Blizgi paskutinė Puccini scena Turandotas prie Met.Marty Sohl / „Met opera“ Mirusio Franco Zeffirelli blizgančio pastatymo sugrįžimas į Metropoliteno operą Turandotas vargu ar yra įvykis - jis sukaupė trigubus spektaklių skaičius nuo to laiko, kai jis debiutavo prieš kartą. Tačiau sekmadienio popietės atgimimas bent jau rodo, kad tvanki kompanija prisitaiko prie XXI a.
Nuo 1990-ųjų žmonių, pasiryžusių savaitės vidurio naktimis praleisti 3 1/2–4 valandas operoje, skaičius dėl įvairių priežasčių mažėjo, o akivaizdžiausias tai, ko gero, yra sunkumas sunkinantis kitą darbo dieną tik penkios valandos miego. Taigi „Met“ planas, keli sezonai dirbant, spektaklius perkelti į 15:00 val. lizdas sekmadienio popietę skambėjo mažiausiai perspektyviai.
Vakarykščio pagrindu Turandotas Aš paskelbčiau eksperimentą sėkmingu: ne tik teatras buvo gana pilnas, žiūrovai atrodė ir atrodė budrūs, o galiausiai ir labai patenkinti. Paskutinių užuolaidų skambučių metu - tradiciškai laikas, kai „Met“ mecenatai skubėjo praėjimais ir lenktynėse metė dideles alkūnes į taksi ir 1-ojo centro traukinį - žiūrovai vėlavo ploti ir šauksmingai šaukti.
Net po „hullaballoo“ „Lincoln Center Plaza“ vis dar buvo šviesa, o minios, išeinančios iš „Met“, vaikštinėjo, o ne varžtais. Kažkada važiavimo į operą Niujorke patirtis buvo rami, netgi prabangi, o ne taip dažnai atrodanti niūri pareiga.
Ir šis geras jausmas vyravo, nepaisant to, kas, tiesą sakant, buvo vienintelis „OK“ pasirodymas, kurį daugiausia patvirtino kruopščiai atliktas, netradicinis „Met“ muzikos vadovo Yannicko Nézet-Séguino dirigavimas. Jo skaitymas aplenkė Puccini orkestravimo paviršinį klegesį, kad pabrėžtų disonuojančius vidinius balsus. Partitūra įgavo nerimą keliančią, šešėlinę faktūrą, kurią pabrėžė dirigentas pasirinkęs hipnotizuotinai lėtą tempą.
Operos veikėjai buvo keistai sutapti. Kai šalta princesė Turandot, sopranas Christine Goerke išmetė didžiulę garso sieną, detaliai neryškią ir kartais plokščią aukštesniame registre. Priešingai, tenoras Yusifas Eyvazovas dainavo jautriai ir muzikaliai kaip Calàfas, tačiau jo balsui, regis, trūko rezonanso, atsitraukęs už Nézet-Séguin orkestro.
Kaip dažnai nutinka šioje operoje, herojinius vadovus užtemdė vergo Liù lyriškas soprano vaidmuo, kurį čia su subtiliu legato dainavo Eleonora Burratto.
Kalbant apie užtemimus, Gilio Wechslerio apšvietimo dizainas arba kas iš jo liko, datuojamas dar blogiau nei chinoiserie komplektai ir kostiumai, kuriuos jis turėtų apšviesti. Pirmojo ir trečiojo veiksmo plokščių, nediferencijuojamų mėlynai pilkų naktinių scenų niūrumas neturi paslapties; tiksliau, niekieno veido nematyti. (Dienos scenose Zeffirelli išbėgęs vaizdingas dizainas, kuris paverčia legendinę Kiniją kaip turistų spąstus turinčiu Sičuano restoranu, praranda atlikėjus per aukso blizgesio potvynį.)
Platesne prasme, Metui reikia šiek tiek daugiau išaiškinti šios problemiškos operos gluminantį požiūrį į rasę ir seksą. Tai daugiau nei laikas sukurti naują produkciją Turandotas kad kūrinys rimtai traktuojamas kaip teatras, o ne tik kaip popkorno filmo aukštosios kultūros atitikmuo.
Prasidėjus šiai sekmadienio matinee serijai, „Met“ parodė, kad gali pritraukti auditoriją. Dabar atėjo laikas suteikti šiai auditorijai rimtą meną kramtyti, o ne tik tokius užkandžius Turandotas .
