Bon Jovi.Mandagumo Bon Jovi Dešimtmečio dešimtmetyje pagrindinė hard rock, kurstoma galios akordų, sekso ir nemažo kiekio alkoholio, piktžolių bei kokaino, paskatino jaunystės kultą ir palaikė vakarėlių širdį, kurioje paaugliai atsisakė pasenti ar nusilenkti. autoritetas. Daugelis šių 8-ojo dešimtmečio grupių galėjo būti teisėti blogi berniukai už scenos, tačiau dauguma jų melodijų sukėlė maištą iš pažiūros pavojingame, bet galiausiai saugiame pakete.
Nors „Sunset Strip“ glam rokeriai, tokie kaip Ratt ir Mötley Crüe, už vartų buvo apkrauti griežtais įrašais, jie netrukus sušvelnino savo išvaizdą ir kabliukus, kad suviliotų augančias moterų pasekėjų legionus. Išskyrus Def Leppard su sunkia gitara Piromanija , pagal formulę niekas nepasiekė pabaisos.
Kol atsirado Bon Jovi.
1986-ieji roko pasaulyje buvo dichotomijos metai. Pirmoji ištvirkusių plaukų juostų banga susidūrė su „thrash metal“ pakilimu, kuris reagančių priešnuodžiu atrėmė dekadentišką palaimą Reagano-Busho administracijos politiškai bejausmiu laikotarpiu. Tokios grupės kaip „Metallica“ ir „Anthrax“ gilinosi į tamsesnes sritis ir iškėlė tokias temas kaip socialinės nelygybės bjaurumas ir gresiantis branduolinio karo šmėkla. Tai buvo neseksuali priešprieša velionio Robbino Crosby „Pussy Party Paycheck“ etosui, kurį palaikė jo grupė „Ratt“ ir jų bendraamžiai.
Klaviatūra suvarstytas Bon Jovi rado puikų būdą apeiti tas dvi stovyklas. Džersio sindikatas, kurį dievino legionai paauglių mergaičių dėl savo išvaizdos ir užkrečiamų kabliukų, (kaip vėliau jie tapo žinomi) mokėjo parduoti rokenrolo gyvenimo būdo fantaziją ir pasakoti tiek romantiškos meilės, tiek seksualinių hijinkų istorijas be kai kurių jų plaukų juostų kolegų akivaizdus žiaurumas. Jie padarė tai patraukli. Du Bon Jovi albumai buvo užpildyti tokiais himnais ir baladėmis: „In And Out Of Love“, „Shot Through The Heart“, „Only Lonely“, „Silent Night“, „Roulette“ ...
Buvo viena problema. Kvintetui reikėjo sutriuškinančio singlo, kuris juos nuskraidintų į stratosferą. Vienintelis bonafide hitas jų pirmuose dviejuose albumuose ( Bon Jovi ir 7800 ° Fahrenheit ) buvo klaviatūra varomas rokeris „Runaway“, debiutinio albumo pradinis kūrinys, kurį kartu parašė George'as Karakas ir lyderis Jonas Bon Jovi. Nors jie turėjo keletą patrauklių kūrinių, grupei reikėjo injekcijos dainų kūrimo skyriuje.
Jonas ir gitaristas Richie Sambora užsimezgė dainų autorių Desmondo vaikas , buvęs 70-ųjų pop-roko ansamblio „Desmond Child & Rouge“ narys, per KISS narius, kurie su juo vėl pasisekė albumuose po makiažo, pavyzdžiui, Animalize ir Prieglobstis .
Pradinis dainų rašymo užsiėmimas Richie vaikystės namuose su Jonu, Richie ir Desmondu iš karto sukūrė „You Give Love A Bad Name“, kurį vaikas slapta perdirbo iš neseniai atlikto šnipo, kurį jis parašė Bonnie Tyler. Jei tu būtum moteris (o aš buvau vyras) .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KrZHPOeOxQQ&w=420&h=315]
Jono ir Richie partnerystė su Desmondu pasirodys nepaprastai vaisinga. Vyras mokėjo užburti panašias istorijas apie paprastą žmogų, kurio Bon Jovi visada laikėsi. Keturios dainos iš jų Slidu kai slapia rašymo sesijų metu buvo padarytas albumas: You Give Love A Bad Name, Without Love, I Die Die For You, ir monstras patiko „Livin’ On A Prayer “- jaudinantis himnas apie sunkumų įveikimą, kuris amžinai bus susijęs su grupe.
