Iš esmės „Instinct“ yra kopija
„Instinct“ priekabos yra klaidinančios. Iš jų susidaro įspūdis, kad šis nesąžiningas, keistas filmas apie gamtą ir nuožmiausią žmogaus instinktą yra dar viena Avinėlių tyla, kai Anthony Hopkinsas yra laukinis, o Hanibalas Lecteris paleidžiamas į laisvę, o Kuba Goodingas jaunesnysis - kaip žmogus, kuris bando prisijaukink jį. Tai tik dalis butaforijos.
„Instinktas“ apima kelių kitų geresnių filmų mėgstamiausių klišes, įklijuodamas gabalėlius visko, pradedant „Gorillas in the Mist“, baigiant „Shawshank Redemption“ ir nesugalvojus nieko naujo pjautuvės skerdykloje. Tai tariamai įkvepianti pasaka Tarzano tema (žmogus gyvena harmoningai su beždžionėmis), gremėzdiškai maskuojantis kaip kalėjimo trileris. Šiame įsuktame pudinge stilius palaidoja substanciją, o dvi „Oskarą“ laimėjusios žvaigždės lieka su bananais veide.
Panašus į murkiančio urvo žmogaus ir Mozės kryžių atrodantis ponas Hopkinsas pirmą kartą matomas urzgiantis kaip pitbulis tamsioje Afrikos kalėjimo kameroje, kur jis buvo uždarytas už dviejų parko prižiūrėtojų nužudymą Ruandos džiunglėse. Kadaise visame pasaulyje žinomas Majamio universiteto primatologas metė civilizaciją gyventi su kalnų gorilomis ir akivaizdžiai pašėlo. Prieš baigiantis šiam filmui galite pagalvoti, kad einate ta pačia linkme. Suimtas, įkalintas ir dabar išduotas į Floridos kalėjimo psichiatrijos skyrių, kuris yra toks primityvus, žiaurus ir perpildytas, kad senasis Alkatrasas atrodo kaip Beverli Hilso šalies klubas. Nebylus ir paslaptingas „Gorilla Man“ yra paskirtas vertinti kuklų, ambicingą trauktis (Cuba Gooding Jr.), kuris turi paruošti kalinį sveiko proto klausymui.
Ambicingas jaunas psichiatras įžvelgia karjeros ir galbūt net geriausio pardavėjo galimybę, kai įsigilina į apniukusius pono Hopkinso pašlijusio proto veidrodžius, tačiau jis neįsivaizduoja, su kuo susiduria. Kai užjaučiantis besišypsantis, per daug geras, kad būtų tiesa, susitraukimas galutinai sugadina ledą, ponas Hopkinsas pradeda kalbėti mėlyna juosta, paversdamas naivų gydytoją per gorillaspeak ir prisiminimus, kurie apskaičiuojami įtikinti abejojančius skeptikus, kad beždžionės yra geros, o žmogus yra niekšiškas. , turime išmokti harmoningai egzistuoti su gamta, o gyvūnų įkalinimas zoologijos soduose yra didelis ne-ne.
Tuo tarpu filmo kūrėjai, tarp kurių yra režisierius Jonas Turteltaubas ir scenaristas Geraldas DiPego, panašu, kad jiems nepakanka įtikinamos medžiagos dviejų valandų filmui, todėl jie pripildo siužetą potekstėmis, pasiskolintomis iš kitų filmų, kad būtų galima nustatyti laiko trukmę. Pasiruoškite visam prieglobsčiui, užpildytam rimtai beprotiškų, bet keistai simpatiškų pacientų, sadistinių sargybinių, vargano prižiūrėtojo ir proto kontrolės žaidimo, kuriame vienam vyrui leidžiama 30 minučių saulės šviesos per dieną, jei jis ištraukia deimantų tūzą iš kaladės. lošimas kortomis (Mandžiūrijos kandidatas). Kol ponas Hopkinsas apmąsto žmonijos pagrindą, kiti kaliniai abejoja jų persekiojimo nežmoniškumu, o „Vieno skrydžio virš gegutės lizdo“ atspalviai nusileidžia, dar labiau sabotuodami filmą.
