Seanas Lennonas ir „Les Claypool“ yra „The Claypool Lennon Delirium“.(Nuotrauka: „The Claypool Lennon Delirium“ sutikimas) Šonas Lenonas buvo 5 metai, kai pirmą kartą įėjo į studiją, kad papasakotų istoriją, kurią tėvas Jonas jam skaitė intro Net kai esi toli nuo ginčijamo motinos Yoko Ono 1981 m. albumo Stiklo sezonas , užfiksuotas nedelsiant praradus gyvsidabrius „The Beatles“, 1980 m. gruodžio 8 d. pateko į žudiko kulką. .
Tiesą sakant, didžiąją savo vaikystės dalį jis dalyvavo studijoje, kai jo mama įrašinėjo, dainavo foninį vokalą ir netgi gavo gamybos kreditus, panašius į 1982 m. Viskas gerai ir 1985 m. neįvertintas koncepcinis albumas Tarpeace, kurdamas grupę IMA su draugais Timo Ellisu ir Samu Koppelmanu, kad būtų galima sukurti Ono atsarginę kopiją 1995 m Kylanti.
1996 m. Jaunasis Lennonas iš Yoko sparno išėjo iš visaverčio muzikanto, tapdamas gastroliuojančiu (ir netrukus po to visu etatu) švenčiamos art-pop aprangos nariu. Pašėlęs maistas ir įrašinėti su Manheteno centro supergrupe Sviestas 08 , kurį sudaro Cibo kūrėjai Miho Hatori ir Yuka Honda, Russellas Siminsas iš Jono Spencerio bliuzo sprogimo, buvęs „Skeleton Key“ / „Enon“ perkusininkas Rickas Lee ir kino režisierius Mike'as Millsas ( Nykštukas, pradedantiesiems ).
Jų vienintelis identiškas debiutas yra vienas iš didžiųjų pamestų lobių Didysis karališkasis , „Clinton“ metų „Beastie Boys“ narių valdoma leidykla, kuri taip pat paskelbė palankų Lennono solinį debiutą Į saulę 1998 m. Bet dar svarbiau buvo tai, kad buvo tikrai gabus ir talentingas jaunas menininkas, pasinaudodamas pamokomis, kurias jis išmoko dirbdamas kartu su savo garsiąja mama studijoje, siekdamas užmegzti savo kelią, pirmiausia akcentuodamas bendradarbiavimą.
Nors abu Į saulę ir kitas jo tinkamas solinis pop albumas, puikus 2006 m Draugiška ugnis , pademonstravo aukštumas, kurias jis gali pasiekti pats, o tai, kas labiausiai apibūdina Lennono kūrybą, yra begalinė muzikantų ir menininkų, kuriuos jis įrašė kartu su šiais pastaraisiais 20 metų, sąrašas, kuriame yra tokie vardai kaip Lenny Kravitz, John Zorn, Soulfly, John Medeski, Walteris Searas, Gregas Saunieris iš „Deerhoof“, „Juodosios lūpos“, „Riebalų šeima“ ir Markas Ronsonas tarp daugelio kitų.
Tuo tarpu nuo 2008 m. Jo dabartinis projektas Kabliuko danties tigro vaiduoklis iš intymaus Lennono ir jo draugės, amerikiečių modelio Charlotte Kemp-Muhl projekto išsivystė į visiškai susikūrusią roko grupę, kuri padėjo perimti Lennono meilę ankstyvajam „Pink Floyd“, elektriniam Milesui Daviui ir Paplūdimio berniukų LSD dienos į poros bendros vaizduotės stratosferą. Verta pasinerti į pavadinimų trijulę, kurią jis išleido su „Kabliuko danties tigro vaiduokliu“, ypač jei esate psichodelinio jėgos pop ženklo, kuris jau du dešimtmečius yra jo vizitinė kortelė, gerbėjas.
Sunku pasakyti, iš kur kyla mano melodingi instinktai, akivaizdu, kad yra mano tėtis ir muzika, kurios klausiausi augdama, tačiau kartais jaučiu, kad muzikantai turi genetinį polinkį į tam tikrų rūšių harmonijas.