Visi keturi bendradarbiavimai buvo susiję su meilės ryšiais (pirmuoju atveju - geismo), o „Malda“ - vaiko amžina pasaka apie Tomį ir Džiną, įkvėpta jo paties ir buvusios merginos, kuri stengiasi, kad ji taptų menininkais, sukėlė rimtą akordą dirbant klasės roko gerbėjai visoje šalyje. Choras tapo pagrindine grupės dainavimo melodija gyvai. Kitas kūrinys - mylimoji „B-side Edge Of A Broken Heart“ - pasirodė „Fat Boys“ filmo garso takelyje 1987 m. Sutrikimai .
Gausaus dainų pasirinkimo skatinimas buvo putojantis, klestintis prodiuserio darbas Bruce'as Fairbairnas ir inžinierius Bobas Rokas (kuris vėliau taps sėkmingu „Mötley Crüe“ ir „Metallica“ prodiuseriu). Darbas Vankuveryje „Little Mountain Sound Studios“ su grupe Fairbairnas ir Rokas persmelkė melodijas tinkamu kiekiu reverb, garso blizgesiu ir storu būgno garsu, dėl kurio pop-rock melodijos atrodytų sunkesnės nei buvo.
Deivido Bryano šlifuojantis, į Jon Lordą panašus vargonų intro į himną „Let It Rock“ nuskambėjo tarsi leidžiantis iš dangaus. Richie Samboros įkrovimo rifai ir šešių stygų gaudesiai buvo išdėstyti priekyje ir centre ant itin patrauklaus „Raise Your Hands“ - artimiausio albumo dalyko turėjo jaudinantis metalo himnas. Kita vertus, geismo pakurstytas „Wild In The Streets“ patiekė skaniai užkrečiantį jėgos popmuziką, o „Wanted Dead Or Alive“ su savo nuotaikingu intro ir kristalinės akustinės gitaros skambesiu pasiūlė jaudinantį kovinio kaubojaus himną, siekiantį mitinio roko reikšmės. Tai tapo jų kanono klasika.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SRvCvsRp5ho&w=420&h=315]
Įrašai 1986 m. Pavasarį „Bon Jovi“ nariai - Jonas, Richie, klavišininkas Davidas Bryanas, bosistas Alecas Johnas Suchas ir būgnininkas Tico Torresas - budriomis prodiuserio akimis ir ausimis studijoje subadė asilus, tačiau naktį jie smogė miestui, kad nusivilktų striptizo šokėjais ir smarkiai vakarėliuotų. Pabaigtas albumas atspindėjo įnirtingą jų Vankuverio nuotykių dvasią ir galiausiai pavadinimą įkvėpė ne. 5 „Orange Strip“ klubas , kur striptizo šokėjai užmušė sceną. Bet kol Slidu kai slapia nuoširdžiai atspindėjo jos kūrėjų gyvenimo būdą. Frontonas Jonas Bon Jovi buvo vairuojantis muzikinis lyderis, kuris į viską žiūrėjo labai rimtai. Nuo pat pirmos dienos jis norėjo būti žvaigžde, ir niekas jo neišvengs.
Jis labai varomas vaikinas, vėluojantis Fairbairnas pasakojo Steve'ui Newtonui Niuto ausis 1998 m . Pagal motyvaciją jis labai panašus į Bryaną Adamsą. Jonas - ir aš taip pat pažįstu Bryaną - tikisi, kad visi komandos nariai bus tokio lygio ir dirbs tokiu intensyvumu, o jei ne, esate išėję. Ir tai yra geras dalykas, išskyrus kai kuriuos atvejus, kai visi tai daro šiek tiek kitaip.
Dėl augančio Jono kaubojaus fetišo originalus albumo pavadinimas buvo Ieškomas gyvas arba numiręs ir atliko grupę visose kaubojų regalijose. Nei jų etiketė, nei vadybininkas nebuvo parduoti per tą abejotiną „Laukinių Vakarų“ perdarymą, todėl fotografas Markas Weissas sukūrė šlapią marškinėlių dangtelį, kurį, jei jis būtų išleistas čia, tikriausiai būtų uždraudę kai kurie prekybos tinklai ir galbūt išjungę daugelį paauglėms merginoms, kurios juos apniko.
