Chrisas Clarkas.Timas Saccenti Britų elektronikos atlikėjas Chrisas Clarkas išleido į priekį mąstantį techno Metmenų įrašai nuo 2001 m. eina riba tarp agresyvios kūno veido muzikos ir nuostabių, smegenų melodijų. Praėjusią savaitę „Warp“ išleido Mirtis Viršūnė , Devintasis Clarko visas ilgis ir didžiausias milžiniško prodiuserio talento, kuris vienu metu kutena protą ir kūną, apibendrinimas.
Galbūt daugiau nei bet kuris solo leidimas nuo tada Clarko Mirties viršūnė yra kompozicija, sekanti laisvos nuotaikos lentos suklestėjusio gyvenimo pasakojimu apie skilimą ir mirtį. Paskutinis jo pilnametražis, 2014 m Klarkas , buvo žiemos albumas. Šis skirtas pavasariui.
Didžiulis darbiškas, daugiasluoksnis pobūdis Mirties viršūnė prasminga, kai atsižvelgsite į didžiulį Clarko daugiadisciplininį rezultatą, ypač per pastarąjį dešimtmetį. Jis yra sukūręs šokių kūrinius, bendradarbiavęs su meno kolektyvais, sukūręs britų serialus Paskutinės panteros ir paėmė užuominas iš tokių bendradarbių kaip Melanie Lane, choreografė, su kuria dešimtmetį dirbo įvairiuose daugiadiscipliniuose kontekstuose.
„Stebėtojas“ neseniai pasivijo Clarką apie tai, ko „Lane“ choreografijos žiūrėjimas išmokė apie improvizaciją ir kompoziciją, išsilaisvinimą dirbant su pigiomis ir pablogėjusiomis garsinėmis formomis ir kaip išlaikyti auditoriją, nuolat besitraukiančią tarp grožio ir trinties.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/tracks/308011003 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% aukštis = 450 ″ iframe = true /]
Stebiu tave nuo 2014 m., Kai pasirodė S / T įrašas. Jūs grojote tikrai įdomią elektronikos naktį Nosaj Thing to turo metu, rajone, kuris anksčiau buvo žinomas dėl kultūros ir greitai tapo labai visur ir monotoniškas, nes muzika yra turinys, muzika - kaip komercinis automobilių garso takelis.
Nereikia jo, neišvengiamos slydimo link homogeniško, švelnaus, banalaus gyvenimo.
Kuris jūsų požiūris į tai, kaip jūs pristatote savo muziką ir kaip jūs pristatote savo kūrybą, mane dar labiau žavi. Šviesos instaliacijos, choreografija, jūsų tarpdisciplininis darbas Melanie Lane .
Taip, aš tikrai turiu aiškią mintį apie tai, ką aš noriu leisti, kad perimčiau tuos dalykus, ir kam aš tikiu, kad tai leistų įvykti. Manau, kad atsisakiau tos minties, kad viską turiu daryti pati, nes tai gana save ribojanti. Yra mano muzikos sričių, kurias kontroliuoju psichoziškai, bet tai dažniausiai muzikiniai dalykai. Kalbant apie estetiką, man labai malonu dirbti su Melanie, nes mes tiek daug padarėme po radaru. Aš dabar jai esu sukūręs devynis kūrinius.
Komisiniai, tiesa?
Taip, ji yra choreografė, ir dauguma jų yra užsakymai. Kas man buvo keista, tai atrodė kaip šuolis iš paskutinės tiesioginės laidos, nes yra šokėjų, o scenoje dar niekada neturėjau šokėjų. Bet ir aš tikiuosi, kad tai akivaizdu, nebuvo taip, kad aš tik pagalvojau: „O, šokis yra šaunus, įsigykime rinkodaros kompaniją, kad gautume keletą šokėjų. Mes su Melanie palaikėme santykius 10 metų, todėl jautėsi intuityviai ir lengvai suvokiama mintis, kad ji taip ir atliks choreografiją. Taigi buvo tikrai gera. Aš leidžiau jai iš esmės susitvarkyti, ji yra viršininkė ...
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qb3zS-I7ImM&w=560&h=315]
Vis dėlto tai įdomu, kaip mąstymas apie darbą kartu su skirtingais performatyviais kontekstais daro įtaką tavo pačiam darbui ir kūrybinėms smegenims, kai grįši su programavimu ir ritmo kūrimu. Koks paprasčiausias būdas, kad visa ši plati patirtis įsivėlė į jūsų įrašytą darbą?