Tai buvo turas praėjusią vasarą, kai „The Ghost“ atsivėrė „Primus“ ir „Dinosaur Jr“, kuris padėjo pasėti naujausio Lennono bendradarbiavimo su paties karališkosios krevetės „Les Claypool“ sėklas.
Krikštyti save „Claypool Lennon Delirium“ , duetas ką tik išleido savo debiutinį albumą, Fobo monolitas, birželį „ATO Records“, ir tai yra kiek keista ir nuostabu, kad ir ko tikėtumėtės iš šių dviejų vienišų protų sąjungos šiuolaikiniame popmuzikoje. Tai yra Lennono trukdymas „Išradimo motinoms Fillmore East“ 1971 m., Dirbant su „Claypool“, išplitęs tik per įspūdingą viso ilgio albumą ir vasaros turą, kuris baigėsi rugsėjo 3 d. Šiaurės pakrantės muzikos festivalyje Čikagoje. bagažinė.
Ne tik gyva šios grupės versija, kuri dar visai neseniai savo gretose priskyrė buvusį „Beasties“ klavišininką Moneyą Marką Nishitą, visiškai atveria tokio rakto scenos išplėtimą. Fobas kūriniai, kaip p. Wrightas, „Boomerang Baby“ ir daug diskusijų sukėlusi odė Michaelo Jacksono šimpanzių burbulams „Burst Burst“, pasiruošia kai kurioms laukinėms tokių bendrų mėgstamiausių versijų kaip „Pink Floyd“ Astronomija Domine ir teisingai svaiginančiai linktelėdamas į savo popmuziką, „The Beatles“ rytoj niekada nežino kartu su 10 minučių „Primus“ kaštono uogiene. Į pietus nukreiptas Pachidermas tai iš tikrųjų atveria šios svajonių komandos genialumą.
Vaikinui, išpažinusiam ramybę, kurią jis rado savo garsios pavardės šešėlyje nuo tada, kai pradėjo kalbėti su žurnalistais, svarbu pabrėžti, kad didžioji dalis to, ką Seanas Lennonas nuveikė, buvo pasiektas dėl natūralių jo, kaip kompozitoriaus, dainų autoriaus, sugebėjimų. ir savarankiškas partneris. Šiame etape tai, kad jis yra Jono ir Yoko sūnus, iš tikrųjų yra antraeilė masinė talento banga, kurią jis ir toliau skleidžia kaip savo kūrybinę esybę.
Stebėtojas neseniai pasivijo Lennoną iš kelio ir aptarė, kaip jis užsitraukė Les Claypool už tai, ką jis apibūdina kaip geriausią turą, kuriame kada nors buvo. „Delirium“ spektaklis „Irving Plaza“ rugpjūčio 30 d.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_Z2VgfXIPqA?list=PL7CdJ9_eE8CbOHcWJCKWHKB8N5ATp8xfE&w=560&h=315]
Kaip sekėsi ši kelionė? Ar buvo smagu?
Tai buvo turbūt geriausias turas, kuriame buvau.
Rimtai? Per tuos metus dalyvavote daugelyje šaunių turų.
Taip, visiškai. Tai aš ir Lesas, o prie būgnų yra Paulas Baldi, o ant raktų Money Markas buvo pakeliui su mumis, bet dabar turime šį vaikiną Pete'ą Jungle'ą, kuris yra toks virtuoziškas Keitho Emersono tipo vaikinas. Jis tik smulkintuvas. Pete'as buvo kažkas, ką pažinojau žaisdamas su „Kabliuko dantų tigro vaiduokliu“; jis buvo viename pirmųjų tos grupės įsikūnijimų. Ir Paulas, jis grojo su Lesu daugybėje skirtingų projektų, pavyzdžiui Varlių brigada ir daiktai. Tai puiki grupė.
„Claypool Lennon Delirium“ susibūrė, kai „Primus“ ir „Kabliuko danties tigro vaiduoklis“ praėjusią vasarą gastroliavo su „Dinosaur Jr“, tiesa?
