Pagrindinis Pramogos Kaip Niujorkas tapo džiazo epicentru

Kaip Niujorkas tapo džiazo epicentru

Kokį Filmą Pamatyti?
 
Naktinis žvilgsnis į 52-ąją gatvę, buvusią džiazo židinį, apie 1948 m.Nuotrauka: William P. Gottlieb



(Ši istorija buvo pritaikyta iš vasaros Manheteno numerio Instituto „City Journal“ .)

azz tapo globaliu. Muzika, kaip ir jūsų darbas, hipoteka ir dujų kaina, taip pat reaguoja į pasaulines jėgas.

Kaip džiazo kritikas, dabar turiu atkreipti dėmesį į talentą, atsirandantį iš Naujosios Zelandijos, Indonezijos, Libano, Čilės ir kitų vietų, kurios anksčiau nebuvo mano kompetencijoje. Beveik kiekviename dideliame planetos mieste yra savų talentų, vertų pasaulinės auditorijos.

Vis dėlto džiazo scenoje vienas dalykas nepasikeitė: Niujorkas vis dar sėdi ant krūvos.Puikūs džiazo atlikėjai dažnai atvyksta ne iš Manheteno, bet jie stengiasi sukurti reputaciją ir įgyti karjeros, jei neatvyks į Manheteną.

Neseniai kilusi sensacija dėl Indonezijos džiazo stebuklo Joey Alexander yra pavyzdinis atvejis. Būdamas 8 metų, šis baisus jaunuolis jau buvo atkreipęs džiazo piktogramos Herbie Hancock dėmesį, o būdamas 9 metų jis sumušė 43 muzikantus (įvairaus amžiaus) iš 17 šalių, kad laimėtų prestižinį Europos konkursą. Po metų Aleksandro tėvai persikėlė į Niujorką, suprasdami, kad net didžiausiam džiazo vunderkindui reikia to, ką gali pasiūlyti tik miestas.

Kaip tai pavyko? Būdamas 11 metų, Aleksandras gavo šviečiantį parašymą TheNiujorko laikas , įrašų sutartis ir sąskaitų išrašymas „Newport Jazz“ festivalyje. Jis tapo pirmuoju Indonezijos muzikantu, kurio įrašas buvo „Billboard 200“ sąraše JAV. Debiutinis jo albumas pelnė dvi „Grammy“ nominacijas, o Aleksandras pasirodė televizijos eteryje, pasiekdamas 25 milijonų žmonių auditoriją ir sulaukęs ovacijų. Nieko to nebūtų buvę, jei Aleksandro šeima vis dar gyventų Balyje. Joey Alexander.Nuotrauka: Joey Alexanderio sutikimas








Saksofonininkas Melissa aldana , neseniai laimėjęs prestižinį „Thelonious Monk“ konkursas , nuėjo panašiu keliu, persikėlusi iš gimtosios Čilės studijuoti muzikos Bostone ir pasinėrusi į Niujorko džiazo sceną. Pasak jos, muzikantui tai iššūkis. Turite eiti į „jam“ sesijas ir susitikti su tinkamais žmonėmis. Niujorke turite rasti būdą sumokėti didelę nuomos kainą. Be to, jūs turite nuolat sutelkti dėmesį į kūrybinę savo muzikos pusę.

Bet ji niekada nesvarstė kito varianto. Nuo pat pradžių norėjau gyventi. Niujorkas buvo vieta, kur gyveno visi mano stabai. Čia jūs turite galimybę žaisti su geriausiais iš geriausių. Išmokėjimas buvo ryškus. Naujausias Aldanos albumas, Grįžk namo , yra viena iš labiausiai giriamų džiazo išleidimų 2016 m., ir atrodo, kad ji pasirengusi žengti į aukščiausią pasaulinių džiazo žvaigždžių sluoksnį.

Lara Bello dainininkė ir kompozitorė iš Ispanijos gyvena Niujorke nuo 2009 m. Ji sužinojo, kad iš savo namų Harleme lengviau užmegzti aukšto lygio kontaktus Ispanijos muzikos pramonėje. Jei čia atvyks kuris nors iš didžiųjų kompozitorių, rašytojų, prodiuserių iš Ispanijos, konsulatas prašo atvykti į susitikimus, kad būtų dalis jų pasveikinimo mieste ... Smagu, žmonės, kurie Ispanijoje nepasiekiami, jūs esate šalia su Niujorke.

