Amerikos gotika.Kūribingi panašumai Yra savotiškas amerikietiškos tamsos tipas, kurį užgožia šviesa. Ryški saulė maskuoja užblokuotą blogį, besišypsantys veidai slepia liūdesio svorį. Ji skiriasi nuo tamsos, Europos gotikos. Viduržemio jūros tamsa yra karavagesko, blankūs požemiai ir karštas kraujas bei į dangų žvilgantys kankiniai: romantiška Matthew Lewiso gotika Vienuolis ir Ann Radcliffe Italas . Britanijos tamsa siejama su pramoninių miestų smogiku Conanu Doyle'u ir Jacku Ripperiu. Skandinavijos tamsa taip pat yra tiesiogine prasme, ją nuo saulės šviesos neslepia apgriuvusios pilys ir vienuoliniai aptvarai, tačiau dėl to, kad nėra pakankamai saulės, dienos nutekėjo blyškiu, medvilniniu dangumi, mėnesiai be ryškumo. Tačiau amerikietiška gotika yra tamsa, nepaisant saulės. Ir kuo ji ryškesnė, tuo daugiau nerimo.
Būdamas Kolbio koledžo bakalauro studentu, aš puikiai prisimenu literatūros kursą, kurį lankiau su profesoriumi Cedricu Bryantu, pavadintą Amerikos gotika. Didžiausias dėmesys buvo skiriamas reiškiniui, dažniausiai susijusiam su grožine literatūra, ypač pietų gotikos grožine literatūra. Žanro žvaigždė yra Flannery O’Connor, kurio ikoninė istorija, Gero žmogaus sunku rasti , yra stiliaus plakato kūrinys, tačiau jį puikiai apibūdina tokie kaip Joyce Carol Oates ( Kur eini, kur buvai ) Williamas Faulkneris ir Danielis Woodwardas. Temos yra groteskiškos, veikėjai taip pat viduje ir dažnai išorėje, kliedesiai, nemokšiški, teisūs, evangelikai, palaužti. Dalis to, kas juos laužo, dalis to, kas Ameriką paverčia viena baisiausių vietų pasaulyje, yra sprogstamasis įniršio kokteilis, kilęs iš neįvykdytų pažadų, atsisakymo suteikti teises jausmo ir kaltų kitų paieškų.
Bet tai neapsiriboja Amerikos pietais ir literatūra: televizijoje Tikras detektyvas yra pietų gotikos pavyzdys ir Blogai to, ką galėtume pavadinti pietvakarių gotika. Naujoji Anglija turėjo savo šio žanro atšaką, pirmiausia nustatytą Providencijoje, Rodo saloje ir Masačusetso kaime. Amerikos laukinis gyvenimas, paslaptingi čiabuvių gyventojų ritualai, ankstyvųjų naujakurių puritoniška manija, raganų teismai, visa tai maitino Edgaro Allano Po ir H. P. Lovecrafto istorijas, neseniai pasireiškusias Roberto Eggerso filme, Ragana . Tačiau Amerikos gotikos fenomenas taip pat yra vaizduojamojo meno srityje. Visų pirma, Granto Woodo ir Edwardo Hopperio paveiksluose.
Ryškiausia pirmoji stotelė yra garsiausias Granto Woodo paveikslas, tarp labiausiai atpažįstamų pasaulyje: Amerikos gotika . Po trumpo pasirodymo Paryžiuje jis dabar rodomas parodoje Karališkojoje akademijoje Londone. 1930-ųjų paveikslas dar niekada nebuvo išvykęs iš Amerikos. Dabartinis jo pasirodymas vadinasi „Amerika po kritimo: paveikslai 1930-aisiais“. Priklausomai nuo jūsų politinės pozicijos, titulas gali būti laikomas reikšmingu dabartinei padėčiai, tačiau iš tikrųjų jis nurodo vertybinių popierių rinkos kritimą 1929 m. Ir Didžiąją depresiją. Čia vilties ir optimizmo saulės šviesa ir begalinė Amerikos svajonės galimybė, vadinamoji Progresyvioji era, sutiko griežtą tikrovę.