Nors šis viršelis išleido japonus, 11 valandą jis buvo įtrauktas į Ameriką ir Europą ir pakeistas Slidu kai slapia paprasčiausiai užrašyta ant šlapio šiukšlių maišo. Ciniški niekintojai galėjo įsitikinti, kad galutinis dangtis buvo toks pat švelnus, kaip ir vanilės uola viduje; bet kuriuo atveju tai nepakenkė pardavimams.
Albumas padarė įspūdį masėms ir pramonės atstovams. 
Bon Jovi.„YouTube“
Aš iškasiau jo garsą, iškasiau dainų energiją, iškasiau mišinio energiją ir Sonics, prodiuseris Kevinas Shirley (Joe Bonamassa, „Journey“, „Iron Maiden“) man pasakė, kai kalbėjome apie būsimą mano biografiją Bon Jovi: istorija . Aš nieko panašaus nebuvau girdėjęs. Maždaug 1987 m. Jis pamilo Def Leppard‘ą Isterija ir Slidu . Tie du įrašai mane išmušė. Pamenu, girdėjau „Aerosmith“ Nuolatinės atostogos įrašas, kuris taip pat buvo kitas Bruce'o Fairburno albumas su Bobu Rocku. Ta komanda tiesiog degė, žmogau. Jie buvo tik kažkas kitas. (Shirley sukūrė du naujus 1994 m. Bon Jovi didžiausio hito albumo kūrinius Kryžiaus kelias , į kurią pateko didžiulė hito baladė Visada.
Slidu Svarbiausias singlas, klesti ... Blogas vardas pasirodė beveik mėnesį prieš albumo išleidimo datą. Tai tapo hitu, tačiau iki mėnesio pabaigos užtruko iki lapkričio pabaigos albumas pateko į „Billboard Top 200“ topų pirmąją vietą . Džersio berniukai per tą laiką be perstojo gastroliavo, atidarydami Judas Priest, .38 Special ir Queensrÿche. Iki gruodžio vidurio jie pradėjo epinį aštuonių mėnesių Šiaurės Amerikos turą su paramos veiksmu „Pelenė“, kuriai Jonas padėjo susitarti su savo etikete.
„Prayer“ singlas, išleistas per Heloviną, 1987 m. Vasario mėnesį pasirodė Nr. 1. Kai tai įvyko, ypač po to Slidu dviem mėnesiams tapo albumu Nr. 1 ir vienu metu per savaitę parduota milijonas egzempliorių, grupė virto namų vardais. Jų dainos dominavo radijuje, o didesni už gyvenimą Wayne'o Ishamo režisuoti koncertiniai vaizdo įrašai buvo tinkuoti per MTV.
Trečiasis albumo singlas „Wanted Dead Or Alive“, kurio apdailai panaudotos išmestos kaubojaus nuotraukos, birželio mėnesį pasiekė aukščiausią tašką ir leido sukurti romantizuotą vaizdo įrašą, kuriame pavaizduota kelių pavargusi grupė, atiduodanti viską gerbėjams. . (Po dvejų metų, 1989 m. Rugsėjo mėn., Jonas ir Richie MTV muzikos vaizdo apdovanojimuose atliko dviejų dainų akustinį šių dviejų dainų rinkinį, kuris įkvėpė MTV Atjungtas serija.) 
Bon Jovi.(Nuotrauka: ekrano kopija / „Youtube“)
Iki 1987 m. Pabaigos Slidu kai slapia buvo perkamiausias metų albumas, per 17 mėnesių nuo jo išleidimo per metus parduota 8 milijonai, vien pusė jų buvo tais metais. Iki 1995 m. Amerikoje jis būtų parduotas dar 4 milijonais ir pranešta, kad per pastaruosius 30 metų visame pasaulyje buvo parduota 28 milijonai egzempliorių.
Tai išlieka didžiausias Bon Jovi karjeros albumas ir vienas didžiausių 8-ojo dešimtmečio albumų, o „Prayer“ yra jų garsiausia daina Amerikoje. (Tai mano gyvenimas iš jų 2000 m. Sugrįžimo albumo Sutraiškyti yra neabejotinai didžiausias jų hitas visame pasaulyje.)
Artėjant 1986–1976 m. Pasaulinio turo pabaigai kvintetas grojo tris naktis Madison Square Garden sode, dvi Meadowlands ir dvi Nassau Coliseum - tai žygdarbis, kurio jie niekada nebekartojo.