Sunku nuryti šį dvasinį atpirkimą, kai jį lydi audringa muzika ir sugalvoti artimi veidai per lietų, pakylėtą dangaus link. Net nesileisiu į nuorodas į Alieną, gausu vidinių anekdotų apie Sigourney Weaver (kuris taip pat vaidino beždžionių apsėstą antropologą „Gorillas in the Mist“, taip pateikdamas du vidinius anekdotus už vieno kainą).
Instinktas bando būti ir standartinis psichologinis trileris „lenktynės prieš laikrodį“, ir lakoniškas personažų tyrimas, ir praranda pagrindą tarp jų. Tuo metu, kai jis pasieks juokingą pabaigą, ponas Hopkinsas pabėga iš maksimalaus saugumo grandinių ir vėl mačete šuoliuoja per Ruandos kalnus. P. Goodingo susitraukiantis gyvenimas niekada nebus toks pats, o po daugybės skaudžių istrionikų ir teologinių dvigubų kalbų apie laukinės gamtos pašaukimą galima įsivaizduoti juos abu tęsinyje, ieškant kokosų riešutuose, tokiuose kaip Tarzanas ir Berniukas, ir dainuodamas greitą „Way“ chorą žemyn Kongo žemėje, gyveno laiminga šimpanzė ...
Kalėdingi Aliaskos gyventojai su minkštais centrais
„Limbo“ knygoje, kurią parašė, režisavo ir redagavo Johnas Saylesas, kraštovaizdis yra Aliaska, paskutinė Amerikos siena, kur keliai stringa ir žmonėms reikia žemėlapio. Įvairialypei gyvenimo grupei vadovauja vietinis meistras, vardu Joe (puikus Davidas Strathairnas), kadaise buvęs krepšininkas, kol nesudaužė kelio, o paskui - žvejys, kol buvo atsakingas už dviejų geriausių draugų mirtį, ir įstrigęs naktinis klubas. dainininkė vardu Donna (Mary Elizabeth Mastrantonio), kurios karjera pasiekė vidurį niekur.
Donna išgyveno virtinę nesėkmingų meilės reikalų, gąsdindama savo paniurusią, varganą ir savižudybę turinčią paauglę dukrą Noelle (Vanessa Martinez). Apleistame mieste, kuriame pilna pionierių ir dreiferių, kurie gyvena niūriai, gyvenančiuose konservų, nekilnojamojo turto, medienos ir turizmo srityse, Joe ir Donna užmezga santykius, kuriuos nutraukia Joe pusbrolio Bobby (Casey Siemaszko) atvykimas, kalbantis su Joe į savo laivo įgulą komandiruotėje, kuri, pasirodo, yra pavojingas narkotikų sandoris.
Iki šiol tai yra tipiškas Johno Sayleso filmas, kuriame gausu tankių personažų, bandančių surasti ramybę socialinių ir aplinkos perversmų metu. Bet tada filmas išmeta mums kreivę. Joe, Donna ir Noelle patenka į izoliuotą salą be maisto ar pastogės, jų gyvenimas pakibo ant plauko, kad juos išgelbėtų šešėlinis krūmo pilotas (Kris Kristofferson), kurio krovininis lėktuvas atneš jiems išgelbėjimą ar mirtį.
Gyvenant ant dumblių ir jūros salotų, jų išgyvenimo įgūdžiai išbandomi taip, kaip jie niekada neįsivaizdavo, ir jie šiame procese randa savo sielos centrus. Bauginančioje geografinėje ir emocinėje situacijoje jie laukia, kol bus išgelbėti, o ponas Saylesas įtraukia auditoriją į nagų kramtymo įtampą. Tada jis mus užklumpa į ledinio vandens kubilą. Lėktuvas yra kelyje. Jie renkasi paplūdimyje. Bet kas jų laukia? Žudikai, ar gelbėtojai? Mes niekada to nesužinosime. Tuo tarpu žiūrovai gali būti tiek įsiutinti, kiek išsekę. Gal rezultatas nėra svarbus. Per beviltiškas aplinkybes trys žmonės atrado tai, iš ko jie jau yra pagaminti.
