Stefanas, Olga ir Kornelija, dar vadinama vaikų viduramžių juosta.Nuotrauka: vaikų viduramžių grupė. Atimta galimybė uždirbti daugiau milijonų korporatyvioms pagrindinėms leidykloms, o ne „Doodle-de-jour“ „Guitar Center“ douchebag'ams. Atrodo, kad pankroko, kaip komerciškai svarbios terpės, laikas jau praėjo.
Ir tai yra fantastika. Jei niekas nemano, kad pankrokas gali padėti jiems įsitaisyti ar praturtėti, galbūt tai gali tapti tuo, kuo paprastai apsimetė: paprastu ir įtikinamu būdu pasakoti istoriją, užsiimti aktyvizmu, pasakyti tiesą valdžiai ir suteikti balsą bejėgiai.
Kitaip tariant, pankrokas gali tapti liaudies muzika.
Apie visa tai pradėjau galvoti dėl mažai tikėtinos grupės: paskambino įspūdinga dvynių grupė Vaikų viduramžių grupė (ne rašybos klaida - ne The, ir tai nėra Children's). Nors CMB tikriausiai nemano apie save kaip pankų grupę, jie yra nuostabus pankų pavyzdys: jie naudoja labai labai paprastas muzikines formas, grojamas išradimu, gyvūno instinktu, tikslumu ir kūrybiškumu, kad sukurtų patrauklią ir energingą muziką.
2012 m. Balandžio mėn. Aplink socialinę žiniasklaidą pradėjo sklandyti kai kurie vaizdo įrašai, kuriuose vaikai, tada 10, 9 ir 6 metų vaikai, grojo gana nuostabius „Rammstein“ viršelius. Jei pusiau atidžiai žiūrėjote šiuos klipus (ir sekėte kitų „Children Medieval Band“ vaizdo įrašų nuorodas), supratote, kad tai ne tik mieli vaikai, vaikiškai klegesiuojantys roko dainas; veikiau šie kūriniai buvo grojami tiksliai, tyčia ir aistringai. Tai negali būti mažiau vaikiška, nebent svarstote Aš laukiu žmogaus, Buvęs liūto tramdytojas, arba Kur tu buvai vaikiška. Šie vaikai užklupo tą patį garsių, griežtų, meniškų ir ypač paprastų mišinių variantus, kuriuos anksčiau tyrinėjo „Sonics“, „Velvets“, „Cramps“, „Wire“ ir „Jesus and Mary Chain“.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z0lhr2XTJOw&w=420&h=315]
Kituose klipuose (per kuriuos vaikai švelniai sensta) rodomas tas pats energingas ir beveik tobulas paprastumas, kurio rezultatas - ūžesys, gūžtis ir tikslus garsas, primenantis „Velvets“ dviejų žingsnių smūgį ir droną, „Arcade Fire“ meniškas būgnelis „Neu“. ! minimalistinis grynumas ir net Pere Ubu pamestas greitkelis. Taip pat verta atkreipti dėmesį į keletą nepaprastų klipų, kuriuose dalyvauja „Children Medieval Band“ kostiumas, groja akustiniais instrumentais Renesanso festivaliuose; juose grupė taiko džiaugsmingą, griežtai sužeistą sesers Ray / Dot Dash požiūrį į dirbtinę renesanso muziką, sugalvodama kažką panašaus į „Velvets“, apimančią Sid Hemphill dainas, ir kaip puikiai tai skamba?
Vaikų viduramžių orkestras yra tvirtas įrodymas, kad minimalūs įgūdžiai gali būti lyginami su nuostabios muzikos kūrimu.
Kai kurie naujesni gyvi klipai taip pat yra originalios kompozicijos , kurie sujungia bartopo smūgio tikslumą ir jų viršelių galią su „Swans“ stiliumi ir beveik ankstyvu R.E.M.-is pažeidžiamumu. Praktiškai kiekvienas Vaikų viduramžių grupės klipas yra džiaugsmas ir apreiškimas; čia tikimės, kad gitaristas neišmoks smulkinti, ir lieka ištikimas šiai „Wire“ stiliaus garažo meno estetikai. Ei, jei jie tai skaito, rekomenduoju klausytis (daugelio) Nauja! , Mekonai , Viela ir Diuseldorfas ir ištirkite šiuos labai kūrybingų, giliai ekspresyvių ir aborigeniškai paprastų meistrus.
Viena vertus, „Children Medieval Band“ yra tvirtas įrodymas, kad minimalūs įgūdžiai gali būti prilyginti nuostabios muzikos kūrimui. Smagu, kad tai primena. Kita vertus, CMB energija, paprastumas ir betarpiškumas rodo kažką žymiai didesnio.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QZOiBL8mYIU&w=560&h=315]
Daugiau nei prieš pusšimtį metų liaudies muzika skatino bet kurį žmogų, neatsižvelgiant į jo kompetenciją, pasiimti gitarą, groti trimis akordais ir pasakyti pareiškimą apie pasaulį, apie merginą, apie darbą, apie politiką, apie naujienų įvykį. Visiems akademiniams, etnografiniams ir istoriniams pagrindams galite pritaikyti liaudies, visų pirma, 1950-ųjų pabaigos ir 1960-ųjų pradžios liaudies muzikos bumą, suteikiantį muzikantams nepaprastai tiesioginę tiesę tarp idėjos ir išraiškos. Pasiėmėte gitarą ir kažką pasakėte.