Pabudus Slidu kai slapia , radijas 1987 m. atvėrė Bon Jovi stiliaus muziką, kuri anksčiau buvo perkelta į MTB, o antra, peroksidu pakrauta ir daugiau tarptautinių plaukų juostų banga įsiskverbė į gerąją ar blogąją pusę. Kitos grupės buvo numačiusios panašų kursą, tačiau gavo didžiulį impulsą iš „Bon Jovi“ mašinos.
Veteranai iš Didžiosios Britanijos rokerių „Whitesnake“ atsikratė savo raukšlėtos odos ir tapo pritrenkiančia sėkme su hiperiais atrodančiais grotuvais ir labiau radijuje pritaikytu garsu. L.A. kietieji rokeriai „Great White“ tapo labiau cepeliniški ir taip pat pralaužė platinos barjerą. Atsitiktinumo dėka Defas Leppardas tapo blizgesnis ir popiežiaus ir pardavė milijonus Isterija , tarnauja kaip Džersio rokerių konkurencija.
Iki 1991 m. Rudens, kai grunge ėmė imti viršų, „Glam“ grupės, kurias daugelis įkvėpė Bon Jovi, šturmavo populiariausiųjų sąrašus, kurių dauguma šiandien sumažėjo iki muzikinių išnašų. Bon Jovi visam laikui pakeitė kraštovaizdį, o vėlesniais metais būtų nemenkas iššūkis išeiti iš jų pačių kultūrinės įtakos. 
Bon Jovi.(Nuotrauka: ekrano kopija / „Youtube“)
Slidu kai slapia suprantama, kai kurie piktinosi sunkesnėmis grupėmis, kurios nemėgo, kad plaukų juostelės būtų priskiriamos metalo kategorijai. Kaip griežtas pogrindžio metalo gerbėjas, aš tikrai paniekinau juos ir jų komercinius polinkius tuo metu, kaip ir daugelis mano sunkesnių rokuojančių brolių. Tačiau vėsesnės galvos įžvelgė muzikinį skirtumą.
Nemanau, kad jie buvo laikomi metalu, jie buvo laikomi hard rock'u, man prisiminė veteranas roko žurnalistas Gailas Flugas. Pamenu, mano draugas Derekas [Simonas], dirbęs „PolyGram“, naudojo šį dalyką, vadinamą „perkrautais prekybos centro marškinėliais“ [testas]. Jūs vilkėtumėte juostos marškinėlius, o jei žmonės komentuotų apie jų marškinėlius, jie vis didėja. Jis turėjo „Bon Jovi“ marškinėlius, o žmonės prie jo priėjo prie prekybos centro ir klausė, kur jis juos gavo.
Yra Slidu kai slapia 8-ojo dešimtmečio pop-rock albumas? Be abejo. Ar tai geriausias Bon Jovi albumas? Toli nuo to. Nors joje yra keletas klasikinių „Bon Jovi“ kūrinių, ne kiekviena daina buvo saugotoja - „Social Disease“ buvo erzinančiai grubus užpildas, „Be meilės“ - gana dvelkiantis pop-rockas ir „Never Say Goodbye“.
Nors 1988 m Naujasis Džersis parodė, kad jie bręsta muzikaliai, tik 1992 m Neprarask vilties , kuris įvyko dėl beveik išsiskyrimo ir nenumatytos beveik dvejų metų pertraukos, kad grupė išleido tai, ką šis rašytojas laiko savo galutiniu muzikiniu pareiškimu. Tai buvo šiurkštesnė, baisesnė, pašalinta iš dviejų pirmtakų garsinio blizgesio ir reiškė susirūpinimą realaus pasaulio problemomis. Ir dainos buvo velniškai puikios. Nuo to laiko jie taip pat paskelbė daug kitų solidžių leidimų, įskaitant 2002 m Atšokti (jų sunkiausios pastangos), 2005 m Geros dienos ir 2009 m Apskritimas . Jų energingas debiutas vis dar turi žavų naivumą.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UhqN8-asMgg?list=PLmfMgqsFYhSMX7oulttm2Etavel0h8svn&w=560&h=315]
Nors ir neatleistinai populistinė grupė, „Bon Jovi“ tapo kritišku muzikos žurnalistų postu tuometiniams žurnalistams, kurie, kiek suprantama, suprato, kad jie yra mėnesio skonis, kuriuo mėgavosi paaugliai.