Atrodo, kad Johno Sayleso filmai ilgai vilki kelias dienas, tačiau „Limbo“ turi kniedžiančias situacijas ir darnų dialogą, kuris sieja vieną sceną su kita sąžiningumu ir protu. Jo nelaimingi personažai gali būti sujaudinti, tačiau jie taip pat gali atskleisti švelnius emocinius centrus. Niekada negali būti tikras, kas nutiks toliau, o siužetas kartu su trimis pagrindiniais veikėjais iškeliauja į dykumą, tačiau sekdamas tamsią kelionę į likimą su jais, tu esi užburtas kiekviename žingsnyje.
Claiborne Cary: ponia Teisė
Kabareto scenoje skubėkite į Danny „Skylight Room“ bet kurį birželio savaitgalį ir pasilepinkite kokiais nors muzikiniais kvapniaisiais gėrimais daugiakampio „Claiborne Cary“ kompanijoje. Senais laikais ji būtų buvusi viena iš rafinuotų, įmantrių antklodžių tuose sonyje gulčiuose, kaip „Mėlynasis angelas“ arba „Viršuje“ apačioje. Dabar, kai trūksta gerų dainininkų ir niūrių kambarių, toks talentingas, kaip šis, nesėkmingas kelias, pasisekė rasti mėnesio trukmės koncertą restorano „Row“ širdyje esančioje vietoje, tokioje kaip Danny's, ir pasisekė tokiam junginiui kaip Danny. kad ji būtų.
Palaiminta nuostabiu humoro jausmu ir plastišku balsu, patogiu džiazui, šou melodijoms ir komedijos medžiagai, ji gali įkvėpti natas, pavyzdžiui, minkštą orą iš vėsinančios angos, tada pašildyti daiktus perforuojančiomis, įmantriomis ritmo linijomis, kurios verčia pulsą. Pridėkite išmintingą, buvusį vaizdą, tinkantį dramatiškoms dainoms, tokioms kaip „Something Cool“, ir nepakartojamai vaidybos technikai, kuri dainos, tokios kaip „Lush Life“, tamsą maskuoja saldumu, optimizmu ir humoru, ir jūs turite unikalų požiūrį į dainų tekstų pardavimą. tai retai prilygsta generiniams kabareto dainininkams, kurie sudaro didžiąją šiandienos meniu kainą.
Vakaras su Claiborne Cary gali būti sudarytas iš daugybės pagrindinių dalykų (sklandžių standartų aiškinimų, tokių kaip „The Folks Who Live on the Hill“ ir „Sausmedžio rožė“), laukinių svyravimų ant Benny Carterio džiazo visžalio „Rock Me to Sleep“, komedijos brangakmenių, tokių kaip „Couch Potato Patootie“, ir linksmai. improvizuoti gabaliukai, atsirandantys ties jos gražios galvos viršumi, kaip kiaulpienių žiedadulkės. Dabar aš norėčiau pristatyti savo grupę, sako ji, tada atsisuka ir tęsia kiekvieno savo kvarteto nario pristatymą.
Akimirką nukrypdama nuo anekdoto apie augimą Ajovoje, ji įvardija visas mokykloje išmoktas Naujojo Testamento knygas, tada priduria: Kodėl jie nemoko jums kažko naudingo, pavyzdžiui, kaip paduoti skyrybas? Grįždama į stulbinančiai suformuluoto „Lush Life“ emocinius potekstius, ji parodo kiekvieną nuotaiką keičiantį barjero asmenybės bruožą, tuo pačiu puikiai ištardama kiekvieną Billy Strayhorno teksto skiemenį.
Tiek daug nesąžiningų dainininkų dainuoja tolimus gėjų pėdsakus, tačiau šis galas žino, kad lyrika yra diferenciniai pėdsakai ir ji tai supranta. Tiesą sakant, jai viskas gerai ir viskas sulaužo tavo širdį. Kai ji dainuoja Moe Bandy mėgstamą saloną „I'm Too Old to Die Young“, ji tai reiškia, bet tu gauni tiek malonumo, kaip ji dainuoja, kad tau netruktų, jei ji paimtų tave kartu su savimi. Bet kokio amžiaus ji yra puikus būdas eiti.
