Pagrindinis Pramogos U2 „Joshua medis“ nėra šedevras, kurį atsimenate

U2 „Joshua medis“ nėra šedevras, kurį atsimenate

Kokį Filmą Pamatyti?
 
U2.„YouTube“



Pakaitomis ekstazė ir pribloškiantis, istorinis ir histrioniškas, galingas ir neaiškus, Joshua medis yra pusė šedevro.

U2 Joshua medis šią savaitę sukanka 30 metų - renginys, kurį švenčia ekskursija, atminimo plokščių iš Franklino monetų kalyklos serija ir naujai atrastos airiškos samanos, pavadintos Polytrichum Piliferum Joshuam. [i]

Penktasis „U2“ studijinis albumas yra žvaigždėto didingumo banguojančio, naktį purpurinio planetariumo, kurį jie galėtų panaudoti ir apgaubti paprasčiausiais rėmeliais, liudijimas, tuo pačiu atskleidžiant kankinantį ir nuoseklų grupės įprotį įjungti autopilotą įpusėjus albumui.

Joshua medis taip pat yra meistriškumo klasė atliekant skaidrų, bet veiksmingą pasisavinimą, kažkas U2 visada buvo labai, labai gera. Kaip ir Davidas Bowie (arba „Led Zeppelin“ ir „REM“), didžiulis U2 asmenybės svoris ir charizmatiška energija leidžia jiems išsisukti nuo elementariausio vagysčių: jų rankose tai jaučiama ne kaip plagiatas, o kaip nusipelniusių ir masėms mažiau žinomas menas.

Pirmiausia pakalbėkime apie visiškai neatskiriamą aspektą Joshua medis: tai vadinsime Telefonų knygos fenomenu.

Tai yra vienas iš tikrai nepaprastų dalykų Joshua medis —Jei tik klausai pirmosios pusės, esi pakankamai įsitikinęs, kad girdi vieną didžiausių visų laikų klasikinio roko albumų; bet kai paspausite antrąją pusę (pradedant šeštu takeliu, „Red Hill Mining Town“), U2 groja telefonų knygą.

Tai reiškia, kad „Bono“ galėtų dainuoti telefonų knygą ar „Shipping Container Weights and Dimensions“ sąrašą (20 pėdų atviras konteineris: Devyniolika pėdų penki coliai septyni pėdos aštuoni coliai ... Keturiasdešimt pėdų konteineris su plokščiu stogu: trisdešimt aštuoni pėdos devyni ir ketvirtadalis colių septyni pėdos aštuoni coliai ...) ir skamba kaip slapčiausias, giliausias tekstas pasaulyje.

Turtingas, traškus, sklendžiantis Bono balsas, pakaitomis prislopintas ir pabrėžtinas, oruojantis ir operinis, gali investuoti ploniausią medžiagą į dramą, malonę ir prasmę. Kalbant apie likusią grupės dalį, net kai U2 ansamblio garso mašina yra autopilote, jie pateikia visiškai pagrįstą ir linksmą aukščiausios klasės „hold“ muziką.

Velnias, kaip mes galime pasitikėti grupe, kuri taip nori eiti į autopilotą?

Vis dėlto mes darome, nes kai U2 yra gerai, jie yra taip velniškai geri. Jie yra blizgiausia ir labiausiai helio pripūstos post-punk grupės, kada nors gyvenusios, todėl paprastai gana lengva nepastebėti, kaip dažnai jie tiesiog kruvinai skambina į ją.

Išskyrus tik vieną dainą „Side Two of“ Joshua medis yra toks pribloškiantis, kad kyla klausimas, ar jis yra tyčinis: kaip U2 atsisveikina su nepaprasto ansamblio grojimo epocha, dėl kurios jie tapo paskutine tikra puikia klasikinio roko grupe, galbūt jie sako: mašina graži, kai ji dūzgia, ar ne ji ? Nedaug skiriasi, kokia daina dūzgia, ir atėjo laikas atsisveikinti su šia mašina. U2 klajojo dykumoje ieškodamas naujo garso.„YouTube“








Dabar, pirmoji pusė Joshua medis yra visai kita istorija, ir jei mes žiūrime Joshua medis tik per pirmųjų penkių dainų prizmę - ir aš tikiu, kad būtent tai daro didžioji pasaulio dalis - net ir ciniškiausi tarp mūsų būtų įsitikinę, kad klausotės vieno geriausių visų laikų roko albumų.

