Pietvakarių Londone gimusi ir augusi Edwina Arthur visą gyvenimą gyveno viename bute su mama ir vyresniuoju broliu. Miestas yra vienintelė vieta, kur ji gali pasiūlyti jai galimybes mokytis, kurti ir švęsti madą su turima laisve ir palaikymu. 
“ Tik dabar pradedu jausti, kad Londonas remia ir remia jaunus nepriklausomus dizainerius“, – sako ji. „Londonas yra šimtaprocentinis centras, kuriame galima mokytis, mokytis, gyventi ir kvėpuoti mada.
Šiuo metu mieste auga jaunų, nepriklausomų dizainerių tinklas, kurį stiprina socialiniuose tinkluose užmegzti ryšiai, o tai palengvina bendradarbiavimą, draugystę ir naujas įmones. Taip pat yra keletas paramos būdų, kuriais būsimi indy dizaineriai gali pasinaudoti savo karjeros pradžioje.
„Didžiosios Britanijos išauginti dizaineriai, tokie kaip dr. Samuelis A Rossas (leidyklos „A Cold Wall“ įkūrėjas) , tokie fondai kaip „Graduate Fashion Foundation“ ir „New Designers“ siūlo stipendijas, stažuotes, stipendijų programas ir apdovanojimus su prizais, kurie skatina šiuos jaunus talentus“, – pasakoja Arthuras.
apie ką duodantis medis
Praėjusiais metais ji laimėjo Naujųjų dizainerių apdovanojimą iš Pentland Brands, netrukus po to, kai baigė mados aksesuarų ir tekstilės bakalauro laipsnį Ravensbourne universitete. Jos paskutinis projektas, Kelti triukšmą , buvo labai asmeniškas ir gilus juodaodžių įgalinimo, muzikos, kultūros ir moterų pasirinktos avalynės tyrinėjimas po pasaulį.
Jos keturių dizainų avalynė pasižymi išskirtiniais siluetais ir išradingu tekstilės naudojimu, pastatytu ant stebėtinai į technologijas orientuotų pastolių. Įspūdinga Artūro batų dizaino padų ir kulnų forma buvo sukurta naudojant algoritmą, kuris pavertė muziką, ypač garso bangas, į 3D formas. 
Muzikos pavertimas nešiojamu menu
Muzika visada buvo Artūro gyvenimo dalis. Jos tėvas grojo įvairiais instrumentais jų bažnyčioje ir išmokė ją groti klavišine, trimitu ir bosine gitara.
„Tai tikrai paskatino mano meilę džiazo muzikai, todėl aš taip pat išmokau saksofoną“, – pasakoja ji. „Tai mane paveikė naudoti šių instrumentų formas, bet iš pradžių tai buvo per daug pažodinė.
Pirmoji jos batų iteracija apėmė įvairių instrumentų siluetus, tačiau neilgai trukus ji suprato, kad gali subtiliau panaudoti ne tik savo muzikinę įtaką, bet ir savo, kaip juodaodės, tapatybę.
„Muzika manyje įsišaknijusi“, – aiškina Artūras. „Per visą istoriją muzika ir garsas buvo naudojami išlaisvinti, išsaugoti, motyvuoti ir bendrauti su kitais.
filmas su jane fonda ir lelija Tomlin
Kita motyvuojanti įtaka Arthuro dizainui buvo jos Ganos paveldas, dėl kurio ji pasirinko tam tikrus audinius ir tekstūras.
„Labai didžiuojuosi tuo, iš kur esu kilusi“, – sako ji. „Aš visada įtraukiu dalį savo paveldo į bet ką, ką sukūriau – tai įprotis. Ganos tradicinis audinys vadinamas „kente“, kurį aš imitavau naudodamas padengtą mezginį.
The Kelti triukšmą projektas laikui bėgant iš pažodinio Ganos audinių ir instrumentų formos aiškinimo virto kažkuo „labiau išvystytu“, kaip jį apibūdina Arthuras.