Manau, kad idėja, kurią sutrauki ... Aš daug sužinojau apie improvizacijos ir kompozicijos procesą, kaip dirba Melanie, ir apie savo kūrybą. Kaip jūs nubrėžiate tam tikras ribas aplink daiktus. Mano albumai kuriami masiškai, bet aš daug improvizuoju. Aš nuolat kuriu muziką, o albumo takeliai yra tie, kurių versijas kartojuosi, prie kurių grįžtu vėl ir vėl. Ir kiekviena iš tų versijų yra savotiška improvizacija, bet galų gale jūs turite pasirinkti distiliuotą kopiją, ar žinote? Ir jums reikia pasirinkti tą kopiją kopija, teisėta versija, dėl kurios kiti nėra svarbūs.
Ir tada, kai groji gyvai, turi visus tuos kamieninius takelius, iš kurių gali traukti?
Tiksliai, taip. Tiesioginis yra visiškai kitoks. Galite nužudyti gyvai. Na, tiksliai ne nužudymas, o keletas gana išplėstų Frankenšteino monstrų jūsų muzikos versijų.
Muzikoje yra daug yuppie statuso simbolių, žmonės naudojasi nepaprastai privilegijuotais gamybos būdais kurdami gana blankią muziką. Man patinka idėja naudoti bet kokią turimą formą norint sukurti kažką patrauklaus.
Tai buvo nuotaika, kai pamačiau jus grojantį prieš kelerius metus. Tai skambėjo šilčiau, bet ir drąsiau nei įrašas. Tai buvo kūno muzika, nesvarbu, ar aš to norėjau, ar ne.
[Juokiasi] Paauglystėje eidavau į reostus ir visą naktį šokdavau, todėl klube man muzika turi būti fizinė. Koncertuodamas gyvai, tu nenori būti apgaulingas, tu nori išlaikyti kontrolę. Jei yra kur nors klaidų bandymo zona ir klaidos, kurias paskui naudosite, tai gyva. Jei tai darote atvirai ir drąsiai, tada žmonės į tai gerai reaguoja. Jei aplink tą tam tikrą nepaprastą elementą yra pakankamai žalios energijos, žmonės tai mėgsta, aš sužinojau. Tai, ką jūs ten darote, jūs esate tam, kad padėtumėte save ant linijos. Kartais viskas yra šiek tiek šiurkštus aplink kraštus, bet aš tai gerbiu.
Na aš žinau, kad tu išleidai Klarkas Puikiai žinant, tai buvo šiek tiek žiemos albumas, ir jūs tai aiškiai pasakote anksti Mirtis Viršūnė yra pavasario rekordas. Kaip jums naudinga pagalvoti apie šiuos dainų ciklus atsižvelgiant į sezonus?
Man tiesiog patinka turėti kito lygio kontrolę savo auditorijos mintims. Man patinka tai, kad pasakoju istoriją ir išleidžiu ne tik „Tech House Bangers Vol“. 2.3. ir tai nėra didžėjų turas. Aš pasakoju istoriją, aš turiu pasakojimą ir taip, aš galvoju apie savo įrašus iš kiekvieno kampo. Noriu, kad mano klausytojai mėgautųsi šiuo dideliu meta lygiu, o ne tik turėtų šį neaiškų, tylų kūrinio pavadinimą. Taip, tai pavasario rekordas. 
Chrisas Clarkas.Timas Saccenti
Kokia istorija, kas keičiasi nuo pradžios iki galo, atmetus pastato intensyvumą, atmetus kulminaciją?
Na man patinka galvoti apie tai kaip apie tęstinį muzikinį ratą, kuris tikrai nesijaučia taip, lyg jis baigtųsi ar prasidėtų. Kai baigiasi paskutinis takelis, jis yra tame pačiame rakte kaip ir pirmasis. Tai šis tvirtai sukonstruotas ratas. Nėra jokių dainų, negaliu apsimesti, kad esu Nickas Cave'as, žinai?
Aš pasakoju istorijas melodijomis ir ritmais ir noriu, kad tie tikrai tvirti pamatai būtų tai, kas ją neša, o ne technika ar paviršiaus sudėtingumas. Noriu, kad ji turėtų šią emocijų giją. Spėju, kad šio įrašo gija yra tokia, kad ji prasideda kaip pievų šėlsmas, gana nereiklus ir mano gana lengva klausytis. Kai sakau, kad lengvai klausantys žmonės gali pakelti antakius ...