Pripažinkime, kad „Malda“ (daina, kurią Richie ir Desmondas, kaip pranešama, maldavo Joną įtraukti į albumą) ir reikšmingi grupės muzikiniai kotletai, jų lyriški atrajojimai per daug negilėjo. Tai tikriausiai nepadėjo, kai Jonas pateikė tokius komentarus Susan Orlean iš Riedantis akmuo : Vaikai dabar nežino, kas buvo Vietnamas, tai kodėl turėčiau apie tai rašyti? ir mano požiūris yra tai, kad mes esame televizija pagrindiniu laiku.
Vėliau jie išpirko save, nors, atrodo, daugelis ilgamečių gerbėjų nori, kad jie ir toliau apkabintų savo vidinį 80-ųjų paauglį; tai po kurio laiko atrodo kvaila. Vėlesnis Bon Jovi išradimas buvo išmintingai suplanuotas, net jei kai kurie kritikai vis dar piktinasi.
Nepaisant kritinių spygliuočių, palikimas Slidu kai slapia išlieka saugus, o bėgant metams jis ir toliau traukė klausytojus. Šiandien „Bon Jovi“ koncertuose dalyvauja mažiausiai dvi gerbėjų kartos. „Atreyu“ gitaristas Danas Jacobsas pateko į grupę 9-ojo dešimtmečio viduryje ir pabaigoje, kai jis užsiėmė panku ir metalu.
Vienas mano draugų supažindino mane su Defu Leppardu, ypač grojo „Pour Some Sugar On Me“, - pasakojo Jacobsas. Anksčiau niekada nebuvau atkreipęs dėmesio į tokią muziką ir buvau toks: „Kas tai? Ši daina yra didžiulė ir patraukli. Ar yra daugiau tokių daiktų? ’Aš tiesiog patekau į viską iš ten, įskaitant Bon Jovi. Tai viena iš tų segtukų. Jie tiesiog turi pačius didžiausius kabliukus. (Smagu, kad Atreyu viršelis iš „You Give Love A Bad Name“ yra vienas iš jų ilgametių mėgstamiausių koncertų.) 
Bon Jovi.(Nuotrauka: ekrano kopija / „Youtube“)
Dirbdamas prie „Bon Jovi“ biografijos sužinojau, kad daugelis sunkiojo metalo gerbėjų, kurie, mano manymu, būtų sukrėtę akis dėl mano pastangų, lengvai prisipažino esantys „Bon Jovi“ gerbėjai. Galbūt laikas garuoja jaunatvišką nepakantumą. (Po daugelio, daugelio metų pakeičiau melodiją.) O gal giliai įsižeidė tik tie, kurie tuo metu mėtėme kaklą.
Su džiaugsmu pasakysiu, kad visada buvau „Bon Jovi“ gerbėja vien dėl talento, man sakė „Judas Priest“ pagrindinis dainininkas Robas Halfordas. Rašyti tokias dainas ir mokėti turėti tokį platų požiūrį yra tikrai ypatinga. Neapsikentęs galvos, negaliu galvoti apie jokią kitą grupę, kuri iš tų laikų pasirodė su tokia muzika, kuri vis dar yra tokia didelė ir dabar, 2016 m.
Tai tiesa.
„Bon Jovi“ yra vienintelė grupė, kuri iš tikrųjų išvengė plaukų juostos geto - nesąžiningo paniekinimo daugeliui talentingų tos epochos grupių, tačiau pritarta daugeliui kitų - ir pereita prie didesnių dalykų. Jų visi trys naujausi studijos pasiūlymai debiutavo 1-oje vietoje, o jų 2013 m. Pasaulinis turas buvo 1-asis ir visame pasaulyje uždirbo 260 mln. Tai nėra ką užuosti. Jonui labiau patinka ne per daug apsistoti pirmosiomis dienomis, net tuo metu, kai jo grupė buvo it grupė. Jis žengė į priekį ir evoliucionavo.
Vis dar yra daugybė žmonių, kurie mano, kad 80-ųjų Bon Jovi produkcija yra tiesioginė linija jų jaunystei. Jonui taip gražiai senstant, jie gali jaustis tuo metu gabenami, kai koncertuodami kartu su juo dainuoja 80-ųjų grupės hitus, ypač iš Slidu kai slapia . Tai gali būti kiek perdėta nostalgija, bet tai nėra toks blogas dalykas, ar ne?
( Bon Jovi: istorija pateikė Bryanas Reesmanas atvyksta per „Sterling Publishing“ lapkričio 1 d. Joje pateikiami daugiau nei 35 nauji interviu su žmonėmis, kurie pažinojo, grojo, įrašė, bendradarbiavo ir (arba) gastroliavo Džersio sindikate. )
