Gale Garcia Bernal ir Malcolmas McDowellas Mocartas džiunglėse . (nuotrauka: „Amazon Studios“) Dėl 2016 m. Nusprendžiau daugiau praktikuotis. Aš grojau klarnetą ir išjungiau 14 metų - klasiką, džiazą ir visa kita, kas man pasisuko - ir ilgai pertraukiau, kad susigaudyčiau mokykloje, savo karjeros kelyje ir gyvenime, kas nėra televizija. ir muzika.
Bet pirmiausia įveskite „Amazon“ Mocartas džiunglėse , kurio antrasis sezonas vidurnaktį nukrito į tiesioginio vaizdo įrašą ir kas užima mano planus likusiems 2015 metams, kol nostalgija įstumia mane į praktikos režimą.
Klasikinė muzika, dažnai laikoma neprieinama ir elitine, yra pateikiama prieinamiausia forma
Mocartas seka klasikinių muzikantų grupę fiktyvioje Niujorko simfonijoje, kai orkestras išgyvena didelį veido pakėlimą. Pirmauja ekscentriškasis Rodrigo (groja Gael García Bernal ir iš dalies paremtas dabartiniu Simón Bolívar simfoninio orkestro ir Los Andželo filharmonijos muzikos vadovu Gustavo Dudamel). Jaunasis prodigentas paskatino pagyvinti simfonijos įvaizdį nes ilgametis jos režisierius Thomasas (vaidina Malcolmas McDowellas) eina į pensiją. Dėl vietos pretenduoja Hailey (vaidina Lola Kirke), jauna obojininkė, ieškanti savo šūvio tarp Niujorko elito muzikantų.
Mocartas bando būti daugeliu dalykų, kai kurie sėkmingai: drama, komedija, vidinis žvilgsnis į kūrybinę industriją - net meilės laiškas vienam ir toks, kurį daugelis laiko mirštančiu. Norisi, kad paliktum savo išankstines nuostatas prie durų, ir tu padarysi greičiau, nei įsivaizdavai, smalsu pažvelgti į nepakankamai susitelkusią karjerą, kurios kitaip negalėtum pamatyti, nebent duryse jau būtų pirštas. Tai daro daug dalykų teisingai, o kai kuriuos dalykus - pakankamai, retai įkvepia ovacijų, tačiau tai įgauna širdies, panašiai kaip pati laidos simfonija. Jūs mažai pažvelgiate į kai kurių labai realių personažų gyvenimą: įžūlus naujas režisierius, kuriam nuoširdžiai rūpi jo amatas ir orkestras, muzikantai pagal savo įprotį, mezginiai, kuriant siaubo filmus ir grojantys Off-Off-Broadway pasirodymuose, praktikuojantis ta pati muzikos juosta vėl ir vėl, o kaimynai tavęs nekenčia (labai tikra), taip pat trokštamos prastovos galimybės.