Pirmąsias 24 min Joshua medis , U2 peržengia savo įtaką ir didelius siekius į šventumą ir didybę ir iš tikrųjų tampa jų svajonių (ir mūsų svajonių) juosta. Šis matematikos ir atmosferos derinys, paviršutiniškos gudrybės, kad pasiektų tikrojo peržengimo širdį ir akimirkos, beveik komiškai skaidrūs kitų menininkų pasisavinimai ir šventos pagarbos lankai yra tarsi didžiausias „The Beatles“ ar „Floyd“ darbas: prieinamas masėms, bet vis tiek pilnas tikras kraštas.

Prasideda paslaptingai, grėsmingai, paskui džiaugsmingai, ekstaziškai, suvyniojant mus į tiksinčių gitarų kokoną ir barškinant „Ramones-meet-Wobble“ bosą bei „KrautEno“ atmosferą ir stadiono hūzas bei intymius šnabždesius prieš miegą.

Pirmoji Joshua medis paverčia mus nelaisvėmis, ir tai nėra atsitiktinumas; tai tikslus mokslinis poveikis. Atrodo, kad be pastangų tiksliai, „Edge“ gitaros, būgnų bpm ir vokalo veiksmažodžio pakartojimo efektai matematiškai sutampa, kad būtų sukurtas maksimalus įsitraukimas į klausytoją.

Giliai psichoakustinis Joshua medis yra viena iš puikiausių jo paslapčių ir tai yra vienas geriausių komercinio roko, kuriame naudojamas psicho-ritminis įtraukimas, pavyzdžių. Didžioji dalis Joshua medis yra tiksintis laikrodis, proto bomba, moksliškai sukurta jus įspėti ir suvilioti.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XmSdTa9kaiQ&w=560&h=315]

Kur gatvės neturi vardo, aš vis dar neradau to, ko ieškau, o su ar be tavęs - tai geriausia trijų dainų pradžia bet kuriame pagrindinio roko albume.

Pirmieji du palaiko giliai mokslinį požiūrį į emociškai beviltiškas, muzikiniu požiūriu paprastas ir konceptualiai sudėtingas „power rock“ dainas, o trečiasis kūrinys išlieka patrauklus stebuklas - mega roko himnas, kurio paprastumas yra toks nesudėtingas, kad jis yra toks pat nesudėtingas, kaip „Ramones“, apimantis savižudybę ir tokia pat intymi ir intensyvi, kaip „Young Marble Giants“ daina.

Verta paminėti, kad „Su ar be tavęs“, kaip ir daugelio „U2“ dainų, yra kurioziškas ir akivaizdus pirmtakas. Daugeliu atžvilgių „Talking Heads“ eno sukurtas „Once In A Lifetime“ (1980 m.) Yra „Su tavimi ar be tavęs“ beta versija.

Netiki manimi? Pakvieskite kartą per gyvenimą.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I1wg1DNHbNU&w=560&h=315]

Uh-huh, štai, tas žvilgsnis psicho-arpeggio dirbtinės Terry Riley atmosferos į mirusio paprasto akordo judesio ir beveik garažo-roko per dangų paprastumo širdies plakimą. Visiškai aišku, kai U2 ir Eno įėjo į studiją, U2 parodė į ankstesnę „Talking Heads“ dainą ir pasakė: taip, gimme vieną iš tų .

Nepaisant to, man sunku įsivaizduoti kitą „Su ar be tavęs“ ūgio ir sėkmės roko dainą, pagrįstą keturių matų kartojama, nekintama akordų seka (net Mieloji Džeinė ir Blitzkrieg Bop turi skirtingus tiltus su akordų pokyčiais, kurie skiriasi nuo eilėraščio ir choro sekos). „Su tavimi ar be tavęs“ yra stebuklas - viena artiškiausių kada nors išleistų megapopinių dainų, ir ji vis dar pribloškia, kai ji ateina per radiją.

Tiesa, bosų linija „Su ar be tavęs“ gana panašus į „Flipper“ Ha ha ha, ir nors labai tikėtina, kad U2 ankstyvaisiais laikais galėjo susidurti su tuo nepaprastu ir įtakingu dainos kraujavimu, traukdamas savo blyškius airiškus asilus po Amerikos kolegijų radijo stotis, įtariu, kad tai gali būti tik sutapimas.