Po griausmingo, pabėgusio devyniolikos nuovokų blizgesio, visiško išsiplėtimo į tolimąją Kaliforniją, „Go West“, „Young Man“ požiūrio, finansinės pramonės, naftos ir geležinkelio avarijos aktualizavimo, viskas atrodė prarasta. Čia buvo pasėta sėkla ir tada nuplėšta iš dirvožemio. Čia amerikiečiai sužinojo, kad jie gali padaryti bet ką, kad ir kuo norėtų, kad vargšas žmogus gali užaugti prezidentu, kad sunkiu darbu ir sumanumu galėtum prisitempti už batų diržų ir sukurti ką nors iš savo gyvenimo, kad net tu galėtų pasiekti šlovę ir turtus. Kad turėtum teisumo jausmą, tai, kad tu gimei amerikiečiu, reiškė, kad tu esi vienas iš palaimintųjų, pasirinktų, o paskui visa tai staiga atplėšti pašaukei šešėlį.
Tamsos niekada neliko, tebėra ir šiandien. Laisvųjų ir laimingųjų šalyje jaučiama, kad amerikiečiai yra arba pasaulio viršuje, ir spinduliuoja, arba yra palaidoti po juo ir rūksta. Ne visi prisiminė, kad norėdami tai padaryti, jie turėjo būti protingi ir sunkiai dirbti. Kai kurie manė, kad daiktai jiems turėtų būti perduoti. Kiti manė, kad jie yra protingi ir sunkiai dirba, tačiau prieš juos veikė jėgos. Netiesiogiai pažadėti ir paneigti sapnai kelia piktus žmones. Tačiau Amerikos kultūra yra vienas iš priverstinio švaraus, blizgančio, vertikalaus fasado. Kas vyksta po fasadu, jei ryški, balta šypsena užmaskuoja supuvusius dantis, yra kitas klausimas. Taigi amerikietis, cituodamas Hamletą, gali nusišypsoti ir šypsotis bei būti blogiukas.
Mediena Amerikos gotika, paprastai Čikagos dailės institute - tai meistriškai atliktas sutuoktinių poros, Ajovos ūkininkų, realistinis portretas. Jie nėra tikri ūkininkai - modeliai buvo Woodo sesuo ir jo odontologas. Jie apsirengę 19 mtūkstamžiaus kostiumas. Už jų esantis pastatas turėtų būti jų troba, tačiau atrodo kaip prerijų bažnyčia, tokia, kokia buvo dar vienas puikus Ajovos žemdirbystės amerikietiškos gotikos pavyzdys, Stepheno Kingo siaubinga apysaka, Kukurūzų vaikai .
Struktūra pastatyta vadinamuoju dailidės gotikos stiliumi. Gotikos terminas pirmą kartą buvo sugalvotas kaip niekinantis viduramžių Europos bažnyčios architektūros apibūdinimas, kuriame buvo pailgos, lieknos kolonos ir sienos, pilnos vitražo ir pakilusios į dangų, kad sutiktų skliautines lubas, kurios primena išmokytas sausgysles - paketą, skirtą bijoti atgailaujantiems žmonėms jaustis nuolankiais Dievo namuose. Šios architektūros elementai buvo atrinkti kituose judėjimuose, pavyzdžiui, Viktorijos ar dailidės gotikoje. Ypač detalės, pavyzdžiui, smailios arkos ir langai, pėdsakai, vitražas ir bendras tempimo, pailgėjimo, iškraipymo jausmas, kuris atrodo elegantiškas rankose. geras architektas, bet gali būti nepatogus ar net groteskiškas vidutinio rankose.