Taip, tiksliai. Vaiduoklis gavo „Primus“ koncertą, ir mes jau dvejus metus gastroliavome, todėl per tą turą baigėme visą savo ciklą Vidurnakčio saulė albumas. Su Lesu susigyvenome, o turui pasibaigus, pradėjome daug kamštis ir kalbėti apie muziką. Po to jis pakvietė mane į savo studiją, o per dvi savaites mes parašėme ir įrašėme 10 dainų.
Kiek atgal jūs einate su „Primus“ kaip gerbėjas?
Tikrai anksti. Manau, mačiau juos gastroliuojant „Frizzle Fry“ Italijoje, kai draugavau su mergina Padujoje. Buvau internate Šveicarijoje ir traukiniu perėjau į Paduvą, o mes vieną naktį tiesiog vaikščiojome ir išgirdome šį beprotišką dundėjimą ir įėjome į šį klubą, o „Primus“ žaidė. Taigi aš jomis buvau nuo 15 ar 16 metų. 
Šonas Lenonas.(Nuotrauka: Seano Lennono sutikimas)
Ar vaikinai radote bendrą kalbą kaip bosistai?
[Juokiasi] Net nemanau, kad Lesas supranta, kad esu bosistas, ir stengiuosi to neminėti, nes tai gėdinga. Pradėjau nuo boso, bet jis mane matė kaip gitaristą „The Ghost“, todėl taip sutikau jį, kaip gitaristą.
Nuo jūsų dienų „Cibo Matto“ pamačiusi jus gyvai atliekant maždaug 20 metų, aš visada tapatinau su jumis kaip bosistu.
Taip, aš pirmiausia turbūt esu bosistas, bet esu tarsi multiinstrumentalistas. Tai klišė, bet man niekada nebuvo taip gerai nei viename instrumente, todėl maniau, kad grosiu tiek, kiek man gali patikti visų amatų domkratas.
Spalva, kurią pasirinkote dangteliui ir vaškui Fobo monolitas yra gana šaunu. Ar buvo kokia nors reikšmė tam geltonam atspalviui, kurį naudojate?
Mes tiesiog blaškėmės. Mes turėjome daugybę skirtingų spalvų variantų, ir jie tiesiog kažkaip išsiskyrė ir atrodė tikrai keistai. Tai tiesiog jautėsi teisingai. Anksčiau nebuvau matęs tokios spalvos vinilo [juokiasi]. Ir pasirodo. Tai turėtų būti tokia medaus spalva. Man patinka, kaip jis atrodo.
Ir jūs tik du iš jūsų, Claypoolo „Rancho Relaxo“, sukūrėte šias dainas?
Iš pradžių, kai susibūrėme, galvojome, kad demonstruosime dainas, o vėliau gausime būgnininką. Bet mes patys baigėme groti būgnais ir prekiauti. Taigi tai, kas iš pradžių pasirodė kaip demonstracinės versijos, tada taps visu įrašu. 
Seanas Lennonas ir Charlotte Kempas Muhlas koncertuoja kartu su „Saber Tooth Tiger Ghost“.(Nuotrauka: Rahav Segev / Getty Images for eBay Giving Works)
Jei atvirai, kai kurios iš šių dainų man šiek tiek primena Į saulę.
Įdomus. Jei tikrai taip ilgai manęs klausėtės, galite pasakyti, kad yra kažkokia sklandi linija, jungianti tikriausiai viską, ką darau.
Iš kur jūs jaučiate tą savo melodiją, kuriai priklauso visa muzika, ir kodėl?
Hmmm ... Aš nežinau. Sunku pasakyti, iš kur kyla mano melodingi instinktai, akivaizdu, kad yra mano tėtis ir muzika, kurios klausiausi augdama, tačiau kartais jaučiu, kad muzikantai turi genetinį polinkį į tam tikrų rūšių harmonijas. Aš nuoširdžiai tikrai nežinau. Neįmanoma tiksliai pasakyti, kur baigiasi tavo mėgstama muzika ir kokia tavo sukurta muzika.
Les yra tas pats kelias; jis įgijo labai ryškų garsą garsu. Les yra aiškiai Les.