Daugelis džiazo gerbėjų daro prielaidą, kad Niujorkas visada buvo pageidaujama būsimų muzikantų paskirties vieta, tačiau tai ne visada būdavo. Tiesą sakant, Niujorkas vėlavo į džiazo vakarėlį. Eismas Penktosios aveniu ir 42-osios gatvės sankryža Niujorke 1925 m. Rugpjūčio 13 d.Nuotrauka: Aktualijos spaudos agentūra / „Getty Images“



Dar džiazo amžiuje - šį vardą 1920-aisiais garsiai suteikė F. Scottas Fitzgeraldas - Čikaga buvo karštos muzikos epicentras. Prieš tai Naujasis Orleanas stovėjo priekyje ir centre džiazo srityje, tuo metu, kai dauguma žmonių Niujorke net nežinojo, ką reiškia žodis džiazas.

Pirmosios Niujorke pasirodžiusios Naujojo Orleano džiazo grupės atvyko į miestą, kai vaidino Vudeville'as, dalindamasis žonglieriais, komikais ir kitais keliaujančiais pramogautojais. Šiaurės rytų vaudevilio publika vargu ar tikėjosi džiazo revoliucijos savo tarpe, ir nedaugelis turėjo nuojautą, kad scenoje kuriama muzikos istorija.

Kai legendinis kornetas Fredis Keppardas į Niujorko žiemos sodą 1915 m. atnešė autentišką Naujasis Orleano džiazą „New York Clipper“ apžvalgininkas pagyrė grupę vien už komedijos efektą ir nepaisė muzikos, tuo pačiu skirdamas dėmesį lydinčiam seno tamsuolio šokiui, kuris daužė šias lentas, kol klūpai keliuose priminė jo amžių. Kai grupė sugrįžo 1917 m., Spaudos reportažai buvo dar mažiau entuziastingi; vienas apžvalgininkas pasmerkė triukšmą, kurį kai kurie žmonės vadino „muzika“, ir reikalavo, kad muzikantai kiekvienas varžytųsi vienas su kitu, siekdami sukelti nesantaiką.

Originali „Dixieland Jazz Band“ , baltaodžių Naujo Orleano muzikantų grupė, tais metais geriau sutiko Niujorke. „Columbia Records“, tikėdamasi pasinaudoti sėkmingu grupės dalyvavimu „Reisenweber's Cafe“ Manhetene, 1917 m. Sausio 31 d. Pakvietė muzikantus į jos „Woolworth Building“ studiją. Tačiau leidyklos nariai nusprendė, kad keista, garsi ansamblio muzika buvo per daug triukšminga. Jie atleido žaidėjus dar nesibaigus dienai, o įrašai nebuvo išduoti. Po keturių savaičių „Victor“ kompanijai pavyko įrašyti grupę savo Niujorko studijoje ir gautus takelius - pirmieji džiazo įrašai - buvo momentiniai hitai, kurių galiausiai buvo parduota daugiau nei 1 milijonas egzempliorių.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5WojNaU4-kI&w=560&h=315]

Čia džiazo įrašų aušroje Niujorkas galėjo aplenkti konkurenciją ir užimti lyderio poziciją. Tačiau „Original Dixieland Jazz Band“ netrukus išvyko iš Niujorko, kad galėtų ilgai gyventi Europoje. Niujorko įrašų kompanijos galėjo pasinaudoti proga pasirašydamos pagrindinius Afrikos ir Amerikos muzikantus iš Pietų, tačiau dėl įvairių priežasčių to nepadarė.

Įtariu, kad daugelis įrašų vadovų tuos pirmuosius džiazo įrašus vertino kaip naujoves - didžioji ODJB hito įrašo „Livery Stable Blues“ patrauklumo priežastis buvo tai, kad grupė mėgdžiojo žemės ūkio gyvūnus savo instrumentais, o ne gimė nauja meno forma. Kodėl verta investuoti laiką ir energiją, jie galėjo pajusti, imituodami „fluke“ hitą, kuris netrukus skambės pasenęs? Tačiau net ir įrašų gamintojai, kurie suvokė komercinį džiazo potencialą, netrukus susidūrė su kliūtimis, įskaitant gerai žinomus niujorkiečių pasmerkimus, kuriems šis naujas stilius pasirodė per skurdus, per triukšmingas ar tiesiog per daug nuodėmingas.

