Marina Abramović.„Getty Images“ Mychael Knight projekto kilimo ir tūpimo tako mirties priežastis
Iš garsiosios Marinos Abramović MoMA parodos Atlikėjas yra šalia, jos 1000 mylių pėsčiomis palei Didžiąją kinų sieną, jos bendravardį performanso meno institutą ir bendradarbiavimą su tokiomis kaip Jay-Z ir Lady Gaga, gali būti viliojanti manyti, kad kelių brūkšnių performanso menininkė viską padarė .. nors ji nuolat stebina naujais projektais, Niujorke gyvenanti serbų menininkė taip pat retai praleido akimirką, norėdama pažvelgti atgal, grįždama prie savo šaknų Belgrade, norėdama sukurti naują dokumentinį filmą apie savo gyvenimą, Grįžimas namo: Marina Abramovič ir jos vaikai .
Filmas seka menininkę prieš Belgrado retrospektyvą, Švaresnis, tjis Šiuolaikinio meno muziejus 2019 m., apkeliavęs dar šešis Europos miestus. Tai nostalginga (bet ne džiaugsminga) kelionė, kai ji peržiūri savo senus vaiduoklius - nuo vaikystės namų iki senų rajonų. Paroda grįžta namo Abramovićiui, kuris norėjo parodyti Belgrado žmonėms tokį meną, kokį ji kūrė per pastaruosius 50 metų ir kurį daugiausia įkvėpė jos šalis ir jos kilmė. Tai taip pat parodo, ką jaučia menininkas, pabėgęs iš namų, grįžęs po sėkmės užsienyje.
Boriso Miljkovičiaus režisuotas dokumentinis filmas neseniai įvyko premjeroje Sarajevo kino festivalyje ir buvo rodomas šalia Valensijos paroda kino festivalis Ispanijoje spalio 22 d.
Vos praėjusią savaitę Abramović atliko savo operą 7 Marijos Callas mirtys su Miunchene esančia Bavarijos valstybine opera, kurios pagrindas - garsioji 20tūkstamžiaus operos dainininkė ir jos asmeninis meilės romanas su Aristoteliu Onassis (kuris tada buvo vedęs Jackie Kennedy). Operoje Abramovičius sujungia septynių operų Callas pabaigas, kurios iš esmės reiškia septynias tragiškas mirtis; nuo šokinėjimo iki skendimo ir smaugimo. Kalbant apie tikrąjį operos divos žūtį, viena savo bute Paryžiuje Abramović ją palaužė.
Šį rudenį Abramović turėjo ruoštis atidaryti didžiulę Karališkosios dailės akademijos retrospektyvą Londone - pirmą kartą moteriai buvo suteikta retrospektyva istorinėje meno vietoje savo 250 metų istoriją (jis nukeltas į 2021 m.), bet Abramovič parodė savo prisitaikymo dvasią riedėdamas su 2020 m. smūgiais. Ji kalbėjostebėtojuiapie tai, kaip darbas privertė ją išgyventi širdies plakimus, ir prisiminimai, sukūrę šį dokumentinį filmą.
Stebėtojas: Kaip rugsėjo 5 dieną Miunchene vyko opera?
Marina Abramović: 30 metų pastūmėjimas tai suvokti. Tai praėjo skirtingas fazes - aš norėjau ją sukurti filmu. Bet tai buvo nerealu, nes norėjau, kad skirtingi režisieriai režisuotų skirtingas scenas, Polanski, Larsas Von Trieras, Iñárritu. Turėjau ambicingą sąrašą. Tai nieko nedarė. Aš gavau kvietimą iš „Bayerischer Opera“, jei norėjau kitaip pažvelgti į operą. Jie pasakė: Gerai, atlikkime šį projektą. Kelionė prasidėjo prieš dvejus metus nuo scenarijaus, tada pridėta kostiumų, dirigento, apšvietimo. Pasiėmiau visus savo draugus, geriausius iš geriausių, kartu dirbti prie šio projekto. Repetavome kovo mėnesį, o balandį buvome išparduoti, visos 2300 vietų. Po penkių dienų įvyko užrakinimas.
Kaip jūs ėmėtės socialinių distancijų priemonių?
Buvome nuniokoti, bet toliau dirbome su socialiniu atsiribojimu. Dabar devynis kartus buvau ištirtas dėl COVID-19. Testuoju kiekvieną savaitę. Dirbome fortepijonu, o septynis dainininkus palaikėme paprasta. Mes neturime chorų, tik vienas dainininkas scenoje. Mes buvome vienintelė opera, dirbusi uždarymo metu. Mes sukūrėme premjerą rugsėjo mėn., Tačiau mums buvo pranešta, kad joje gali dalyvauti tik 200 žmonių, tačiau likus kelioms dienoms iki premjeros, ją išplėtė iki 500 žmonių. Buvome per mėnulį. Jaučiuosi laiminga, išsekusi ir tikiuosi, kad ateityje galėsime ją apžiūrėti. 
