Rašytojo-režisieriaus Beno Wheatley Žemėje , pandemija yra, bet ji egzistuoja kaip jo santykių su gamta tyrinėjimo fonas.NEON ray donovan 4 sezono santrauka
Pernai kovą, JK patekus į užrakinimą, Benas Wheatley negaišo laiko. Rašytojas ir režisierius pradėjo rašyti savo naujojo filmo scenarijų Žemėje praėjus dviem savaitėms nuo užrakto, šiurkšti liaudies siaubo istorija buvo padaryta realiame pasaulinės pandemijos kontekste.
Vienas dalykas, kuris, mano manymu, buvo įdomus tuo momentu, kai esame, buvo tai, kad turėjome daugybę šio plano ar praktikos, tačiau galiausiai atsidūrėme siaubo filmo siužete, pasakoja Wheatley. Stebėtojas. Tikrovė tuo metu buvo siaubas. Kaip galėčiau tai ištirti, bet šiek tiek apeiti patį žanrą? Aš dirbau su zombių dalyku ir staiga pajutau, kad pandemijos įvedimas iš esmės buvo „zombių“ filmo pagrindas. Buvo įdomu, kaip arti filmai, kuriuos žiūrėsime savo malonumui, bet ir tai, kuo jis skyrėsi nuo to, kaip mes numatėme, kad tai įvyks.
Užuot važiavęs su zombiais ar kuo nors fantastiškesniu, Wheatley sutelkė dėmesį į labiau pagrįstą istoriją, kuri seka mokslininką (Joel Fry) ir parko skautą (Ellora Torchia), kai jie leidžiasi į Anglijos mišką, susidurdami ir su grėsmėmis žmonėms, ir su kitoniškesniu. pakeliui. Pandemija yra, tačiau ji egzistuoja kaip Wheatley žmogaus santykio su gamta ir mus supančiu pasauliu tyrinėjimo fonas, čia padidinamas kaip grėsmingas buvimas.
Aš dirbau su zombių dalyku ir staiga pajutau, kad pandemijos įvedimas iš esmės buvo „zombių“ filmo pagrindas.
Pats filmas ieško būdų, kaip kovoti su tuo, kas esame, aiškina režisierius. Žmonės į tai žiūri skirtingais kampais. Kai kurie žmonės į tai žiūri labiau stebuklingu, religiniu kampu, o kiti - moksliniu požiūriu. Tai, kaip filme padaras reaguoja į tokio pobūdžio požiūrius, jis kreipiasi į asmenį, kuris labiau atitinka tikrąją pasaulio tikrovę.
Žemėje buvo vienas iš pirmųjų spektaklių, prasidėjusių JK, kai praėjusią vasarą buvo pradėtos taikyti COVID priemonės, o tai kartu sukėlė nemažai techninių iššūkių. Didžioji filmo dalis buvo nufilmuota lauke, privačiuose miškuose Henley-on-Thames, o Wheatley turėjo užtikrinti, kad jo maža įgula nesusirgtų, nes jie negalėjo sau leisti prarasti nė vienos dienos. 
Joelis Fry ir Hayley Squiresas vaidina žvaigždę Žemėje .NEON
Visi, kurie pradėjo filmuotis prieš pandemiją, turėjo pandemijos draudimą, sako Wheatley. Bet, aišku, vėliau ne, nes jame esi. Jūs negalite už tai apsidrausti, nes tai iš tikrųjų vyksta su jumis. Taigi tai buvo iššūkis. Mes taip pat buvome labai maža produkcija. Jei kuriate 190 milijonų dolerių vertės filmą, galite turėti daug COVID protokolų ir turėti kelias įgulos versijas, kurias galite sukeisti ir iškeisti, bet mes tiesiog turėjome būti labai labai atsargūs.
Komanda rugpjūtį šaudė dvi savaites ir, nepaisant ypatingo dėmesio saugumui, buvo palengvėjimas būti darbe. Didžioji dalis mažųjų vaidybų, kuriose taip pat yra Hayley'us Squiresas ir Reece'as Shearsmithas, anksčiau dirbo su Wheatley, užtikrindami lengvą bendravimą, kai jie visi kartu buvo miške.
Žodžiu, pirmą kartą išėjau per keturis mėnesius, kai atlikome pirmąjį miško tyrimą, prisimena Wheatley. Kiekviename filme paprastai dirbu su tais pačiais žmonėmis ir niekas nebuvo matęs vienas kito. Taigi pamatyti visus savo draugus ir išeiti buvo svarbi akimirka. Ta viso to pusė buvo tikrai emocinga. Puiku buvo dirbti tam tikrą darbą, o ne tik būti namuose, žiūrint pro langą.
Žemėje premjera sausio mėn. Sundance'e sulaukė teigiamo kritinio atsakymo, tačiau Wheatley tikisi, kad žmonės tai gali pamatyti ne tik kaip dar vieną pandemijos projektą. Režisierius, taip pat redagavęs filmą, žino, kad pasakojimai apie COVID-19 pandemiją gali jaustis apgaulingi ar netgi atjungti žiūrovams, kurie vis dar išgyvena šį laiką. Bet jis niekada nedvejojo prisidėti prie požiūrio į tai, kas vyko taip, kaip tai vyko. 
Žemėje NEON
Aš sukūriau filmą dvejus metus prieš skambindamas Su Naujaisiais metais, Colinas Bursteadas ir tai buvo filmas, kuris buvo labai šiuolaikiškas, atspindi Wheatley. Kaip menininkai ir kaip filmų kūrėjai, mes turime užfiksuoti akimirką ir pabandyti ją suprasti. Šis momentas buvo šiek tiek aštresnis nei paprastai - manau, kad galbūt dėl to ir kyla šiokia tokia reakcija - bet mano filmo esmė visada turėjo atspindėti dalį politikos ir tam tikrą situaciją, kurią mes patekau į žanrą. Tikrai tai padariau kiekviename filme. „Sundance“ buvo keistas jausmas, kai kritiškai reagavo į „pandemijos filmus“ ir aš galvojau: „Kodėl kas nors kada nors turėtų problemų su žmonėmis, bandančiais įveikti akimirką?“
Kitas Wheatley režisuos 2018-ųjų tęsinį Meg , kurio jis ėmėsi išvykęs iš Kapų plėšikas tęsinys iš pradžių buvo užsakytas prie vairo. „Jason Statham“ žvaigždė šiuo metu yra parengtinis. Tai gali atrodyti šiek tiek mažiau nei Wheatley, kuris taip pat neseniai vadovavo „Netflix“ Rebeka prisitaikymas, tačiau režisieriui įdomu sužinoti, kur jis galėtų nusifilmuoti apie priešistorinį ryklį.
[Maniau], kad niekada nebegalėsiu daugiau dirbti. Buvo ryškus jausmas, kad tai gali būti kino pabaiga. Bet tai tęsėsi, mes pradėjome jaustis labiau pasitikintys savimi ir jūs pradėjote matyti, kas vyksta.
Man labai patiko originalus, sako Wheatley. Tai keistas filmas, kuriame su visais, su kuriais kalbėjausi, niekas neturėjo blogo žodžio Meg . Jų akys užsidegtų, kai tik tai paminėtumėte. Galvojau: „Taip, aš žinau, kas tai yra.“ Tai labai linksma ir man atrodė, kad tai kažkokiu būdu grįžta į ankstyvąjį Holivudo laiką. Štai kodėl pradėjau tuo domėtis.