Tačiau, mieli draugai, „Aš vis dar neradau to, ko ieškau“ panašumas į kitą išlikusią dainą, be abejo, nėra sutapimas, ir tai suteikia siaubingą užuominą į albumo pranešimą ir misijos pareiškimą.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3-5YC_oHjE&w=560&h=315]

Lyriškai / konceptualiai, Joshua medis daugiausia remiasi mintimi, kad U2 mums suteikia įspūdį apie JAV. „U2“ Jungtinėse Amerikos Valstijose gausu raudonų uolų ir baltų dykumų bei nesenstančių mesų, kurias kerta dirbtinės raudonos linijos, per kurias rieda rūdžių raudonos spalvos bortai; tai aidi vienišumo ir potencialo peizažas.

Ištyrę, kad vis dar neradau to, ko ieškau, randame šios kelionės žemėlapį. Dainos melodija iš esmės nepakitusi iš senojo bluegrass / evangelijos standarto „Aš esu piligrimas“ (panašus ir lyrinis dreifas); tiesą sakant, ji yra tokia panaši, kad pirmą kartą išgirdusi dainą pamaniau, kad tai koveris.

Nors daugybė atlikėjų per metus atliko „Aš esu piligrimas“, bene žinomiausia versija yra „Byrds“ šalies opusuose, „Rodeo“ mylimoji . Prisimink tai „Rodeo“ mylimoji gerai matomas novatoriškas šalies rokeris Gramas Parsonsas; Parsonsas yra gerai susijęs su aura alsuojančiu Kalifornijos dykumos miestu, kur jis mirė, Joshua Tree. A-ha! Apėjome visą ratą! Daryk Mu!

Taigi iš esmės kiekvienas galėjo suprasti, kad U2 klausosi „Rodeo“ mylimoji ir Gramas Parsonsas, kai jie konceptualizavo ir rašė Joshua medis ir siekė, kad po „Krautrock“ būtų sukurta keista „Route 66-via-Laurel Canyon“ fantazija. [ii]

Dabar tai yra daug ką sukramtyti, nors visa tai yra prasminga, jei laikysitės kelio ženklų (nuo Kalifornijos dykumos iki Airijos per Diuseldorfą ir tada atgal į dykumą); bet ar turint visą tą konceptualų bagažą stebina tai, kad albumas gerokai subyra „Side Side“?

Pirmiausia užbaikime „Side One“, kuris baigiasi „Running to Stand Still“, velniškai puikia daina ir ypač stipriu ir efektyviu to, ko nuolat stebime, pavyzdžiu. Joshua medis (ir visame grupės kataloge): „U2“ sugebėjimas pritaikyti kitos grupės - net kitos konkrečios dainos - prekės ženklo stilių ir paversti jį labai savitu. [iii]

„Bėgdami ramiai stovėti“ U2 gerbia ne vieną, o tris „Velvet Underground“ ir Lou Reed aspektus: „Bėgdamas sustoti“ pritaiko akordo pokyčius nuo „Laukimo žmogaus“, švelnaus ir įtikinančio trečiojo aplinkos stiliaus ) Aksomo požemis albumą ir Lou Reedo meilės palydovo melodiją. Tai labai daug pasako apie „U2“, kad jie ne tik turi tam reikalingų kamuolių, bet ir iš tikrųjų paverčia visą šį larčą emocionalia, efektyvia ir tikrai rezonansine trasa. U2 ant Joshua medis .„YouTube“



Antroji pusė Joshua medis yra beveik kaip atskiras albumas: santūrus, pribloškiantis ir sudarytas iš stebimų atvirukų (o ne epinių laiškų). Tai apibūdina hokey ir skaidrus Raudonojo kalno kasybos miestas, kuris, atrodo, skelbia, kad dar kartą „U2“ iš anksto įkėlė albumą ir ketina smarkiai pasinerti į antrąją pusę (šią savybę jie įrodė nuo pat pirmojo savo ilgametražio, Berniukas ).

Taip pat, Dievo šalyje yra tingus, popieriaus nedidelis kūrinys, įvyniotas į standartinius U2 arsenalo gabalus: tikslus 16 taktų už barą stropas, iš kurio skolinosi U2 Apelsinų sultys (ir „What Goes On-era Velvet Underground“), kartu su keletu sunkių dainų tekstų apie Ameriką (o gal, oi, aš nežinau, Jeruzalę) ir aidinčią gitarą, kurią iš pradžių pasisavino „Skids“, bet tobulino Danas Lanoisas, Michaelas Brookas, Steve'as Lillywhite'as ir Eno. Tai yra U2 pagal skaičius, tačiau jis daug pasako, kad vis dar gana smagu ir nukreipta klausytis.

