ZHU koncertuoja „Coachella“ 2016 m(Nuotrauka: Brando / MOAG) Geismas. Pamesta. Meilė. Gyvenimas. ZHU. Jei praėjusį mėnesį važiavote į rytus Kalifornijos I-10, tikriausiai pamatėte tuos penkis žodžius ant penkių atskirų skelbimų lentų. Iki paskutinio (ZHU) nebūtumėte žinoję, kad juos ten pastatė menininkas, kurį žino milijonai žmonių, tačiau vis dėlto visiškai neatpažįsta dauguma jo gerbėjų. Kasmetiniame Coachella muzikos festivalyje „ZHU“ atliko savo šeštadienio vakarą nuo savo skelbimų lentos. Jo 10:35 val. nustatytas laikas buvo garsiojoje Sacharos palapinėje. Sprendimas žaisti Sacharoje kartu su sprendimu ant magistralės pusės pastatyti paslaptingus reklaminius skydus visa tai primena dešimtmečio senumo įvykius. Tai buvo prieš dešimtmetį, toje pačioje palapinėje, kur kitas anoniminis elektroninis veiksmas įsitvirtino kaip novatoriškiausias aktas savo žanre. Vienu metu jie taip pat naudojo reklaminių skydų seriją, kad sužadintų žmonių susidomėjimą. Jų vardas dabar geriau žinomas: „Daft Punk“, o jei ZHU seka garsiausių, tačiau beveidžių pasaulio žvaigždžių pjesę, kas galėtų jį apkaltinti? 
Vienas iš ZHU stendų palei Kalifornijos I-10.(Nuotrauka: Brando / MOAG)
Kai „Daft Punk“ 2006-aisiais pateko į Sacharos sceną, jų dabar legendiniame etape piramidė Šviesos šūsniai, sinchronizuoti su jų legendinio rinkinio muzika, - EDM (elektroninė šokių muzika) buvo visiškai pakeista. Nėra labai perdėta sakyti, kad pastatyta scena žaidimų komplektus pavertė atlikėjais, rodomais elektroninių atlikėjų. Kubo žiburiai, žodžiai, laikas, visa auditorija giliau ir emocingiau susiejo muziką, o kartu ir su pačiais atlikėjais. Tai buvo spektaklis, sukurtas kalbėti, rašyti, komentuoti, mėgdžioti ir galiausiai įsitraukti į šokių muzikos istoriją. Kaip gražiai apibendrino dokumentinis filmas „Daft Punk“ neprijungtas , Visi, buvę palapinėje, visiems kitiems rašė žinutes: „Jums to trūksta! Tai yra didžiausias dalykas, kurį aš kada nors mačiau! Jums trūksta visų laikų geriausio pasirodymo “. Visų laikų. Šis spektaklis pradėjo kažką panašaus į EDM ginklavimosi varžybas, kurių kiekvienas veiksmas beviltiškai bandė pralenkti vienas kitą šviesos diodais varomu akies obuolių užpuolimu. Po dešimties metų EDM pasaulio galvoje tvirtai įsiminė Dafto Panko atmintis, Coachella pasirodymai, vedę iki ZHU, buvo akivaizdžiai apšviesti. Didžiuliai šviesos šou, kai kurie siekia net 3 lempučių ir lazerių istorijas, buvo ieškojimas po to, ką Daftas Punkas pasiekė prieš dešimtmetį, atlikėjo bandymas įlįsti į auditorijos nario mintis ir akis, o ne tik jo ausies kanalą. Tačiau šios pastangos praleido kai ką esminio: „Daft Punk“ pasirodymas prieš 10 metų buvo toks įsimintinas ne dėl to, kad jis buvo tiesiog didesnis, garsesnis ir ryškesnis už tai, kas buvo anksčiau. Tai yra didžiausias dalykas, kurį aš kada nors mačiau, neatsitraukia atsainiai ir netaikomas bet kam. Daft Punk pakeitė žaidimą; jie surengė spektaklį, ne tik šviesos šou. Tai darydami jie įvykdo retiausius dalykus meno pasaulyje: jie kažką sukūrė naujas .
*****
Tai buvo ZHU siekis „Coachella“ - ir teisinga sakyti, kad jis tai pasiekė. Apgaubtas dūmų, užgožęs gaubtą, kurio veidas buvo pakankamai pakenčiamas, bet nepakankamai, kad atsiskleistų, jis subūrė paslaptį ir subtiliai, ir ne taip. Tokiu būdu jis sukūrė laidą, kuri maldavo būti rimtai vertinama, o tai daug pasako už žanrą, kuris dažnai gali judėti vaikystėje ar nesubrendęs. Nebuvo juokingų garsų, klaidingo šaukimo nuo scenos; vietoj to buvo subtilūs šnabždesiai. Jis scenos kampuose grakščiai sukosi geišas. ZHU žiūrovus vedė į bažnyčią ir pasiskelbė klebonu. 
Scenos sąranką suprojektavo „Production Club“(Nuotrauka: Lance / GoPro)
Už jo esančiame ekrane stebėjo kruopščiai atiduoti siluetai, egzotiškos nespalvotos gamtos scenos ir net vitražo portretai. 
