Bėda su mumis (tropinė audra) Amaryllis DeJesus Moleski (2021)Amaryllis DeJesus Moleski
Amaryllis DeJesus Moleski Bėda su mumis (tropinė audra) centre yra kelios juodos ir rudos spalvos moteriškos figūros, gulinčios burnomis agape - jų akys šaudo į viršų, tarsi trauktų potraukis už popieriaus stačiakampio ribų.Ant jos rankos sėdi mažesnė ruda moteriškos figūra su ietimi į glėbį, o ant pažasties dublikatas meta ietį judėdamas, bandydamas užmušti ją persekiojančią vėlę. Jos kojos yra susipynusios su kita panašios formos ir ūgio figūra, gulinčia tiesiai priešais ją. Daugybė spalvingų ausų, akių, vaiduoklių ir kaulų žaismingai įspaudžiami tarp purpurinių, mėlynų, rausvų ir baltų atspalvių, žvilgantys vaivorykštės, suteikiant koliažui holografinį efektą. Šie sugretinimai - moteriškos figūros, sustatančios viena ant kitos fantastiškoje galaktikoje, simboliai, egzistuojantys gyvybės ir mirties sankirtoje, spalvos, primenančios vaisių skonio saldainius - visa tai prisideda prie 35 metų tarpdisciplininio menininko vizijos, kaip naudoti meną. pavaizduoti tai, ką ji suvokia kaip tarpą.
Ir ką daro Moleski turima omenyje tarpas? Tai klausimas, kurį neseniai paskelbė „Yale M.F.A. pati grad net stengiasi atsakyti. Bet tai yra esmė - todėl Moleski naudojasi vadinamąja grafine kalba, kad išreikštų pilkąsias sritis, kurios kitaip nepaaiškinamos. Panašiai kaip Bėda su mumis (tropinė audra) , jos piešinys Vieną kartą, kai svajojau, tai išsipildė į kosminį ir fantazijų pasaulį įdeda tris humanistinius, moteriškus kūnus - tačiau šį kartą juos praryja stiprūs ryškiai mėlynos spalvos atspalviai. Tvirta, moteriška figūra grindžia puslapio vidurį ir iš abiejų pusių juosia du, skaidresni dublikatai. Pasikartojantys skaičiai skirti mėgdžioti atitrūkimą nuo fizinio savęs - nurodant reiškinį, kuris įvyksta užsiimant tokia veikla kaip aiškus sapnavimas. Integruodamas fantaziją ir realybę, Moleski neketina išryškinti šių dviejų erdvinių sąvokų opozicinį pobūdį, greičiau siekia suabejoti jų susikirtimu. Tai, kad kažkas yra fantazija, nereiškia, kad tai nėra tikra ir neturi dantų šiame pasaulyje, sako MoleskiStebėtojas. Turiu omenyje, kad pinigai yra fantazija, bet jie daro įtaką absoliučiai kiekvienam mūsų gyvenimo, budrumo ir miego aspektui. Taip pat ir lenktynės. Fantazija ir realybė - abu yra iš esmės susipynę vienas su kitu.
Moleski susidūrimas su egzistenciniais klausimais yra tyčinis ir, ko gero, akivaizdžiausias per atpažįstamus simbolius, kurie ne kartą iškyla jos kūryboje - ausys, kaulai, vaiduokliai ir rožės yra tik keli, kuriuos ji naudoja tyrinėdama kūno atsinaujinimo ir dvasinių persekiojimų temas. Tačiau nieko apie Moleski kūrybą nėra linijinis - net ne simbolių, kuriuos ji naudojasi, apsisprendimo procesas. Aš ne tik nusprendžiu, ką reiškia simbolis, ir tada pakartoju jį kelis kartus, sako Moleski. Aš tai padarysiu, tada sėdėsiu su juo, ir tiesiog būdamas gyvas pasaulyje, jis pradeda prasmę. 
