Wura-Natasha Ogunji personažai skraido Fridmano galerija paroda Tortas , konkrečiai vietai pritaikyta siūlų instaliacija, kurią sudaro daugiau nei 20 naujų darbų, „nupieštų“ ant architektūrinio kalkinio popieriaus rašalu ir siuvinėjimo siūlu. Pati galerija tampa meno kūrinio dalimi su siūlėmis nuo grindų iki lubų, kurios „paverčia pačią erdvę piešiniu, į kurį žiūrovai gali patekti, kolektyvinės patirties konteineriu“, teigiama pranešime. 
yra ryškus Amerikos ir Nigerijos vizualinio ir performanso menininko kūriniuose, kuriuose yra gilių tamsiai mėlynų ir tamsiai mėlynų sūkurių, kurie jos kompozicijoms suteikia dramatiškumo. Balta erdvė, mirgėjimas ir vaivorykštė siūlai tokiuose kūriniuose kaip Tą, kur mes visi kartu (2023) kuria eterišką ir įtraukiantį potyrį, kuris atkreipia dėmesį į smulkiausias Ogunji fantastinių scenų detales, pavyzdžiui, pasikartojančius muzikos vaizdavimus. Figūros retai liečia žemę, bėgioja, šokinėja, sklando ir plūduriuoja per ar gausią neigiamą erdvę. Jų kūnai atrodo nesvarūs, tarsi juos galėtų nešti vėjas ar srovė, bet taip pat ir tvirti bei ryžtingi. Ogunji kolekcija kviečia pamąstyti apie juodaodžių Amerikos kultūroje pasikartojantį mitą: juodaodžiai pagaliau atgauna natūralų gebėjimą sklandyti.
Į Atsidūriau savyje (2023), drabužiai teka nuo veikėjo pečių ir tampa vis platesni, kai rašalas tęsiasi iki popieriaus krašto. Linijos ir potėpiai reiškia upės judėjimą, o menininkas šiuos rašalinius sūkurius sugretina su menkai kontūruotais bekūniais kūnais. Didesnis nupieštas kūnas pirmame plane, galbūt moteris, dėvi turbaną, kurio viršuje yra subalansuotas DJ patefonas. Ji atrodo galinga, atremdama plūduriuojančią galvą kaip dievybė ar upės dievas. Rekursyvus pavadinimas kontekstualizuoja sceną. „Aš“ ir „aš“ gali reikšti bet kurią figūrą. Čia fizinis arba psichologinis aš susijungia su dvasiniu kūnu ir iš jo iškyla. 
Daugelyje Ogunji darbų yra keletas gražių jūros atspalvių bliuzo derinių, tačiau kai kurie demonstruoja ryškesnes spalvas, tokias kaip neoninė oranžinė, rožinė rožinė ir levandų. Tačiau menininko kūrinių nuotaika gali būti sunki, kaip ir dabar Dar kartą didžėjus išgelbėjo mano gyvybę (2023), kur audringos bangos aplenkia daug ryškiaspalvių dryžių ir supa figūras jūros lygyje arba žemiau. Arba, kaip ir Paskubėk! atnešiau tortą , žaisminga scena, kai Ogunji piešia vieną figūrą tušu, o kitą – siūlu. Abu veikia iš daugiaspalvės pakopinės struktūros dešinėje. Viena galva atsigręžia į tai, kas galėtų būti namai, o dešinėje esanti, kad ir kas būtų, abu kūnai bėga link. Menininkas turi gabumų pavaizduoti judesį, susiskaldymą ar prisirišusią dvasią – pavadinime minimas pyragas balansuoja ant figūros galvos.
Nepaisant įvairių nuotaikų, visuose laidos darbuose sąmoningai tyrinėjama, ką reiškia būti laisvam. Kūnai, judantys ar sklandantys, nėra sulinkę. Jų pozos rodo stiprybę ir pasididžiavimą. Į Bėgikai (2023), moters raumeningas bicepsas turi . Ogunji bėgikai yra stiprūs, pasvirusi į priekį, nes efektyviai juda į vėją. Išsiskleidęs per tris plokštes, bėgikas (2023 m.) išpučia krūtinę ir pakelia smakrą kaip bėgimo žvaigždė, finišavusi pirmoji. Dar nepatogiai, Bet dangus (2023 m.) rodomas žmogus, plūduriuojantis vertikaliai išdėstyto paveikslo apačioje, o jo galva nukreipta į viršų išlenktas spalvotas juosteles, tačiau, nepaisant orientacijos, visi Ogunji darbuose juda be pastangų.
Gal tyčia? Remiantis afroamerikiečių folkloru, juodaodžiai gimsta turėdami gebėjimą skraidyti, bet negali to pasiekti, nes buvo išmokyti arba priversti atmesti savo paveldą. Ankstyvas šio mito pasakojimas siekia XIX a. 1803 m. septyniasdešimt penki igbo kariai perėmė laivą Vidurinėje perėjoje, išvarydami savo pagrobėjus už borto ir išlaipindami vergų laivą Šv. Simono saloje Džordžijos valstijoje. Žinodami savo likimą, surišti kariai pasidavė . Dauguma oficialių įrašų incidentą vadina masine savižudybe. Tačiau Gullah žmonės sužino, kad Igbo's Landing kariai eidami dainavo, o paskui skrido atgal į Afriką.
kas gamina geriausią cbd aliejų
Didžiosios depresijos eros federalinio rašytojų projekto pašnekovai rinko žodines istorijas, pasakojančias apie gandus ar pastebėjimus, kai pavergti vyrai pavargo ir naktį išskrenda iš plantacijų. Visai neseniai Beyonce's Meilės sausra muzikinis vaizdo klipas, Toni Morrison romanas Saliamono giesmė , Lucindos Roy serija Skraidymas „Coop“. ir Julie Dash filmas Dulkių dukros visi interpretavo folklorą kaip pamoką apie afroamerikiečių priėmimą į savo paveldą. Priėmimas leidžia juodaodžiams judėti be priespaudos.
Ogunji darbas vėl paliečia šias temas, naudodamas skraidymą kaip laisvės metaforą. Filmas apie laisvę (2023) šis ryšys yra aiškus. Puslapiu sklendžia figūra, o apačioje mirga jos atspindys, rodantis, kad jie gali bėgti ar skristi per . Kylanti jūra, aš tave ten sutiksiu įtraukia muziką į skrydžio vaizdus su aštuntomis natomis, kabančiomis ant dviejų galvų kaklų. Oranžiniai spinduliai iš vieno veido burnos pasiekia tris skraidančius kūnus.
Apskritai, surinkti Ogunji darbai, kaip čia rodomi, įsivaizduoja tą laisvę: pasaulį, kuriame visi juodaodžiai be baimės ar suvaržymo juda visomis vietovėmis: žeme, dangumi ir oru.
Tortas „Fridman“ galerijoje galima pamatyti iki birželio 17 d.