Patys muzikantai galėjo būti didžiausia kliūtis. Daugelis nenorėjo daryti įrašų Niujorko leidykloms.

Kada W. C. Patogus , tada gyvenęs Memfyje, buvo pakviestas į Niujorką atsivežti 12 kūrinių grupės, kad ji įrašytų į Kolumbiją, jis galėjo rasti tik keturis muzikantus, norinčius keliauti. Jis išvyko į Čikagą užpildyti likusių vietų, tačiau ten pat susidūrė su dvejonėmis ir įtarumu. Kaip ir „Memphians“, Čikagos muzikantai dar nebuvo girdėję apie spalvotą grupę, keliavusią į Niujorką ir iš jo kurti įrašų, vėliau jis prisiminė. Kai 1916 m. Fredis Keppardas turėjo galimybę padaryti pirmuosius Viktoro džiazo įrašus, jis taip pat išreiškė abejones, tačiau dėl kitos priežasties. Niekas neveikia berniukų, sakė jis savo grupės draugams. Mes neįrašysime savo daiktų į įrašus, kad visi vogtų.

Tuo tarpu džiazas audravo Čikagą. Didžiausi talentai Naujojo Orleano džiazo parduotuvėse Vėjuotame mieste įsitaisė po I pasaulinio karo. Sidney Bechet persikėlė į Čikagą, 1917 m. Želė Roll Morton buvo aplankęs Čikagą 1914 m., o vėliau grįš ilgam buvimui - miestas tarnavo kaip jo namų bazė, kai 1920 m. padarė svarbiausius įrašus. Karalius Oliveris pirmą kartą per tą patį laikotarpį plačiai pripažino Čikagos grupių lyderius ir Louisas Armstrongas pirmą kartą į visuomenės dėmesį pateko kaip Oliverio ansamblio narys, jam koncertuojant Čikagoje.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZGqBmlZR3dc&w=560&h=315]

INar džiazas kada nors paliko Naująjį Orleaną? Šiandien „Big Easy“ vis dar bando kurti turizmo teiginius apie savo džiazo paveldą, tačiau visi puikavimai ir brošiūros negali nuslėpti fakto, kad Naujojo Orleano džiazo scena mažėja beveik 100 metų. 1918 m. „Columbia Records“ bandė pasinaudoti pirmųjų džiazo įrašų pagreitimi, siųsdamas talentų skautą Ralphą Peerą ieškoti įrašų, tačiau Peeras po trijų savaičių darbo sukrėtė namų biurą savo telegrama: jokioje džiazo grupėje Niuorleane nebuvo.

Tai buvo nedidelis perdėjimas. Keli puikūs džiazo grotojai vis dar apsigyveno Naujajame Orleane. Patikrinkite trimitininko muziką Samas Morganas vėliau įrašyta Kolumbijai, o tai liudija pusmėnulio mieste pasilikusį gimtąjį talentą. Nepaisant to, garsiausi džiazo muzikantai iš Naujojo Orleano jau buvo išvykę iš namų, kai visuomenė pradėjo kalbėti apie džiazo amžių, ir miestas vėl nepasirodys idiomos priešakyje, kol nepakils. Wyntonas Marsalis ir kiti devintajame dešimtmetyje.

Įprasta priežastis, dėl kurios išvyko pirmosios kartos Naujojo Orleano talentai, buvo miesto raudonųjų žibintų kvartalo uždarymas 1917 m. Be pasakojimų, viešnamiai, džiazo muzikantai neturėjo kur groti. Tikroji istorija yra sudėtingesnė. Tiesa, daugelis muzikantų neteko koncertų dėl karinio jūrų laivyno pasiryžimo sutvarkyti Naująjį Orleaną, tačiau prie šio pasitraukimo prisidėjo ir kiti veiksniai - nuo miestą nusiaubusios gripo epidemijos iki visiško klajonių.

Tačiau didžiausia džiazo muzikantų persikėlimo į Čikagą priežastis buvo paprastas noras išvengti institucionalizuoto pietų rasizmo ir rasti geresnių ekonominių galimybių. Pusė milijono afroamerikiečių galiausiai iš Pietų valstybių persikėlė į Čikagą - muzikantai, kartu su visais kitais.