vieną kartą svajojau tai išsipildyti (2020), autorius Amaryllis DeJesus MoleskiAmaryllis DeJesus Moleski
Tačiau simbolis, kurį Moleski pastaruoju metu ypač traukė, yra vaivorykštė, nes ji mano, kad tai yra vaiduoklis, kurio kūnas yra persekiojamas. Šis elementas taip pat įsišaknijęs dėl jos kaip keistos, Puerto Riko moteriškos tapatybės - jos juokaujamas apibūdinimas yra panašus į tai, kad ji yra tarsi nepatogus mišrus vaikas iš Ravenovo namų. Moleski sako, kad ji galvoja apie Puerto Rikos nesugebėjimą kovoti ir tapti vaivorykštės būsena, kuri, kaip ir jos sankirtinė tapatybė, nėra nė viename spektro gale.
Mes [puertorikiečiai] vadiname „Vaivorykštės sala“ arba „Vaivorykštės žmonės“ - dažniausiai tai jaučiasi kaip būdas ištrinti ir palaidoti vergijos, kolonializmo, genocido, priverstinio netinkamo elgesio, kolorizmo, seksualinio smurto ir ištrynimas, kurį mes nešiojame savo DNR, sako Moleski. Vaivorykštė yra pasididžiavimo simbolis, todėl mūsų prašoma tai atlikti daug, net kai mūsų burna pilna kraujo.
Bet net ir tada, kai Moleski nenaudoja spalvingų vaivorykštės antspaudų, likusi ryškios ir putojančios spalvų paletės dalis siekia užduoti tuos pačius klausimus, kuriuos daro spalvų spektrai, taip pat bando perkelti istorinius pasakojimus apie tai, ką mes dažnai laikome galutiniu tiesos. Globėjai pasirodo su ryškiais rausvais ir giliais bliuzais, o Gavėjas ima, liepsnos liepsnos yra įžeminta magnetine geltona, tokia šilta kaip saulė. Daugelis mano spalvų pasirinkimų yra susiję su švelnumu ir moterų subjektyvumu, sako Moleski. Intelektas dažnai suvokiamas kaip labiau technologinis, vyriškas, baltas ir cis-lytis - visi šie dalykai yra būdai, kuriais tikimės patirti tikrovę. Spalva man yra būdas pritaikyti kultūrinius moteriškos, kvailos, per daug, prašmatnios, vienkartinės ir mielos žymes pasakojimams apie didesnius, egzistencinius klausimus.
Šios spalvos vaizduojamos ne tik popieriuje, bet ir projektuojamos per šviesos lūžius Moleski fizinėse instaliacijose. Moleski Ką didelė homė pasakė mažajai homie (Haunted Bridge) instaliacija, ji pakabina jos piešinį Ką didžioji homė pasakė mažajai homie ir projektuoja vaivorykštę į jos paviršių. Ant gretimos sienos šviesa perteikiama ant tilto formos struktūros, sukuriant šešėlius ir raštus, kurie atsispindi visoje įrengimo erdvėje. Aš galvoju apie piešinius kaip apie kalbą, susidedančią iš simbolių ir simbolių, sako Moleski. Siekiu, kad piešiniai būtų skaitomi kaip žodynas, o instaliacijose ketinu jaustis kaip kalbos, kaip prasmės, patirtyje. 
Ką didžioji homė pasakė mažajai homie (2019 m.) Amaryllis DeJesus MoleskiAmaryllis DeJesus Moleski
Nesvarbu, ar tai būtų fizinės instaliacijos, tarpdisciplininiai kūriniai ar koliažas, Moleski nesiekia panaudoti savo meno atsakyti klausimus, o tiesiog sėdėk su jais. Ar apskritai įmanoma apibūdinti visų šių dalykų tarpusavio santykį ir daugybę dalykų vienu metu? - klausia Moleski. Nežinau. Bet bent jau tai klausimas, kurį esu pakankamai apsėstas, kad galėčiau tai daryti ir toliau bandyti.
Amaryllio DeJesuso Moleski „Trouble With Us“ (atogrąžų audra) žiūrima „El Museo del Barrio“ Mums gerai - trienalė 20/21 iki 2021 m. rugsėjo 26 d.