Ar ši išvaizda visada pavyksta? Ne. Pavyzdžiui, negalėjau įsivaizduoti, kad mažiau rūpėčiau Hailey santykiais su Alexu, taip pat nesijaudinau dėl Rodrigo ir Ana Maria: The Novella. Aš taip pat tikriausiai esu mažame žmonių laive, kuris tikriausiai sėdėtų per pasirodymą, jei tai būtų tik 20 minučių repeticijos filmuota medžiaga, ir ne tik dėl to, kad man artima ir brangi ta patirtis, bet ir todėl, kad orkestras yra galbūt geriausias personažas į Mocartas . Geriausios laidos akimirkos yra grynai orkestrinės, pavyzdžiui, tyli simfonija, repeticijos ir paskutinis pasirodymas, apėmęs pirmąjį sezoną. Tiesą sakant, galiu atleisti daugybę mažų netikslumų ir didesnių perdėjimų, nes tai istorija, kurios nepasakysi, ir yra tiek daug daugiau istorijų, ypač kalbant apie muzikanto bičiulystę ir priklausymo kažkam intymiam ir vis dėlto jausmui tiek daug didesnė už tave. Tai mielas, juokingas šou be jokių tikrų antagonistų, be tam tikro sunkaus pavydo ir baimės, ir romantiškas be romano (ar bent jau tau labiau rūpi amato, o ne meilės tarp žmonių) meilė. Ir svarbiausia, kad tai prisiima labai svarbią riziką: pamatyti laidą apie simfoniją ar bet kurį scenos meno aspektą yra be galo reta. Lola Kirke kaip Hailey Mocartas džiunglėse . (nuotrauka: „Amazon Studios“)
Tai ir privertė mane susimąstyti. Turėdamas tokią laidą Mocartas „Amazon“ yra kismetas, net jei taip ir ironiškai. Iš karto išskirkite pagal nustatymą ir dar labiau dėl platformos, Mocartas , laida apie meną, komerciją ir pokyčius kuriama ne tinkle ar net kabeline televizija, bet tiesioginiu srautu. Klasikinė muzika, dažnai laikoma neprieinama ir elitine, yra pateikiama prieinamiausia forma, o transliuojant ar ne, mes turime šou, kuris gilinasi į meno karjeros sudėtingumą, tačiau nėra pedantiškas. Deja tiems, kuriems gali niekada nerūpėti žiūrėti, Mocartas turi stebėtinai didelę pardavimo galią.
Asmeniškai, visiškai nuoširdžiai, nemanau, kad kada nors būčiau patekęs Mocartas jei už nugaros nebūtų buvęs pusė muzikos atlikimo gyvenimo. Laimei, „Amazon“ žino, kaip sukurti laidą apie kūrybinę industriją ir kaip ją parduoti. Ironija tame, kad klasikinė muzika nėra ypač pelninga pramonė. Pagal Nielsenas 2014 m. Pabaigos ataskaita , klasikinė muzika yra viena iš mažiausiai vartojamų muzikos formų JAV, už vaikų muzikos ir džiazo (kurį ji pranoksta tik dėl albumų pardavimo). Kaip sako neprilygstamos Bernadette Peters grojama orkestro generalinė direktorė Gloria, klasikinė muzika žmonėms praranda pinigus jau penkis šimtus metų. Tai nėra verslas.
Nepaisant to, kad kiekvienais metais yra daugybė minčių, sakančių kitaip, nepaisant to, kad vietos uždarytos, albumų pardavimas mažas, o klasikinės muzikos radijo stotys išeina į orą, klasikinė muzika nėra mirusi. Nei teatras, nei opera, nei baletas, nei bet kuri kita scenos meno rūšis dažnai kyla ir krinta. Vietoj to, tradicinės ir senamadiškos formos aiškinamos ir aiškinamos iš naujo. Žmonės vis dar kuria klasikinį, bet jie kuria ne tik koncertų sales; jie rašo filmų, televizijos ir žaidimų partitūras bei eksperimentinius projektus. Džiazas ir klasika atrodo blogai ant popieriaus, tačiau abu žanrai naudojami kaip pagrindas toliau plėstis, lygiai taip pat, kaip muzika linkusi daryti istoriškai.
Dėl to tinklai taip pat nori plėstis ir interpretuoti. Per pastaruosius kelerius metus NBC tikėjo vienai nakčiai teatre, savo metinį gyvą muziką rodė nevienareikšmiškai, tačiau labai dėkingai. Naujausias, „Wiz Live“! vaidina Shanice Williams, karalienė Latifah, Mary J. Blige, pritraukė 11,1 milijono žiūrovų, nepaisant to, kad susitiko Ketvirtadienio nakties futbolas CBS , 40 proc. daugiau nei prieš metus, įrodymas, kad šou suteikia meilės, kurios ji nusipelno, o ne tai, kad tiesiog leidžiame Christopheriui Walkenui diržą per reklamines pertraukėles. Vos per mėnesį „Fox“ padarys tą patį ir priims Tepalas: gyvai sausio 31 d.