Taip pat praktiškai nėra ko keliauti per laidus. Tai vos B pusė, padidinta prasme dėl savo buvimo šiame garsiajame albume. Jei atvirai, tai puikus pavyzdys Joshua medis nebūtinai turėtų būti laikomas visų laikų puikiu albumu, nes visų laikų puikiuose albumuose nėra tiek daug momentų, kai grupė tiesiog visiškai pakrypsta.

Galbūt keisčiausia antrosios pusės trasa yra „Exit“. Jau trečią kartą Joshua medis, U2 bando akivaizdžiai ir lengvai atsekti: Išeiti skolingas labai daug Žemė nuo Patti Smith’o Arkliai albumas (nors jam trūksta stulbinamo žemės proto ir originalumo).

Vienintelis sąžiningai puikus kūrinys visoje antrojoje pusėje yra artimesnis albumui, Dingo dingusios motinos.

Dingusių motinos derina liaudies melodiją su aplinka, kuriai didelę įtaką daro žaižaruojantis, erkių dėliotas Krautrockas. Roedelius, „Harmonia“ ir „Cluster“ (Tiesą sakant, ritminis dingusių motinų pagrindas yra panašus į klasterius, kad būtų neabejotinas pagerbimas; atkreipkite dėmesį į Clusterio Šiaip ar taip, nuo 1976 m., arba 1978 m Po karščio , „Eno“ ir „Cluster“ atstovų Hanso Joachimo Roedeliaus ir Dieterio Moebiaus bendradarbiavimas).

Dingusių motinos taip pat yra labai svarbus takelis. Tai nurodo „U2“, kaip grupės, kuri turėjo įtraukti „Krautrock“ (ir Europos diskotekos įtaką, kuri atsiskleidė nuo „Krautrock“), ateitį tiek pat, kiek anksčiau buvo įsitraukusi į gitaros post-punk. Manau, galite pasakyti, kad ši U2 gyvenimo gysla prasideda dingusiųjų motinomis.

Manau, kad didžiausia staigmena Joshua medis net ir atsižvelgiant į aukštą „Side One“ kokybę (ir beveik istorinį pirmųjų trijų dainų efektą), 1984 m Nepamirštama ugnis yra geresnis albumas.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LHcP4MWABGY?list=PLv1513VPVnzShEUhAQrpQ9D8aIajuii6h&w=560&h=315]

Nepamirštama ugnis yra kolektyvinio grojimo triumfas, galbūt paskutinis U2 sprogstančių, išradingų metų, kaip įprastai netradicinio roko grupės, žybsnis, atidžiai klausantis vienas kito, vis dar skambant skubiai, siautulingai ir giliai susijaudinus. Joshua medis, nors jis aiškiai atpažįstamas kaip ankstyvasis U2 albumas, skamba kaip studijos kūrinys, o ne jaudinančios, originalios ir sprogstančios grupės įrašas.

Nepamirštama ugnis yra puikus albumas. Joshua medis yra pusė puikaus albumo.

[i] Ne visi šie dalykai gali būti tiesa.

[ii] Atminkite, kai kalbama apie tokius dalykus - didelius reverbinius, po Lanois iškylančius šventosios dykumos tuštumus, matomus miesto išmintingo muzikanto akimis, - taip pat veiksmingai, kaip Joshua medis yra, turėčiau pasakyti, kad man (be galo) labiau patinka Chriso Whitley sukurtas Malcolmo Burnas Gyvenimas su įstatymu (1991), kuris iš esmės yra šios smėlio, sudegintos, emociškai apkrautos aplinkos šedevras; ar visai neseniai stulbinantis „Tono poetas“, t. 3 autorius Derwoodas Andrewsas (2016), kuris skamba kaip aukšta dykuma po mėnesienos dangumi, kuris praktiškai groja pats (šis albumas nusipelno daug daugiau dėmesio ir apie tai rašysiu išsamiau ateityje).

[iii] U2 debiutas, Berniukas , buvo ne mažiau kaip trys (labai) lengvai atsekami asignavimai. Du iš jų - „Cat Dubh“ (kuriame buvo iškart atpažįstami elementai iš dviejų skirtingų „Wire“ dainų) ir „Out of Control“ (kurie ryškiai panašūs į „Skids’ Of One Skin “) buvo tokie aiškūs, kad keista, jog nebuvo teisminių ginčų. Nuo šiol „U2“ padarė šiek tiek geresnį darbą - nuvalė dulkes ir užmaskavo polinkį pasiskolinti melodijas ir rifus iš kitų atlikėjų.

Straipsniai, Kurie Jums Gali Patikti :