Skaitant poros veido išraiškas, jaučiamas intelektualinis laisvumas, primygtinis reikalavimas tradicijoms, paviršutiniškas dorumas ir sugebėjimas smurtauti - visa tai labai amerikietiški elementai. Tai taip pat tam tikras darbščio, mėlynos apykaklės amerikiečio šlovinimas, tuo pačiu nušviečiant jo trūkumus. Paveikslas buvo įtrauktas į konkursą Čikagos dailės institute ir laimėjo 300 USD premiją, nepaisant to, kad teisėjai jį vadino komišku Valentinu, kuris neteisingai vertina kūrinio didybę ir gylį.
Nors žaviuosi Amerikos gotika nepaprastai, nelaikau Vudo didžiu menininku - nė vienas kitas jo darbas manęs taip neveikia. Jei yra menininkas, kurio visi kūriniai geriausiai parodo Amerikos tamsą, tai yra šviesoje išmirkyti Edwardo Hopperio paveikslai. Yra priežasčių, kodėl jo paveikslai įkvėpė Alfredą Hitchcocką (Bateso motelis iš Psicho remiasi Hopper’io Namas prie geležinkelio ) ir Davidas Lynchas (kuris yra Kalifornijos tamsos meistras filmuose). Galbūt nė vienas paveikslas nepažeidžia daugiau širdies Automatas . Tai apgaulinga. Jauna moteris sėdi prie stalo vėlų vakarą slaugydama kavą.
Bet beveik kiekvienas, kuris apžiūri šį paprastos išvaizdos paveikslą, skaito tą pačią istoriją jame. Ji atvyko į Kaliforniją kupina vilties dėl naujo gyvenimo, galbūt pabėgusios, galbūt optimistiškos merginos iš „Styx“. Ji turi vieną gerą drabužių komplektą, ir tai, kiek pinigų, kuriuos atsinešė su savimi, baigiasi - todėl ji persikėlė į automatą, pigiausią užkandinės formą, o taip pat ir vienišiausią, su kompanijos padavėju ar kasininku. Jos bandymai susirasti darbą ir draugiją, įgyvendinti svajones dar nebuvo apimti, ir ji giliai mąsto, įdomu, ką dar galėtų nuveikti. Ji labai viena, vėlai vakare, labiau mėgsta šią tuščią valgyklą, nei laukia namuose, o juoda naktis už lango už jos atspindi jos mintis, nors jos kūną griežtai apšviečia aukščiau esančios dirbtinės šviesos. Tai yra „Amerikos svajonė“, likus kelioms minutėms iki jos suskilimo.
Hopperas yra meistras, perduodantis ryškią šviesą nematoma tamsa. Yra daugybė darbų, iš kurių galima rinktis, tačiau apsvarstykite Septyni A.M. Tai atrodo taip nekenksminga: parduotuvės fasadas, kurį atidžiau apžiūrėję matome, yra apleista, ilgai uždaryta, tačiau dar liko matyti keli daiktai - laikrodis, kasos aparatas, keli buteliai lange. Apleista parduotuvė pasakoja savo pasakojimą: apie optimizmą žlugusiai verslo įmonei. Visai už kampinės parduotuvės tamsūs sukaustyti medžiai veda į storą mišką, laukinį, kaip Casparo Davido Friedricho romantizmas, vieno žmogaus santykinio nereikšmingumo ir trapumo pažinimo didybė, palyginti su gamta ir laiku bei likimo užgaidomis.
Tačiau Amerikos dykuma turi ypatingą nepažabotą laukinį pobūdį, ar bent jau prieš tai, kai informacinis amžius panaikino laukinį gyvenimą. Beveik jaučiasi, kad miškas prarijo tą, kuris turėjo parduotuvę, kėsinosi į ją, kol žmonės pabėgo. Tas amerikietiškas ryškumas yra baisiausias iš visų, nes kas žino, ką darys amerikiečiai, pakenks, įgyvendins savo teisias svajones? Viskas išlaikant baltą šypseną ir draugystės fasadą, kuris po savimi gali paslėpti aštresnį dantų rinkinį.
Tai yra paskutinis Stebėtojų menas “ serijos Paslaptys ir simboliai , autorius ir meno istorikas Noah Charney.