Taigi, pardavinėdama meną kitaip, „Amazon“ ėmėsi galbūt pagirtinos užduoties. Kitos laidų apie meną formos buvo mažiau nei sėkmingos, galbūt sukėlusios šiurpulio dėl panašių laidų. NBC Smash , laida apie Brodvėjaus miuziklo kūrimą, kuriame vaidino Megan Hilty, Katherine McPhee ir daugybė besikartojančių ir viešinčių Brodvėjaus žvaigždžių, truko vos du sezonus ir, nepaisant stiprios pradžios, prarado palikimą neapykantos stebėjimui.
Ir vis dėlto tai sukėlė vieną sėkmingiausių vienos nakties įvykių pastaraisiais metais Bombšelio naudos koncertas , per pirmąją dieną „Kickstarter“ surenkant daugiau nei 225 000 USD.
Pasakyk, apie ką gali kalbėti Smash (ir, deja, yra daug pasakyti), jis padarė tai, kas dar neseniai tikrasis Niujorko teatras tik nenoriai panardino pirštus: tai atvedė meną didesnei auditorijai.
Kiekvieną savaitę žiūrovai visoje šalyje galėjo pamatyti ne tik paties pasirodymo, bet ir scenos aktorių sėkmes ir nesėkmes, pajusti išgalvotą Brodvėjaus užkulisių pasaulį. Ir tai padarė, pritraukdamas Niujorko teatrą auditorijai už Niujorko ribų.
Mocartas džiunglėse . (nuotrauka: „Amazon Studios“)
Klasikinės muzikos, operos, teatro ir baleto dalykas yra tas, kad tiek elitas, tiek neelitas jaučia seniai jausmus, kad tai skirta tik tiems, kurie yra a) finansiškai gerai aprūpinti ir b) pakankamai arti geografiškai, kad galėtų pamatyti tai asmuo, todėl tapo šiuo grandioziniu ir išskirtiniu subjektu, kuris dėl to praranda patrauklumą. Be to, ypač klasikinės muzikos atveju, į ją žvelgiama kitaip ir suteikiama kažkokių keistų aukštesnių standartų. Skandalingas Tindallo knygos pobūdis, pasirodžius spaudai, iš dalies buvo susijęs su tuo, kad joje buvo išsamiai aprašyta, kaip gyvena gyvenimą klasikinę muziką dirbantys žmonės. Orkestre negali būti narkotikų ir sekso; tai taip pat grynas už tai ! Dėl to mes jį pastatėme ant keisčiausio postamento, labai pažodžiui sakydami: Šis specifinis triukšmas skirtas tik tam tikro tipo žmonėms.
Laimei, laikai keičiasi. Niujorke, kur muzika ir menas yra ne toks tylus karalius, galimybės ir galimybės tapo prieinamos tiems, kurie to siekia. Studentai gali patekti į „Carnegie Hall“ vos už 10 USD. Kasdien rengiamos loterijos ir nuolaidos šou „Didžiajame baltame kelyje“. Net Brodvėjus pataikė Hamiltonas , kurio bilietai yra tokie ieškomi ir taip sunkiai prieinami, kad tai tapo „punchline“, prieš dvi valandas prieš kiekvieną pasirodymą veda „# Ham4Ham“ ir siūlo galimybę pamatyti pasirodymą tik už 10 USD - „Hamilton“. Net operą „Metropolitan“ galima pamatyti iš „Šeimos rato“, tolimiausio lygio į viršų (rekomenduojami operos žiūronai), bet neabejotinai geriausio garso už 25 USD.
Nepaisant to, mūsų srautinis amžius siūlo alternatyvą tiems, kurie vis dar to negali sau leisti arba kurie gyvena per toli nuo veiksmo, apie tai net svajoti. Ir štai kas Mocartas tikrai duoda mums.