Bet tada jis tiesiog virsta tarsi savotiška spirale į šį pasaulį, kuris, manau, yra daug sunkesnis, emocingesnis. Norėjau tai padaryti taip, kad flirtuotų su vulgarumu, flirtuotų su popmuzika ir naudotų gana pažemintą formą. Žinote, „Hoova“ garsas yra pigus kaip šūdas, tai yra vienas iš mano mėgstamiausių garsų, bet tai tarsi komiksų knyga. Man tikrai daro įtaką Alanas Moore'as, ir jūs žinote, kad Eddie Campbellas padarė grafinį dizainą.
Alanas Moore'as, grafikos romanų rašytojas?
Taip. Jis naudoja pigią ir pažemintą formą, tačiau ja pasakoja emocingas, sudėtingas istorijas. Aš verčiau tai daryti, nei leisti, kad 30 kūrinių orkestras grotų švelniausias, kaip šūdas, styginių aranžuotes, kurias žino žmogus. Ir apie tai yra daug. Muzikoje yra daug yuppie statuso simbolių, žmonės naudojasi nepaprastai privilegijuotais gamybos būdais kurdami gana blankią muziką. Man patinka idėja naudoti bet kokią turimą formą norint sukurti kažką patrauklaus.
Tai yra pastovus ratas - tu nori būti malonus su žmonėmis, bet tu gali būti ir šiurkštus.
Aš girdžiu. Praėjusios savaitės pradžioje kalbėjosi su Kevinu, „The Bug“ apie tai, kaip industrinė muzika yra šis žanras, kuris ironiškai pasirinko ir iškreipė iš savo pirminio konteksto į kažką pasterizuoto. Didelė jūsų neapdorojimo dalis užduoda tuos pačius klausimus, ji jus užklumpa lėtai sukūrus kažką ypač gražaus ar deramo.
Taip, man patinka tas prieštaravimas. Tai yra pastovus ratas - tu nori būti malonus su žmonėmis, bet tu gali būti ir šiurkštus. Niekas nevilioja, jei to per daug, ar per daug kito, turite turėti visko niuansų. Kaip ir paskutinis albumo kūrinys „Un U.K.“, pabaiga yra gana šmaikšti, viename lygyje. Jei naudojau tikrą orkestrą, tai būtų baisu, bet yra šios senos juostos, vadinamos „Nagras“, ir aš tik aš ant darbo vietos su vaikų choru. Tai tokia lo-fi, kad bet kokią bombą mažina tai, kad aš tik aš juostos aparate.
Tai tikrai skamba gana senoviškai. Tai yra tokia klišė, kuria beveik negaliu patikėti, kad sakau, ir žinau, kad ką tik padariau didelį dalyką pasakodama istoriją, bet manau, kad jei galėčiau pasakoti istoriją, nerašyčiau muzikos. Bet aš tiesiog turiu šį labai stiprų patoso ir pasakojimo jausmą savo muzikoje, kuris iš tikrųjų yra svarbesnis už visa kita.
Visai ne klišė. Klišinė jūsų ką tik pasakyta versija būtų tokia: jei mokėčiau daryti ką nors kita, to nedaryčiau.
Taip, [juokiasi] yra tiek daug gerų! Geriausias yra tas, kad aš tiesiog kuriu muziką sau, jei kam nors kitam tai patinka, tai tik premija. Tai mano visų laikų „Top 10“.
Be to, kad abu esame kūrybinės klasės nariai ir mus labai pakerta įmonės infrastruktūra, buvimas rašytoju išmokė mane, kad žmonės, sakantys, kad tokie šūdai, dažniausiai būna patys narciziškiausi. Tai gali būti ypač daug prodiuserių dalykas, nes matymo ypatumai yra vienareikšmiški, o jūs esate vaikinas kambaryje su savo garsais taip ilgai, kad jūs negalite įsigyti savo reikmenų.
[Juokiasi] Tai taip gera!
Dar viena klišė!
Kiekviename žaidimo etape yra arogancija ir nuolankumas, ir jūs abu juos šiek tiek gavote nuotaikingu šokiu vienas su kitu. Viskas, kas gera, priklauso nuo ego, jūs turite tai paliesti sunkumu. Aš nepasitikiu muzikantais, kurie pradeda tai įsivaizduoti, aš tai darau, nes noriu skambėti kaip kitas vaikinas. Ne, jūs turėtumėte tai daryti, nes tikrai esate nepatenkinti viskuo, išskyrus savo balso garsą. [Juokiasi] Kaip tai skamba?