Spalvinga pasaka dažnai pasakojama apie džiazo muzikantus, persikeliančius į Vidurio Vakarus per Misisipės upės garlaivius. Tiesą sakant, ši migracija dažniausiai vyko geležinkeliais, ir mokslininkai įrodė, kad juodojo pietiečio migracijos į šiaurę tikimybę galima numatyti remiantis geležinkelio stoties artumu prie asmens gimimo vietos. Daugelis žmonių perkėlimo sprendimus priėmė priklausomai nuo to, kuris didžiausias miestas yra linijos gale. „Didžioji migracija“ pakeitė Amerikos muzikinę istoriją, juodaodžiai iš Luizianos ir Misisipės - kartu su džiazo ir bliuzo tradicijomis - dažnai apsigyveno Čikagoje, o iš Virdžinijos, Džordžijos ir Karolinos valstijos dažnai patraukė į Niujorką. Niujorko rytinė pusė 1925 m.Nuotrauka: Hultono archyvas / „Getty Images“

HDžiazo sklaidos į platesnę kultūrą pradžioje Niujorkas atrodė tarsi praleidęs didžiąją dalį linksmybių.

1920-ųjų pradžioje Niujorko laikraščiai dažnai pranešė apie jaudinančius džiazo pasirodymus Čikagoje - kartais net rodydavo populiaresnių „Windy City“ naktinių puodelių skelbimus. Kad ir kaip sunku tuo patikėti šiandien, Niujorko muzikos scena patyrė dorybės ir visuomenės moralės perteklių. Iki 1926 m. Išrinkto mero Jimmy'io Walkerio, kurio tolerancija nelegaliems ministrams (kur jį dažnai buvo galima rasti) pakeitė Niujorko naktinio gyvenimo stilių, Čikaga turėjo neabejotiną pranašumą vakarėjant sutemus.

Niujorke per šį laikotarpį taip pat išaugo juodaodžių populiacija, tačiau svarbiausią indėlį į džiazo idėją 1920-ųjų pradžioje daugiausia davė vietiniai talentai. Pirmasis gimtoji Niujorko džiazo stilius buvo Harlemas žengia , triukšminga fortepijono muzika. Šis pavadinimas reiškia atlikėjo kairės rankos judesį, kuris šoka pirmyn ir atgal nuo klaviatūros apačios iki kiekvieno takto vidurinio registro, taip pat Niujorko rajoną, kuriame klestėjo šis atlikimo stilius.

Niujorko gimtoji Thomas Fats Waller tikriausiai padarė daugiau nei bet kas, norėdamas įrodyti, kad miestui ne visada reikėjo importuoti savo džiazo talentą. Jis buvo garsiausias iš „Harlem Stride“ žaidėjų, bet daugybė kitų puikių klavišininkų, įskaitant Jamesas P. Johnsonas , Willie Liūtas Smithas , Donaldas Lambertas , Luckey Roberts ir Artas Tatumas - taip pat buvo pagrindiniai judėjimo dalyviai. Išskyrus Tatumą, visi šie muzikantai gimė šiaurės rytuose. Amerikos džiazo grupės lyderis ir kompozitorius Duke'as Ellingtonas.Nuotrauka: Johnas Prattas / „Keystone“ funkcijos / „Getty Images“






Įtariu, kad hercogo Ellingtono sprendimą 1920-ųjų pradžioje persikelti iš Vašingtono į D. Harlemą - žvelgiant atgal, kaip džiazo istorijos lūžio tašką - paskatino vietinės fortepijono tradicijos gyvybingumas. Tuo metu Čikaga vis dar būtų buvusi mėgstamiausia daugumos trokštančių džiazo talentų vieta, tačiau, būdamas profesionaliu pianistu, įsigilinusiu į tradicines tradicijas, Ellingtonas turėjo skirtingus prioritetus.

Netrukus kiti sekė Ellingtono pėdomis.

Kai 1920-ųjų pabaigoje Niujorkas vis labiau susipažino su netikėjimu ir alkoholio vartojamu naktiniu gyvenimu, prižiūrint merui Walkeriui, daugybė džiazo žvaigždžių išvyko iš Čikagos į Manheteną.