Raktas? Ikoniška septintojo dešimtmečio Ninos Simone pasakojimo daina „Keturios moterys“, kuri pasakoja apie keturių moterų gyvenimus per kartų kartas nuo vergijos iki šių dienų: teta Sarah, Saffronia, Sweet Thing ir Peaches.
Kol mes kalbame, Artūras apmąsto neįtikėtiną Ninos Simone meniškumą.
„Tai, kaip ji per muziką perdavė juodą skausmą ir džiaugsmą, mane žavėjo nuo pat jaunystės, sako ji. „Dainą „Keturios moterys“ pasirinkau, nes ji pasakoja apie keturias skirtingas juodaodžių moterų patirtis, kur kiekviena iš šių juodaodžių moterų yra skirtingo odos atspalvio „juodųjų moterų“ spektre. Visos jos turi savo sunkumus.
Nors garso bangos yra dvimatės, Arthuras panaudojo Rhino 7, kad „Keturias moteris“ paverstų kažkuo ne tik apčiuopiamu, bet ir nešiojamu, manipuliuodamas garso bangų forma aplink batą. Iš pradžių ji tiesiog eksperimentavo, bet galiausiai gavo tikrai stiprią, darnią kolekciją.
Nemokamas telefono atvirkštinės paieškos vardas
Kiekvienas iš akį traukiančių spalvų ir Ganos įkvėptais mezgimo raštais kruopščiai nupieštų batų pavadintas vienos iš keturių Simone moterų, kurių patirtis, Arthuro įsitikinimu, gali būti suvirškinta tik per muziką ir meną.
„Manau, kad pasaulis nėra pasirengęs suvirškinti šių išgyvenimų ir istorijų taip, kaip juodaodės moterys tai daro kasdien“, – sako ji. 'Nuo Kelti triukšmą buvo mano paskutinis didelis projektas, man reikėjo, kad tai būtų visiškas mano ir visko, kuo didžiuojuosi, pratęsimas.
Arthuro avalynės kolekcija buvo įtraukta į trumpąjį sąrašą du kartus – tiek Ravensbourne universiteto absolventų avalynės apdovanojimui, tiek The FACE Excellence Prize apdovanojimui. Galbūt vienintelis žmogus, nustebintas jos batų dizaino entuziazmo ir talento kurti konceptualius aksesuarus, yra pats Artūras. Tačiau ji pripažįsta, kad, atsižvelgiant į entuziastingą atsaką į jos batus, avalynė gali būti tiesiog „jos dalykas“.
„Esu kilusi iš vaizduojamojo meno srities“, – sako ji. „Išmokau pati siūti, keisti ir pasidaryti drabužius. Vienu metu prekės ženklas buvo uždarytas, tačiau šis projektas man buvo pats maloniausias ir juo labiausiai didžiuojuosi.
Ar ji artimiausiu metu svarstytų galimybę visą darbo dieną pradėti kurti avalynę su savo prekės ženklu? Iš tikrųjų ji nustebintų ir nenustebtų, jei pamatytumėte, kad ji tai padarys. Pramonės pripažinimai – iki šiol gautais prizais ir apdovanojimais – paskatino užimtumą ir galimybes, iš kurių kai kurių ji dar nesuvokė visos apimties. Be „New Designers Award“ apdovanojimo, ji taip pat laimėjo stažuotę „Pentland“, kuriai priklauso italų sportinės aprangos prekės ženklas „Ellesse“.
„Dabar dirbu pasaulinėje rinkodaros komandoje ir taip pat esu jų stilistė“, – sako ji. „Man patinka komanda, patinka darbas, bet nesijaučiu pilnas, kai ko nors nekuriu. Vis dar esu laisvai samdomas darbuotojas ir galiausiai noriu tai daryti visą likusį gyvenimą.