Scena iš Marinos Abramović Septynios Marijos Callas mirtys. Bavarijos valstybinė opera / „Youtube“
Kaip tai konceptuali opera?
Čia yra filmas, spektaklis, muzika, daugybė elementų. Tai suteikia šiek tiek gaivaus oro operai, kuri yra tokia sena meno forma, kurią sunku pakeisti. Kiekvieną kartą, kai bandai ką nors pakeisti operoje, tiesiog lauki, kol į tave bus įmesti supuvę pomidorai.
Tai opera apie širdies plakimą. Ar tiesa, kai tavo vyras [menininkas Paolo Canevari] paliko tave, kad darbas tave išgelbėjo?
Darbas mane tikrai išgelbėjo. Callas norėjo tik susilaukti vaiko ir būti vedęs. Tai mane šokiravo. Turėdami tokią dovaną, kokią turėjo Callas, turite teisę ją atiduoti. Jūs turite ja pasidalinti su visais, tai taip retai. Žmonės manęs klausia: jei šiandien sutiktum Maria Callas, ką jai pasakytum? Aš jai pasakyčiau: jūs turite teisę atiduoti savo dovaną. Jei ji turėtų karą, tai ją išgelbėtų.
Kaip jūs užsiėmėte karantine?
Buvau užsiėmęs, bet man tai buvo palaima. Žinau, kad žmonės kenčia. Bet tai sugrąžino mane į protą, aš esu kaimo sodininkystėje, stebiu, kaip gatvę kerta kiaulė, eina stirnos. Tai taip kupina džiaugsmo. Jei gyvename dabartimi, laiko nėra. Mes tiesiog džiaugiamės kiekviena diena kaip paskutine jūsų gyvenimo diena. Man sugrįžo tam tikra ramybė ir humoras. Tačiau menininkams, kurie šiuo metu neparduoda savo kūrybos, taip pat kyla daug sunkumų.
Man gaila girdėti buvusio partnerio Ulajaus praeivis , Kovą. Ar jums buvo sunku liūdėti?
Jis sirgo 10 metų. Tai iš tikrųjų buvo stebuklas per pastaruosius trejus metus, kai jis gyveno. Jis numetė tiek svorio ir turėjo šios neįtikėtinos energijos. Užrakinimo dieną jis mirė. Negalėjau eiti į laidotuves. Nekantriai laukiu jo laidos retrospektyvos Frankfurto „Städel“ muziejuje . Laidos pavadinimas - Ulay buvo čia. Aš einu į atidarymą ir palaikysiu viską, ką galiu.
Koks buvo dokumentinio filmo filmavimas, Grįžti namo ?
O dieve, buvo trauminis grįžimas namo. Meilė ir neapykanta, maišantys jausmus. Aš turiu neįtikėtiną jaunosios kartos palaikymą, bet neįtikėtiną mano kartos atmetimą. Tai buvo visų šių elementų mišinys kartu.
Jausmingiausia, kai lankėtės savo vaikystės namuose? Kuo jis buvo kitoks?
Šios durys niekada neatidarė, kai lankiausi, ir šį kartą durys atsidarė.
Jūs pabėgote, kad iš dalies pabėgtumėte nuo mamos, kodėl ji buvo tokia tvirta? Ar jame buvo teigiamų dalykų?
Ji tikrai išmokė mane disciplinos ir tvarkos. Aš turiu geležinę discipliną ir valią. Jei to neturėčiau, negalėčiau padaryti 80 procentų dalykų, kuriuos padariau savo gyvenime. Tai būtų buvę neįmanoma. Tai buvo komunistinis geležinis kumštis. Aš susitaikiau su tuo ir išgydžiau save savo darbu. Į sceną iškeliau savo biografiją. Kažkaip pasidaro ne taip sunku. Jau neverkiu dėl savo praeities ar vaikystės.
Ar sugrįžęs sugebėjai vėl susisiekti su žmonėmis iš savo praeities Belgrade?
Grįžimas buvo tarsi ramybės jausmas. Visi prisiminimai ir žmonės, kuriuos tikrai myliu, nenorėjo manęs matyti. Aš jiems primenu, kokie jie yra jų gyvenime. Linkiu turėti tų penkių draugų, kuriuos tuo metu turėjau Studentų kultūros centre, bet atėjau tik du. Mane tai labai įskaudino, norėjau su jais pavakarieniauti ir pasikalbėti apie meilės laikus. Tai buvo neįmanoma. Atotrūkis buvo per didelis, per didelis.
Dokumentiniame filme sakote, kad jūsų darbas gali būti atliekamas tik su auditorija, meno kūriniai sukurti kartu su auditorija kaip vienas. Kaip tai padaryti dabar pandemijos metu?
Spektaklį galima atlikti tik bendraujant su visuomene. Atlikėjas ir publika baigia darbą. Juodoji mirtis 14 mtūkstamžius truko 15 metų. Pasaulis išliko. Ši pandemija, kurią turime mokslas, gali trukti dar keletą metų. Menas išliks. Nemanau, kad menas turėtų padaryti kompromisus dėl pandemijos. Mes turime palaukti.