O žmogau, jis yra vienas iš tų žmonių, kur jis gali pagroti tris boso natas ir tu jau žinai, kad tai jis. Jis įgijo labai savitą garsą. Kaip vienas iš milijono.
Kaip jūs, vaikinai, pasidalijote dainų kūrimo pareigas, nes jūs tikrai girdite abi šio bendradarbiavimo smegenų puses Fobo monolitas ?
Mes prekiavome tuo, kas pradės dainą, todėl yra keletas dainų, kurias labiau parašė Lesas, ir yra tokių, kurias parašiau aš; bet mes visada juos užbaigdavome kartu. Vienas iš mūsų ateitų į studiją su dainos idėja, dažniausiai parašyta, ir mes ją kartu demonstruotume ir kartu atliktume. Bet su juo buvo labai smagu rašyti, nes jis yra puikus dainų autorius ir turi daug gerų idėjų, ir jis man tikrai buvo naudingas juos užbaigiant, kai turėjau problemų.
Mes sėdėjome ir kalbėjomės apie dainų galimybes. Mes vis dar tai darome. Kiekvieną kartą, kai ką nors skaitau ar pamatau ką nors keisto ar įdomaus, parašysiu žinutę Les, Hey, turėtume parašyti dainą apie tai. Ir jis daro tą patį. Tai panašiai kaip Fobo monolitas atsirado, nes mes tai žiūrėjome „C-SPAN“ „Buzz Aldrin“ filmuota medžiaga „YouTube“ kur jis sako: „Phobos“ yra monolitas su mažu, bulvės formos mėnuliu, kuris sukasi aplink Marsą. Mes galvojome, kaip tai būtų tikrai juokinga daina. Ir tada tai buvo titulinis įrašo kūrinys.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VfcAoJShkqU?list=PLxQOcQkxx02elyh_VJiairayAcwukERPd&w=560&h=315]
Ar teko išvažiuoti žvejoti su Claypool?
Kartą išėjome į žvejybą, bet iš tikrųjų nepakankamai. Mes neturėjome pakankamai laiko. Tačiau neseniai mes žaidėme Misuloje, Mont., Ir mes ten patekome labai anksti, mes nuėjome Juodapėdės upe ir plaukiojome musele, o tai buvo labai smagu. Tai tiksli upė, apie kurią rašė Normanas MacLaine'as Pro ją bėga upė .
Ar jūs kada nors tai darėte anksčiau?
Ne, aš neturėjau. Aš buvau šiek tiek žvejojusi čia ir ten, bet nieko tokio rimto. Iš tikrųjų pagavau krūvą žuvų, ir mes jas išmetėme atgal.
Ar pavyko iš jo gauti gerų Tomo Waitso istorijų?
Taip, aš bandžiau iš jo gauti keletą Tomo istorijų, bet Tomas yra tikrai privatus ir beveik toks, kad tas darbas yra labai šventas Lesui. Jis man nesakė tiek daug, bet taip, aš girdėjau porą anekdotų šen bei ten. Laukiu dienos, kai galėsiu susitikti su Tomu. Esu didelis gerbėjas.
Jūsų paskutinis solinis albumas, Draugiška ugnis, išėjo prieš 10 metų. Ar kada planuojate jį sekti kitu tinkamu popmuzikos įrašu?
Aš nežinau, gal. Sąžiningai sunku pasakyti, nes aš tiesiog einu su srautu ir darau viską, kas man šiuo metu įkvepia. Mano solinė karjera iš tikrųjų niekada nepadėjo tiek daug, todėl nežinau, ar galėčiau ją apkeliauti, ar ne. Iš tikrųjų nėra didelės jo paklausos. Aš galiu tai padaryti tik sau ir išleisti. Man įdomiau daryti tai, kas turi auditoriją, ar žinote?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W1_MqMNfSb8&w=560&h=315]
Bet apskritai jūs visada buvote bendradarbiaujantis vaikinas, kurį aš galiu tik įsivaizduoti, kad jūsų ankstyvieji laikai buvo 90-ojo dešimtmečio vidurio dalis visos šios miesto muzikos scenos Niujorke.