Pankrokas taip pat gali būti, nors taip buvo retai. Labai, labai ankstyvas nėštumo laikotarpis - toks ankstyvas, kad iš esmės jis buvo įtrauktas į DNR gimdoje - pankrokas jau buvo varginantis tradicines idėjas apie žvaigždę ir madą. Tiesa, kad muzikiniu požiūriu pankas buvo pakankamai dramatiška ir sėkminga reakcija į aštuntojo dešimtmečio pradžioje ir viduryje muzikoje egzistavusius friperius, atlaidus ir ekscesus; tačiau vadinamieji sukilėliai turėjo tokius pačius asmeninius ir finansinius siekius kaip ir žmonės, prieš kuriuos jie maištavo.
Tai ne tik „mieli“ vaikai, vaikiškai klegesiuojantys roko dainas; šie kūriniai grojami tiksliai, tyčia ir aistringai. Tai negalėjo būti mažiau vaikiška.
Pankrokas geriausiu atveju buvo rinkos korekcija ir mažiau labdaringa, panašu, kai vidutinio amžiaus turtingas vaikinas išmetė savo seną, suglebusią, perdažytą žmoną tam, kad ji būtų lanksti, atletiška ir efektyvi. Tikrai taip. Muzikos industrijos aplinka ir sąlygos liko nepakitę, vienintelis dalykas buvo produktas.
Pastaraisiais metais daug kas pasikeitė. Šiandien yra labai labai maža tikimybė, kad pankas, kad ir kaip bebūtų per daug išpūstas, hipertiroidinis „Foo-ish“ pavidalas, turi kokių nors galimybių uždirbti „The Powers That Be“ pinigų; antra, dabar mes esame taip toli nuo teatrinių ir dekadentiškų jėgų, kurios paskatino pirmąją pankų bangą (tapyti Ziggy-ismai, drąsūs Iggy -izmai ir pirmosios kartos grupės, kurioms didžiausią įtaką padarė sceninės ir foppish Dolls, sensacinga Alex Harvey Band, ir Mottas Hoople'as), kad pankrokas dabar gali pasirodyti iš „Mother Glitter“ ir tiesiog judėti pirmyn, remiantis idėja, kad tas, kuris žino tris akordus, turi ką pasakyti.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SikYm4IDoA0&w=560&h=315]
(Beje, aš labai myliu kiekvieną poelgį, apie kurį užsiminiau paskutinėje pastraipoje; tiesiog visų šių aktų atlikimas roko žvaigždei iš esmės reiškė, kad jų šešėlyje iškelti pirmosios kartos pankų aktai jau anksčiau buvo filosofiškai mirę vandenyje jie netgi grojo savo pirmąją natą.)
Dideliu (nors, žinoma, ne iki galo) laipsniu, 50-ųjų pabaigos / 60-ųjų pradžios liaudies bumas buvo grynesnė muzikinės išraiškos forma. Apie 1961 m. Labai labai nedaug muzikantų būtų pagalvoję, kad dainuodami apie sąjungas, o integracija juos pavers žvaigždėmis (čia pažymime, kad pirmasis Bobo Dylano albumas nebuvo įtrauktas į sąrašą, o išleidimo metu buvo parduotas tik 2500 egzempliorių). Tačiau šie žmonės grojo trimis akordais, turėjo ką pasakyti ir dažnai rizikavo kaklu tai pasakyti (priešingai nei pankrokas, kuris nuolat klydo manydamas, kad kova už teisę dažyti plaukus rausvais yra tas pats, kas kovoti dėl kažkas iš tikrųjų svarbu).
Šiandien, kai tai nebėra potencialus kelias į komercinę sėkmę, pankui yra galimybė pagaliau būti tuo, kuo apsimetė. Grupė gali būti paprasta, griežta ir meniškai sprogi (pvz., „Children Medieval Band“), tačiau taip pat gali panaudoti savo spontaniškumą ir perkeliamumą, norėdamas pasakyti ką nors galingo, prasmingo, prieštaringo, paguodžiančio, įkvepiančio, kurstančio, empatiško ir pamokančio. O kalbėdamas apie perkeliamumą turiu omenyje, kad interneto ir socialinės žiniasklaidos dėka pasaulis pankų grupei yra toks pat artimas ir iškart pasiekiamas, kaip Vašingtono aikštės parkas prieš 55 metus buvo liaudies dainininkui.
Įsivaizduokite, tūkstančiai „Crass“ versijų, kurios iš tikrųjų skamba gerai, ir pasaulio kompiuteriuose per kelias minutes.
Pankrokas tebėra vienas iš efektyviausių, patraukliausių ir estetiškai patraukliausių būdų pranešti. Kažkas, skaitantis tai, turi ką pasakyti apie pasirinkimą, ginklus, rasizmą, gentrifikaciją, aplinką ar 8800 kitų dalykų; šis asmuo yra vienas būgnininkas, vienas gitaristas, vienas bosistas ir vienas garažo seansas, kad šis pareiškimas būtų paprastas, garsus ir efektyvus.
Atėjo laikas pankui būti naujuoju liaudimi. Ir niekas nebenori pasirašyti tavo užpakalio. Taigi tiesiog pasakykite ir žaiskite taip, kaip jums reikia. Visai kaip „Children Medeival Band“.