„Amazon“ neprivalo kovoti taip sunkiai, kaip galbūt prieš dvejus metus. Skaidrus laimėjo penkis „Emmy“ ir du „Auksinius gaublius“ su trimis „Žemės rutulio“ nominacijomis, kurios laukia ceremonijos kitą mėnesį. Tai buvo pirmoji internetinė laida, laimėjusi geriausią seriją ir platformai įrodžiusi, kad rizikuoti pasiteisina. Mocartas gavo „Globes“ nominaciją kaip geriausias televizijos serialas - komedija, kategorijoje, kurioje taip pat dominuoja „Amazon“, „Hulu“ ir „HBO“, ir dar vienas „Amazon“ pilotų ratas atėjo ir išėjo, balsavo ir (arba) buvo įtrauktas į rotaciją, pvz., Vyras Aukštojoje pilyje ir Tig Notaro Viena Misisipė . Pridėkite tai prie transliacijų, dominuojančių dramos kategorijoje, pavyzdžiui, „Netflix“ Kortų namelis ir Oranžinė yra nauja juoda ir akivaizdu, kad jei turite pasirodymą, kad norite kelti triukšmą ir patekti į kuo daugiau žmonių, įdėkite jį į srautinio perdavimo platformą. Tiesą sakant, srautas kaip visuma yra bene labiausiai įtraukiantis būdas bet ką žiūrėti. Jums nereikia televizoriaus, o dažniausiai jums reikia tik dosnaus draugo, kuriam geriau nei jums pasidalinti savo slaptažodžiu.
Nesvarbu, ar scenos meno šakos to nori, ar ne, svarbu, kad menas būtų prieinamas platesnėse rinkose. Laimei, klasikinei pramonei, tokie dalykai kaip Tiesiogiai Linkolno centre , kuris transliuoja ir transliuoja koncertus, baletus, operas ir dar daugiau PBS, gyvuoja nuo 70-ųjų. Tačiau dabar prisijungti prie srautinio pasaulio yra „BroadwayHD“ , kurią įkūrė prodiuseriai Stewartas F. Lane'as ir Bonnie Comley, kurie suprato, kad reikia paslaugos, kuri padėtų Brodvėjui naudotis bet kuriuo metu, bet kur, keliuose įrenginiuose ir žmonėms su įvairiomis gyvenimo sritimis. Kaip „Amazon“ įrodinėja Mocartas ir BroadwayHD dirba prie scenos menų teikimo gali būti masiniam vartojimui.
Ir tai nėra blogai, ypač jei norite, kad menus vartotų jaunesnė auditorija, ypač todėl, kad mes ir toliau juos ribojame mokyklose ir panašiuose keliuose.
Viena dažniausių laidos temų yra senų ir naujų sujungimas. Nuolat kyla vyresnių muzikantų baimė, kad juos sunaikins jaunesni muzikantai ir naujos tendencijos. Jaunesni muzikantai, tokie kaip Hailey, bijo, kad nepateks į industriją, arba siekia tobulumo, kurio nėra. Rodrigo, jaunas ir roko žvaigždė, Thomasą užima senamadiškas, bet išskirtinis. Naujos lėšų rinkimo ir rinkodaros kampanijos pritaikytos mažėjančiam orkestrui išgelbėti. „Cynthia“ (šafrano duobės) tarnauja kaip tiltas tarp abiejų kartų, bet taip pat pradeda bijoti ateities, „Union Bob“ (Markas Blumas) primena, kaip atskirti improvizaciją ir daryti tai, kas visada buvo padaryta - kiekvienas veikėjas yra, vienaip ar kitaip jaučiant spaudimą iš vienos ar kitos pusės, visa tai sieja aistra ir baimė. Taip pat turi būti ir auditorija Mocartas įdeda žiūrovą į kiekvieno batus, tiek seniems, tiek jauniems, užjausti, o ne užjausti, nes tai baimė, kurią mes kažkaip dalijamės, nesvarbu, kokia mūsų profesija.