Tiesiog lengviau išmokti ir augti kaip muzikantui, jei bendradarbiauji su žmonėmis. Ir tais laikais Niujorkas buvo nuostabus. Jie buvo smagiausios dienos. Negalite pamiršti apie sviestą 08, kuris pasirodė „Grand Royal“. Turas po tą įrašą buvo labai smagus.
Ką labiausiai prisimenate apie laiką „Butter 08“?
Na, aš buvau tikrai jauna, manau, dar paauglė. Aš oficialiai nedalyvavau grupėje, bet visi jos nariai buvo mano draugas Yuka Honda, Miho Hatori, Russellas Siminsas iš „Blues Explosion“ ir Rickas Lee iš „Skeleton Key“. Man teko šiek tiek groti, klaviatūros solo „Roland Juno 106“, jei gerai pamenu, jie man leido truputį groti turo metu. Pamenu, mes nuvykome į Japoniją, o Russellas norėjo, kad mes visi vilkėtume mokyklos mergaičių kostiumus, tačiau projekto vykdytojas vis bandė paaiškinti, kad jie negamino jo dydžio. Tai buvo linksma.
Ar jūsų vaidmuo „Butter 08“ vaidino svarbų vaidmenį Į saulę tada ant „Grand Royal“?
Ne, tai tiesiog atsirado užgaida. Mes tiesiog kabinėdavomės ir trukdavome, o Adamas Yauchas manęs tiesiog paklausė, ar aš noriu pasirašyti su „Grand Royal“, ir aš tai labai jaudinausi. Aš tiesiog nustebau, kad jiems mano muzika patiko tiek, kad norėjo ją išleisti savo etiketėje, nepaisant to, kas buvo mano tėvai. Adomas buvo geriausias. Aš labai pasiilgau to vaikino.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=l1JvyJS9XoE&w=560&h=315]
Mielai su jumis šiek tiek pakalbėčiau apie garso takelį, kurį atlikote 2015 m. Trileriui Avos turėjimai . Jūs ir filmo kūrėjas Jordanas Gallandas einate ilgą kelią atgal, tiesa?
Taip, tai tiesa, nes jis turėjo grupę Po Yume su kuo esu grojęs, ir jis gastroliavo su mumis Į saulę. Jis pradėjo režisuoti šiuos mažus siaubo filmus, susijusius su indie, o aš juos vertinau ir tai man tikrai buvo gera mokymosi patirtis, nes visada domėjausi filmų balais ir tai yra savotiškas procesas, kurį turite apgauti. Tai tikrai nėra tas pats, kas kurti albumus.
Jis suteikė man galimybę išmokti įmušti taškus, kas buvo smagu. Kalbant apie orkestruotę, aš vieną kartą tai padariau netikrai jo filmui Pakeisti Egosą , tai yra daugiausia orkestro kūriniai, kuriuos aš padariau. Bet nelabai skaitau muzikos taip gerai, todėl man sunku persikelti į tą pasaulį. Bet mano ausys yra gana geros, pakanka ten, kur, manau, galiu padirbti [juokiasi]. Bet aš nelabai esu klasikinis vaikinas. Man patinka klausytis klasikinės muzikos, bet ją groti yra visai kitas žvėris. Yra visokių harmonijos taisyklių ir dalykų, kuriuos turite išsiaiškinti.
Kalbant apie filmus, vienas dalykas, kurio visada norėjau jūsų paklausti, buvo koks buvo filmavimo aikštelėje Mėnulio pėsčiomis , konkrečiai vaizdo įrašas, skirtas Smooth Criminal?
Aš buvau ne tik filmavimo aikštelėje; Kaip metus gyvenau L. A. ir dėl viso to turėjau palikti mokyklą. Aš tiesiogine prasme vedžiau septintos klasės klases į priekabą ir dar po šaudymo. Tai buvo beveik vaidybinis filmas. Tai truko ilgai. Šaudyti buvo kaip šešis mėnesius ar daugiau. Vis dėlto tai buvo nuostabu. Dalyvauti buvo tikra kelionė Mėnulio pėsčiomis.