ZHU „Coachella“(Nuotrauka: Lance / GoPro)
Rinkinio pabaigoje, tarsi norėdamas uždėti savo šauktuką, jis iš eilės rodė tuos pačius vaizdus iš I-10 kelio - su vienu paskutiniu skaidriu. Tai buvo tik data, 07.29.16, kuri yra būsimo ZHU albumo išleidimo data. Bet kuriame kitame spektaklyje tokia savireklama galėjo atrodyti gauša, bet po to, ką žiūrovai ką tik pamatė, taip nebuvo. Atrodė, kad ZHU atliko darbą, kad pateisintų paaukštinimą, kad jis sudarė auditorijai didesnį vaizdą apie tai, koks, jo manymu, turėtų būti spektaklis. 
Nukreipdamas dėmesį į patį meną, menininkas išnyksta fone.(Nuotrauka: Brando / MOAG)
Ironiška ir šiek tiek priešingai, kad didesni paveikslai vis tiek yra labiau impresionistinė tapyba nei portretas. ZHU yra anonimas, EDM pasaulio Banksy. Anonimiškumas paprastai tarnauja kūrybai labiau nei kūrėjui: Dėmesys, sutelktas į patį meną, menininkas išnyksta fone. Bet dažniausiai taip nėra. Anonimiškumas, pasirodo, yra puiki rinkodara. Ir kai tai atitiks puikus talentas, galite atsidurti „Banksy“, „Daft Punk“, „Pink Floyd“ ar, šiuo atveju, „ZHU“. Tai nebuvo pirmos ZHU pastangos pasiūlyti pasauliui ne tik savo muziką, bet ir paslėpti savo tapatybę kaip būdą savo kūrybai sustiprinti. Paskelbė apie savo naujausią turą išdaiga, iškviečianti skalterį pardavinėdamas bilietą į savo pasirodymą. Bilietus į jo pirmąją parodą Niujorke buvo galima įsigyti tik iš visų vietų - mažmeninės prekybos parduotuvėje. Minios spietėsi Atidarymo ceremonija ir pasirodymas buvo išparduotas per kelias minutes. Viskas, ką jis padarė, prisidėjo prie paslapties ir ažiotažo dėl poelgio, išlaikydamas savo vardą pokalbiuose kelis mėnesius. Lengva vėl sudaryti paraleles su „Daft Punk“ ir naujausiu „Random Access Memories“ leidimu gerai pastatyti reklaminiai skydai , klausantis vakarėlių viduryje niekur Australija , strateginiai erzinimai ir, kaip visada, didelė dozė paslapties. Jie abu pritaikė interneto laikmečiui pritaikytą strategiją, griaudami reginius ir siužetus, kurie buvo sukurti norint patekti į socialinę žiniasklaidą. Paslaptis, pernelyg viliojanti nediskutuoti „Facebook“, per įdomi, kad neišsiųstumėte žinutės savo širdies draugui. Tai strategija, atspindinti žmogaus poreikį žinoti. Pernelyg ekspozicijos pasaulyje tikslingai slepiant informaciją sukuriama siužetinė linija, kurią prašoma aptarti. Tai taip pat suteikia daug pašaro, kad veiktų gandų malūnas. Yra ZHU iš tikrųjų „Skrillex“ ? Ar jis slapta atskleidžia? Ar „Daft Punk“ groja staigmeną, rengiamą vėliau [įterpkite kiekvieną didesnį festivalį per pastaruosius 10 metų]? Galų gale daug lengviau patikėti, kad įvyksta netikėtumas, kai oro uoste neišeina iš jų naujienos ar nuotraukos, einama gatve ar net stovi šalia visų savo gerbėjų minioje, kaip Daft Punk padarė „Coachella“ 2013 m. Nors duetas premjeravo savo vasariško hito „Get Lucky“ anonsą, jie stebėjo iš minios, pasisemdami energijos. Jų gerbėjai nė nenujautė, kad jie trina pečius su tais žmonėmis, kurie kuria jų klausomą muziką. ZHU būtų galėjęs pasinaudoti panašiomis laisvėmis „Coachella“, jei jis jaustųsi toks linkęs. Festivalyje, kuriame netikėtus svečius vis sunkiau laikyti paslaptyje (žr. Rihanna, Calvin Harris), atgaivu įsivaizduoti, kad „headliner“ keliauja į savo filmavimo aikštelę, atsižvelgdamas į visas jo gerbėjų akiratį ir garsus, o po to apsirengęs chalatu. ir koncertuodamas priešais juos, niekas nėra išmintingesnis. Toks laisvės lygis kasdieniniame gyvenime, muzikoje, rinkodaroje yra dažnai priskiriamas Daft Punk sėkmei ir nuoseklioms muzikos naujovėms. Tai padėjo jiems išlikti garsiems, tačiau beveidžiams per pastaruosius 20 metų. Tai padėjo jų paskutiniam albumui patekti į populiariausiųjų sąrašus Nr. 1 ir paskatino jų singlą „Get Lucky“ pasiekti daugiau nei 10 milijonų skaitmeninių pardavimų. „ZHU“ dar tik formuojasi savo karjeroje, o apie jo albumą ką tik buvo paskelbta, tačiau jei elektroninė muzika ir toliau bus pirmaujanti inovacijų srityje tiek, kiek žanrai, šiai kartai reikia naujo veido. Net jei iš tikrųjų nežinome, kaip atrodo tas veidas.