1928 m. Benas Pollackas perkėlė savo sėkmingą džiazo orkestrą iš Čikagos „Southmoor“ viešbučio į Niujorką, kur apsigyveno rezidencijoje „Park Central“ viešbutyje. Grupės narys Benny Goodmanas , kilęs iš Čikagos ir sėkmingiausias muzikantas iš to miesto „Swing Era“ metu, dažnai rado darbą Niujorko studijose ir niekada neatsigręžė. Louisas Armstrongas buvo trumpai apsistojęs Niujorke ir prisijungė Fletcheris Hendersonas Grupė netrukus pasitraukė į Čikagą, tačiau jo triumfuojantis Manhatanas sugrįžo 1929 m., Norėdamas pasirodyti „Hot Chocolates“ reviu, pasirodė jo karjeros etapas. Armstrongas nusipirko namą Karaliaučiuje ir išlaikė jį kaip namų bazę pastaruosius 28 savo gyvenimo metus.

Iki 1930 m. Niujorkas pakeitė Čikagą kaip džiazo pasaulio centrą. Trumpam užkalbėjimui Kansas City atrodė kaip varžovas, tačiau tas miestas negalėjo išlaikyti savo talento. Svarbiausia Kansas City džiazo grupė, Grafas Basie Karštas orkestras su saksofono ikona Lesteris Youngas rago skyriuje 1937 m. įsirengė naują namų bazę „Woodside“ viešbutyje Kvinsse ir netrukus pritraukė apakinančią publiką „Roseland“ salėje, „Savoy“ salėje ir „Apollo“ teatre. Po kelių mėnesių saksofonininkas Čarlis Parkeris - didžiausias džiazo talentas, kilęs iš Kanzas Sičio, taip pat persikėlė į Gothamą. Tada nuosprendis buvo aiškus: tie, kurie siekė džiazo žvaigždžių, turėjo įrodyti savo jėgas Manhetene. Charlie Parkeris groja „Three Deuces“ Manhatane.Nuotrauka: „Wikimedia Commons“



STuo metu Niujorkas susidūrė tik su vienu rimtu iššūkiu dėl savo džiazo dominavimo. 1950-aisiais Vakarų pakrantės džiazas sužavėjo muzikos gerbėjus, o džiazo spauda pradėjo rašyti apie Kaliforniją ir Niujorką kaip apie besikuriančių talentų konkurentus.

Vakarinė pakrantė gyrėsi ne tik pasaulyje mušančių namų muzikantų, tokių kaip Dave'as Brubeckas , Charlesas Mingusas , Erikas Dolphy ir Meno pipirai , bet taip pat pritraukė daugybę pretenduojančių žvaigždžių, kurie Kaliforniją matė kaip tinkamą džiazo karjeros namų bazę. Holivudo kino studijoms reikėjo kvalifikuotų muzikantų, kaip ir televizijos, reklamos ir visų kitų pagalbinių pramogų verslų, klestėjusių L.A. srityje per metus po Antrojo pasaulinio karo. Pirmą kartą per ketvirtį amžiaus trokštantis džiazo muzikantas turėjo dvi galimybes - rytus ar vakarus? Ir daugelis pasirinko Ramiojo vandenyno pakrantę. Išgirdęs vieno muzikanto nuomonę: supratau, kad Niujorke galiu badauti ar sustingti, tačiau L.A.

Tačiau Vakarų pakrantės džiazo scena - kaip ir anksčiau Kansas City ir Čikagoje - negalėjo išlaikyti savo žvaigždės talento. Muzikantai, pirmą kartą išgarsėję Kalifornijoje - Brubeckas, Mingusas, Ornette Coleman ir daugelis kitų - galiausiai persikėlė į Šiaurės rytus. Tie, kurie liko už nugaros, dažnai kovojo dėl koncertų ir įrašų sandorių. 6-ojo dešimtmečio pradžioje Vakarų pakrantės džiazo šlovės dienos jau buvo pasibaigusios, o Niujorkas vėl buvo neginčijamas pasaulio džiazo centras.