Kalbant apie klasikinę muziką, vėl kyla baimė, kad jos auditorija miršta, o jaunesnė auditorija nėra. Tie, kurie rašo apie tai, kaip klasikinė muzika yra mirusi, mėgsta paminėti tai, kad 1937 m. pramogų nebuvo tiek daug, vidutinis orkestro koncertų amžius buvo 28 metai. Daugelis simfonijų prisitaiko norėdamos pritraukti jaunesnę auditoriją ir žino, kad to nepadarys grodamos Beethoveną. JAV orkestro bilietų pardavimai vidutiniškai sumažėjo 2,8 proc., Praneša Amerikos orkestrų lyga. Norėdami tai atsverti ir sugrąžinti jaunąsias kartas į vietą, tokie orkestrai kaip Kolorado simfonija ir Našvilio simfonija atlieka vaizdo žaidimų simfonijas , grodamas partitūras Sveiki , „Zeldos legenda“ ir daug daugiau. Kaip tik praėjusią vasarą Niujorko filharmonijos orkestras ir Niujorko koncertų choralas surengė daugialypės terpės Danny Elfmano, kino partitūros kompozitoriaus, geriausiai žinomo dėl bendradarbiavimo su režisieriumi Timu Burtonu, muziką. Išparduotoje laidoje, taip pat išparduotose parodose Los Andžele ir Londone, žiūrovų nariai pasipuošė savo mėgstamais „Elfman“ veikėjais, švenčiančiais filmus ir muziką.
Brodvėjuje įmanoma, kad pasiekėme aukso amžių, panašų į Rodgerso ir Hammersteino epochą . Brodvėjaus lygos duomenimis, praėjusieji metai buvo geriausiai lankomi ir daugiausiai uždirbantys per Brodvėjaus istoriją, atnešę 1,3 milijardo dolerių ir daugiau nei 13 milijonų dalyvių. Nepaisant šių metų skaičių, nutiko kažkas keisto. Skelbimų lenta išdavė pirmąjį visų penkių žvaigždučių įvertinimą ir paskelbė antrą geriausią albumą per metus Brodvėjaus miuzikle. Taip, Hamiltonas yra reiškinys, o jo sėkmė nereiškia, kad teatro industrija turėtų uždirbti visą 180, tačiau šou populiariausia sėkmė, įžymybė, tendencinga istorija ir, žinoma, 57 mln. USD išankstiniai pardavimai, tikrai nepakenkia pokalbis apie scenos meno atgaivinimą.
Galbūt svarbiausia, kad jaunesni žiūrovai nori pamatyti save mene ir scenoje. Tarp Hamiltonas , Violetinė spalva , Ištikimybė , Ant kojų! , Džino žaidimas , Linksmi namai , Maldininkas ant stogo , teatro pasaulis atrodo labiau panašus į tikrąjį pasaulį, o žiūrovai reaguoja atitinkamai.
Mocartas Džiunglėse daro tą patį. Nors spektaklyje trūksta tokio įvairovės lygio ir dažnai tokio balso, menai tampa malonūs tiek jauniems, tiek vyresniems žiūrovams, todėl jis yra skanus, prieinamas ir malonus, tinka pasauliečiams ir yra pakankamai lengvas, kad būtų linksmas, galbūt netgi ragindami žmones pasiekti pasirodymą klasikinės muzikos, o vėliau ir kitų scenos menų formose.
Objektyviai geriausiame pirmojo sezono epizode Hailey pasakoja jaunam muzikantui, aš buvau tarsi maža ateivė, gyvenusi pakaitinėje planetoje nuo normalių vaikų. Aš turėjau savo obojų ir muziką, kuri man visada tekėjo per galvą. Ir tada galiausiai radau kitus ateivius. Tai padarė viską tikrai verta.
Mocartas suteikia jums galimybę susirasti kitus ateivius. Galiu tik tikėtis, kad „Amazon“ ir visa kita pramonė ir toliau verčia medžioti.
