimdymo klyksmuose, kai Lawrence'as ropoja per krūvas lavonų, kurios gimdo, o nepaklusni minios, nešinos fakelais, atkeliauja į sceną, kuri atrodo pagal Charlottesville riaušes. Sunaikindamas moterišką lytį, Lawrence'as bando išgelbėti kūdikį, apie kurį visada svajojo, kad gyvenimas būtų visiškas, tačiau „Fellini“ groteskai su priešpriešiniais Helovino kostiumais užpildo ekraną ir sudegina namus. „The New York Times“ kritikas savo apžvalgoje įžūliai perspėja: Neklausykite nė vieno, kuris piktinasi, koks tai intensyvus ar nerimą keliantis dalykas. Atsiprašau, drauge, bet minia, kuri gyvą degina rėkiantį kūdikį ir jo motiną, paskui paverčia kanibalu, suvalgo kūdikį ir išplėšė savo širdį, kad nuleistų tualetą, o Patti Smith dainuoja apie pasaulio pabaigą, beveik atitinka mano apibrėžimą. ir intensyvus, ir nerimą keliantis. Kas tavo?
Nieko apie motina! daro prasmę, nes Darreno Aronofsky žiauri beprotybės vizija virsta linksmesnė nei bauginanti. Turėdamas tiek daug šnipų, kad užkimštų kanalizaciją, nesivaržau jį pavadinti blogiausiu metų filmu, kai blogiausias šimtmečio filmas jam tinka dar geriau.