Kodėl Los Andželas suklupo? Aš kaltinau pačią industriją, kuri pirmiausia atvedė muzikantus į Kaliforniją. Kino verslas jau seniai dominuoja Vakarų pakrantės pramogose. Kai priverstas rinktis - dalyvauti gyvos muzikos renginyje ar eiti į kiną, Los Andželenas dažniausiai renkasi pastarąjį. Aš tą pamačiau iš paauglystės metų Los Andžele. Mano draugai buvo priklausomi nuo kino - turėjau net tokį, kuris kiekvieną savaitės dieną bandė pamatyti vis kitą filmą. Kai netrukus po 16-ojo gimtadienio pradėjau lankytis L.A. džiazo klubuose, radau nedaug kompanionų, norinčių prisijungti prie manęs, o pačiuose naktiniuose puodeliuose buvo mažai žmonių.

Mano žmoną, šokėją ir choreografę, gyvenančią Niujorke, kai aš ją sutikau, sukrėtė, kai ji išsikėlė iš Vakarų, kai visuomenė pirmenybę teikė filmavimui, o ne gyvai. Kas galėtų rinktis konservus, o ne gyvus pasirodymus? ji stebėjosi antropologo tonu, susidūrusiu su tam tikru nerimą keliančiu vietos papročiu. Bet tai Kalifornijos etosas. Taigi kas galėtų nustebti, kai pirmaujantys Vakarų pakrantės džiazo klubai galiausiai užsidarė, o jų Rytų pakrantės atitikmenys suklestėjo?

Net ir šiandien niujorkiečiai palaiko gyvas pramogas: ne tik džiazą, bet ir visą teatro, šokio, kamerinės muzikos, simfonijų spektrą - jūs tai įvardijate. Ir turistai papildo scenos gyvybingumą, pasiryžę dalyvauti Brodvėjaus šou ar džiazo scenoje Kaimas Vanguard . Virtualių pramogų amžiuje Manhetenas išlieka pasiryžęs scenoje pristatyti kūno ir kraujo meniškumą. Nat Kingas Cole'as su savo džiazo orkestru groja „Apollo“ teatro scenoje, Harleme, Niujorke, 1950-aisiais.Nuotrauka: ERIC SCHWAB / AFP / „Getty Images“

Car tai galėtų pasikeisti? Verta paminėti, kad Niujorko džiazo scenoje klesti skolintos prekės. Šiuo atžvilgiu džiazo verslas mažai kuo skiriasi nuo reklamos ar Volstryto. Iš tiesų, beveik kiekvienas Niujorko džiazo grotuvas yra transplantacija. Kai kurie, gimę Niujorke, savo kilmę netgi laiko trūkumu. Kai esate gimtojo miesto herojus iš kažkur kitur, dejuoja vienas gimtoji niujorkietis, turite bazę, į kurią visada galite grįžti namo. Niujorkiečiai tokios galimybės neturi.

Tačiau net vietiniai niujorkiečiai svarsto galimybę persikelti, kai sąlygos tampa per sunkios. Jei muzikantai kada nors nuspręs, kad Niujorkas tiesiog nėra verta vargo - o muzikantai, su kuriais konsultavausi dėl šio straipsnio, pasiūlė ilgą vargo sąrašą, pradedant instrumentų laikymu ir baigiant praktikos vietos radimu, kiti miestai gali pasirodyti kaip pageidaujamos vietos. Skirtingai nuo Volstryto bankininkų, džiazo grotuvai jautriai reaguoja į pragyvenimo išlaidų ir gyvenimo kokybės pokyčius.

Nematau, kad greitai įvyktų egzodas. Džiazas gali tapti globalus, tačiau Niujorko džiazo muzikantai netiki, kad bet kuris kitas miestas siūlo tas pačias galimybes ir naudą.

Jaučiu, kad mano karjera niekur kitur nebebūtų, trombonininkė Deividas Gibsonas man sako. Aš groju muziką su nuostabiais muzikantais, kurie ir baugina, ir įkvepia reguliarumu. Niekada nesusidursiu su iššūkiais, kuriuos kasdien kelia Niujorko muzikos scena. Man pasisekė, kad čia groju daug įvairių rūšių muziką ir visada mokausi. Aš galiu būti aukštos kokybės menininkų, mylinčių ir gerbiančių savo meną, bendruomenės dalis ... Niujorkas yra vienintelė vieta, leidžianti būti 100 proc.

***

Tedas Gioia rašo apie muziką, literatūrą ir populiariąją kultūrą . Naujausia jo knyga yra Kaip klausytis džiazo .

Straipsniai, Kurie Jums Gali Patikti :